旷野的风

文/敖登托雅Odontuyaa

音乐的丰富性不可言喻，倘使一种富有想象力的简洁的音乐流淌出来，即使听众听到，反应的程度也是不一样的。关于音乐里面的想象力，作曲家和各地的音乐人们营造的场面和氛围也都是不一样的，这多半和自身的成长环境和受到自我喜欢事物的暗示的影响结果。

自我和潜意识在音乐里的呈现方式并不少见，不过大多数人仍然愿意保持某种理性以隐藏深层次的自我。词源学上“sipiritus”的意思是呼吸，而呼吸则是歌和音乐的湿润载体。作为蒙地目前备受关注的新锐设计师天格思在除了绘画和设计以外，也时常通过音乐进行自我的表达和阐述。在这张名为《Knot》的专辑中，天格思以一种较为冷静的、克制的、“犹如简洁旷野的气息”一般的呼吸状态呈现了五首音乐作品。

草原上的风和中原城市的风是不一样的。在草原上，风可以拉近尘土和闪电的距离，牧人走在草原上就像伦敦人进入迷雾中一般------那是一种旷日持久的习惯，根深蒂固的扎根于每一个出生的新生儿身上。因此游牧古老的神秘就潜移默化的成了每一个蒙古人内心对于草原和灵魂的咏叹调。清晨的牧人推开蒙古包的低矮的木门，走出去迎接青草的芬芳并在随之而来的一天中，以一种沉默的、略带孤独但绝不寂寞的淡淡忧伤度过一天。

时间的概念难易度量，在人类历史上直到17世纪 ，度量时间主要依靠观测球状天空的运行。不过身为游牧人的后代，天格思将时间的规律行走以一天的顺序安排进行了音乐上的排列：黎明、清晨、正午、黄昏、午夜。这本是时间的规律，却是时间的秩序走向。因此在整张专辑中，秩序和简洁是主要突出的两点要素。对比国内蒙地的音乐人的音乐作品呈现的欢快和大气，天格思的音乐呈现出的“意象感”更为强烈。所谓的意象感则是音乐中自带的旷野的风的味道，像每一头被蒙古獒追赶的野兔蹦跳的身影，也像草原上白色的安静的蒙古包。这种意象感即写实又古老，又被天格思身处城市所裹挟的现代感包围，因此这种音乐上的写实感在听觉上略显怪异，怪异之处还在于音乐层次感的强烈，在《清晨》这首曲子里，分轨的音乐分别以一种各自独特的个体呈现，而又通过整体音乐和谐的呼吸共同展示了某种意识和冥想般的安宁。

气息自若是整张专辑的特质，音乐的元音和声调充盈在整个听觉的范围里。五首音乐中秩序感最强烈的则是《黄昏》，持续不断重复的吉他节奏造就了强烈的秩序感，一些旷野的信息被天格思以一种较为冷峻的方式进行打磨处理，回归到“以作诗手法一般的表达”。旷野的味道是天格思在这张专辑尽量淡化的东西，却仍旧是形成五首曲子秩序感链接的元素，更有趣的是，他将一种非透明性的、稍显节制的理性贯穿在其中，以一种非常模糊、难以捉摸的态度隐藏其中。

而从黎明到午夜，风从草原一路吹到了城市里，成了悦耳的音调和难以忘记的旋律。愿天格思继续带着有温度的灵魂并信任自己天赋的灵感走下去。