寂静的天空
音•风过衣•支枕听河
草原，雪山，天空，湖水。哈雅乐团将目光投向那片广袤而辽远的故土，在那里，有飞鸟眷天，在那里，雨落成川。自然一呼一吸之间的脉动被一双手轻轻扣住，于是整个世界也随之起舞。当大草原、雪山与湖泊在寂静的天空之下被乐声连成一脉，一场时间与空间的对话，一场人间与天堂的交握，一次灵魂与天地的融合，缓缓开启。
如果说哈雅乐团获得第19届金曲奖最佳跨界专辑的《狼图腾》流淌着更多草原男人的粗犷豪迈，《寂静的天空》中黛青塔娜的加入，则让他们的音乐更多几分了细腻、空灵和幽婉。苍茫琴韵与杳渺女声相溶，哈雅开始以更丰富的表现手法向人展现草原与雪山上那一片片圣地净土。而曾经献技维也纳金色大厅的乐团核心人物全胜，则以马头琴这一奏响了游牧民族灵魂的草原乐器延续着“心灵民谣”的血脉。
值得一提的是黛青塔娜，这个有着如斯美丽姓名的女孩，也有着同样令人沉沦的嗓音。黛青塔娜生于青海，淡泊宁静的青海湖赋予了她同样干净而充满张力的嗓音，带着寂寥又空灵的地域美感，音符在唇齿间的迤逦，声声辽远，声声呢喃。内蒙古草原粗犷远阔的苍茫遒劲，西藏山巅与世隔绝的脱俗清泠，青海湖畔杳无人迹的风烟俱净，都在这天籁与灵魂的汇合里交融，携着淡远的美至忧伤的思绪叩问着内心最深处的求索，无形却扑面。黛青塔娜加入哈雅，为之前清一色蒙古汉子的组合增添了一抹柔光，也带去了更多的可能。
一曲长歌，可以给人带来的是什么？形式的剖析，内容的解构，再多的理性也抵不过音乐直入灵魂那一刹。就像人们称赞最多的或许会是客观上最完美的作品，然而最爱的却始终是主观上最对味的那个，《寂静的天空》或许并不完美，但它却自诞生以来就成为众多乐迷的挚爱，大抵是因为每个人的心中，都栖息着那份对自然的向往，对旷野的追忆。感受永远不会骗人，它是灵魂的语言，永远最是直接而真切。
《寂静的天空》《重生》《雪山》《青海湖》，马头琴声悠扬，女声浅吟低唱，吉他与钢琴的音色总在最恰当的时刻悠然而起，所有的一切汇合成一缕自在、灵动、美丽而又孤独的天籁。闭起眼睛，似乎可以看到飞鸟掠过天空的痕迹，仓央嘉措的转经轮轻响，念珠微乱，所有难渡的执念又融化在青海湖深沉的静谧之中。
此刻无它。风过衣角，人不寐，支枕听河。自然的脉动，永不凋落。
禅•梵音唱•浅醉深歌
《寂静的天空》与现代人灵魂产生共鸣的方式，带有鲜明的新世纪音乐（New Age Music）特色。西方神秘学家认为，在时代转型进入“宝瓶座时代”的今天，人类对物质、科技层面进步的追求，将逐渐演进为对心灵、精神层面的探索，从而找到超越人种、肤色、民族、宗教派别甚至个体的心灵共同点。新世纪音乐承载了这一哲学内蕴，不以形式为限，也极少有强烈的节奏，声音的流淌只是随着原本的自然律动。这一类型的音乐总是带着风一般自然而自由的流线姿态，充满着朦胧空灵的氛围，赋予聆听者极大的想象空间，是最接近禅的音乐形式之一。
也难怪这歌声能对心灵产生如此澄澈的涤荡。这一刻视觉嗅觉全部消失，耳朵成为灵魂与宇宙万物沟通的唯一途径。万籁俱寂中，世界全然暗去，几近消弭，然而静默却又让它变得如此阔大。一个接一个的音符与一层叠一层的声线缓慢填入，天籁成型。目不能视，却分明看到草原上静栖的圆月，微云一抹的遥峰，天外炫目的流光。手不能触，却分明感到有风撩过指尖衣角发梢，又簌簌地在草木之间传递。天边微亮，透出隐隐约约的蓝。在乐声摇曳中，看一色天光，了一湖心事，悟一夜梵音。
静谧的禅意自心底悄然升起，一切挂碍消弭于刹那，此时此刻，万物合一。褪去外象的依托，世界最真切的样貌终于呈现，亘古不移。人常说镜花水月终将失却，花开七瓣各自寂寥，然而在那至高的禅悦里，生命秋来冬去的浮生一梦，怎能抵得过看广袤天地下亘古的时空。前世今生，星移斗转，那抹来自天际的静寂凝望终究不变。人声不惊，禅心不动。
何妨吟啸徐行，在寂静的天空之下，随着哈雅一起浅醉深歌。无始亦无终。
for《齐韵》 2011.11
草原，雪山，天空，湖水。哈雅乐团将目光投向那片广袤而辽远的故土，在那里，有飞鸟眷天，在那里，雨落成川。自然一呼一吸之间的脉动被一双手轻轻扣住，于是整个世界也随之起舞。当大草原、雪山与湖泊在寂静的天空之下被乐声连成一脉，一场时间与空间的对话，一场人间与天堂的交握，一次灵魂与天地的融合，缓缓开启。
如果说哈雅乐团获得第19届金曲奖最佳跨界专辑的《狼图腾》流淌着更多草原男人的粗犷豪迈，《寂静的天空》中黛青塔娜的加入，则让他们的音乐更多几分了细腻、空灵和幽婉。苍茫琴韵与杳渺女声相溶，哈雅开始以更丰富的表现手法向人展现草原与雪山上那一片片圣地净土。而曾经献技维也纳金色大厅的乐团核心人物全胜，则以马头琴这一奏响了游牧民族灵魂的草原乐器延续着“心灵民谣”的血脉。
值得一提的是黛青塔娜，这个有着如斯美丽姓名的女孩，也有着同样令人沉沦的嗓音。黛青塔娜生于青海，淡泊宁静的青海湖赋予了她同样干净而充满张力的嗓音，带着寂寥又空灵的地域美感，音符在唇齿间的迤逦，声声辽远，声声呢喃。内蒙古草原粗犷远阔的苍茫遒劲，西藏山巅与世隔绝的脱俗清泠，青海湖畔杳无人迹的风烟俱净，都在这天籁与灵魂的汇合里交融，携着淡远的美至忧伤的思绪叩问着内心最深处的求索，无形却扑面。黛青塔娜加入哈雅，为之前清一色蒙古汉子的组合增添了一抹柔光，也带去了更多的可能。
一曲长歌，可以给人带来的是什么？形式的剖析，内容的解构，再多的理性也抵不过音乐直入灵魂那一刹。就像人们称赞最多的或许会是客观上最完美的作品，然而最爱的却始终是主观上最对味的那个，《寂静的天空》或许并不完美，但它却自诞生以来就成为众多乐迷的挚爱，大抵是因为每个人的心中，都栖息着那份对自然的向往，对旷野的追忆。感受永远不会骗人，它是灵魂的语言，永远最是直接而真切。
《寂静的天空》《重生》《雪山》《青海湖》，马头琴声悠扬，女声浅吟低唱，吉他与钢琴的音色总在最恰当的时刻悠然而起，所有的一切汇合成一缕自在、灵动、美丽而又孤独的天籁。闭起眼睛，似乎可以看到飞鸟掠过天空的痕迹，仓央嘉措的转经轮轻响，念珠微乱，所有难渡的执念又融化在青海湖深沉的静谧之中。
此刻无它。风过衣角，人不寐，支枕听河。自然的脉动，永不凋落。
禅•梵音唱•浅醉深歌
《寂静的天空》与现代人灵魂产生共鸣的方式，带有鲜明的新世纪音乐（New Age Music）特色。西方神秘学家认为，在时代转型进入“宝瓶座时代”的今天，人类对物质、科技层面进步的追求，将逐渐演进为对心灵、精神层面的探索，从而找到超越人种、肤色、民族、宗教派别甚至个体的心灵共同点。新世纪音乐承载了这一哲学内蕴，不以形式为限，也极少有强烈的节奏，声音的流淌只是随着原本的自然律动。这一类型的音乐总是带着风一般自然而自由的流线姿态，充满着朦胧空灵的氛围，赋予聆听者极大的想象空间，是最接近禅的音乐形式之一。
也难怪这歌声能对心灵产生如此澄澈的涤荡。这一刻视觉嗅觉全部消失，耳朵成为灵魂与宇宙万物沟通的唯一途径。万籁俱寂中，世界全然暗去，几近消弭，然而静默却又让它变得如此阔大。一个接一个的音符与一层叠一层的声线缓慢填入，天籁成型。目不能视，却分明看到草原上静栖的圆月，微云一抹的遥峰，天外炫目的流光。手不能触，却分明感到有风撩过指尖衣角发梢，又簌簌地在草木之间传递。天边微亮，透出隐隐约约的蓝。在乐声摇曳中，看一色天光，了一湖心事，悟一夜梵音。
静谧的禅意自心底悄然升起，一切挂碍消弭于刹那，此时此刻，万物合一。褪去外象的依托，世界最真切的样貌终于呈现，亘古不移。人常说镜花水月终将失却，花开七瓣各自寂寥，然而在那至高的禅悦里，生命秋来冬去的浮生一梦，怎能抵得过看广袤天地下亘古的时空。前世今生，星移斗转，那抹来自天际的静寂凝望终究不变。人声不惊，禅心不动。
何妨吟啸徐行，在寂静的天空之下，随着哈雅一起浅醉深歌。无始亦无终。
for《齐韵》 2011.11
