日本音乐，粉红色的一面

类似的音乐听得多了，这张并不能算特别鹤立鸡群，毕竟和平之月更多地作为一个整体而非个体存在，单字专辑名，艺术家协同，诸如此类。说正是这种整体性成为其特有的标签和卖点亦不为过。

个人印象最深的是渡边雅二的Verdurous Mountains这一首，很好地展现了整张专辑给人的感觉——祥和。

与中国传统民乐中宫商角徵羽（Do Re Mi Sol La）五声调式不同，日本“Do Mi Fa La Si”的特色调式中常呈现出一种战战兢兢的色彩，毕竟小二度出奇的多。音乐也与他们的文学文化传统类似，在一个资源有限、多灾多难的国家生活，本来免不了骨子里对自然、命运、神灵的敬畏。

在这广泛的紧张氛围中，京都则很出尘，文化历史中心，少不了道馆、歌姬、集市、郊野的绿田、盛放樱花的远山，一派世内桃源景象。源自长安的城市设计，中国的民俗文字乐曲，在这个地方最肆无忌惮地绽放。

钢琴本身也算是一种坚持，不是尺八和三味线演不出京都繁花似锦的调调，或许只是这些歌更需要几分明丽的色彩。

所以你会在这里听出一种异于平常的日本音乐的色彩，很安心，很舒适，即便是另外几首调性不那么舒坦的，也不会给人压迫的感觉。渡边的三首就更是干脆把京都搬到了长安。

平心而论，日本New Age在吸取传统方面，发挥得比我们要好。这也不算涉及到文化渗透或者窃取的严肃话题，单纯作为一种欣赏。几年前唱古风歌，很多BGM都是源自SENS/矶村/Rin等等，不能不说是一种无奈，也值得我们思考。

回到这些音乐上，或许几百年前后的某一个瞬间，那些音符又何尝不会向往我们的生活呢。