摸奶儿小姐艺术上的特别之处的核心在于她是一个dyke
评分:B(80)
当你觉得她已经无法“超越”The ArchAndroid的时候,
她还真的超越了---SuiteIV可听度超过有tightrope和Coldwar的Suite II,
而Suite V的瞌睡度远低于Suite III--
只不过没人愿意相信这一点,
因为爱慕她的人必然是看封面听音乐的,
而这张专辑package展现的60年代科幻作品的外太空形象实在太倒胃口了,
请想象David Bowie为新专重扮Ziggy Stardust
或者Avatar II做了一张星战IV风格的海报是什么感觉.
在概念上它是The ArchAndroid的前传:
外太空迷你T在成为“大机器人”之前的私生活小传
是的 --迷你T-- 我把自己的后知后觉归咎于gaydar的迟钝,
not unlike某Ocean,
摸奶儿小姐艺术上的特别之处的核心在于她是一个dyke,
虽然还没有彻底出柜,
但那种过剩的想象力和艺术激情
显然来自于一个YY自己是怀才不遇的11月的肖邦的Lesbian.
话虽如此,我一直觉得Gay和Les是两种最不能相互理解的物种,
Ocean和Monae也各自代表了当代RNB音乐的两个极端:
极度入世,追求时尚、品牌、现代、纸醉金迷,
和极度出世,排斥一切正常(或者说商业化)的造型,音乐,情感话题,
而这也是Monae最大的弱点所在,
她写的旋律让人觉得well-trained,appropriate,harmless 却没有任何流行潜力,
而且像有多动症一样,在一个完整的记忆点刚要构成的时候,
就立刻用花样滑冰般的优雅姿势逃跑了.
你可以把这一点看做她对主流的排斥(类似Kanye West的多段式),
我却认为这是她缺乏流行才能的掩护,
最好的两个例证在这张专辑最主流的两首歌:
和Miguel合作的“Primetime”和非常常规的Neo-Soul ballad “Its Code”
前者除了吉他开塞露之外远远比不上和Mariah合作的Beautiful,
后者换任何RNB女歌手--最理想人选是Jazmine Sullivan--效果都要好10倍
正是这样正常的歌曲,让人不忍心的发现Monae不是怀才不遇,而是天生缺乏流行chop,
她不去做主流
是因为唱主流的东西很可能会被Katy Perry(更别说Rihanna女王)秒杀.
不过好的方面是,她依然保留了自己最独特的地方,
在我看来是一种“液化”的能力,她的音乐永远保持了收纳力很强的流体感,
可以用一种不同于Prince或者P-funk的方式把Funk,Rock等等元素统一起来,
Electric Lady或者We Are Rock N Roll是Red Hot Chilli Pepper版的Marvin Gaye,
Sally Ride是Lauryn Hill版的Stairway to Heaven (我这是夸还是骂?)
Best song here无疑是和Prince合作的,
具有“Come Together”般抽搐感的“Givin Em What They Love”,
管乐outro being more danceable than anything she's done.
“Q.U.E.E.N.”的价值在于它的歌词-- dyke swagger;
Suite V的抒情曲Victory有它的动人之处,
不过更让人满意的是整专的收尾“What An Experience”,
which用USA for Africa般的广阔视角给专辑做了一个大气的结尾,
我敢说它几乎像Talk That Talk的“We All Want Love”一样好,
--虽然“We All Want Love”是Talk That Talk里最差的一首.
至于乐评公认最好的“Dance Apocalyptic”,
如果我想听一首糖衣版的“Bo Diddley”,
可以选择Aaron Carter翻唱的“I Want Candy”.
Cut: Givin Them What They Love,What An Experience,QUEEN
来源:http://tieba.baidu.com/p/2619998706
The ArchAndroid:http://music.douban.com/review/4621287/
当你觉得她已经无法“超越”The ArchAndroid的时候,
她还真的超越了---SuiteIV可听度超过有tightrope和Coldwar的Suite II,
而Suite V的瞌睡度远低于Suite III--
只不过没人愿意相信这一点,
因为爱慕她的人必然是看封面听音乐的,
而这张专辑package展现的60年代科幻作品的外太空形象实在太倒胃口了,
请想象David Bowie为新专重扮Ziggy Stardust
或者Avatar II做了一张星战IV风格的海报是什么感觉.
在概念上它是The ArchAndroid的前传:
外太空迷你T在成为“大机器人”之前的私生活小传
是的 --迷你T-- 我把自己的后知后觉归咎于gaydar的迟钝,
not unlike某Ocean,
摸奶儿小姐艺术上的特别之处的核心在于她是一个dyke,
虽然还没有彻底出柜,
但那种过剩的想象力和艺术激情
显然来自于一个YY自己是怀才不遇的11月的肖邦的Lesbian.
话虽如此,我一直觉得Gay和Les是两种最不能相互理解的物种,
Ocean和Monae也各自代表了当代RNB音乐的两个极端:
极度入世,追求时尚、品牌、现代、纸醉金迷,
和极度出世,排斥一切正常(或者说商业化)的造型,音乐,情感话题,
而这也是Monae最大的弱点所在,
她写的旋律让人觉得well-trained,appropriate,harmless 却没有任何流行潜力,
而且像有多动症一样,在一个完整的记忆点刚要构成的时候,
就立刻用花样滑冰般的优雅姿势逃跑了.
你可以把这一点看做她对主流的排斥(类似Kanye West的多段式),
我却认为这是她缺乏流行才能的掩护,
最好的两个例证在这张专辑最主流的两首歌:
和Miguel合作的“Primetime”和非常常规的Neo-Soul ballad “Its Code”
前者除了吉他开塞露之外远远比不上和Mariah合作的Beautiful,
后者换任何RNB女歌手--最理想人选是Jazmine Sullivan--效果都要好10倍
正是这样正常的歌曲,让人不忍心的发现Monae不是怀才不遇,而是天生缺乏流行chop,
她不去做主流
是因为唱主流的东西很可能会被Katy Perry(更别说Rihanna女王)秒杀.
不过好的方面是,她依然保留了自己最独特的地方,
在我看来是一种“液化”的能力,她的音乐永远保持了收纳力很强的流体感,
可以用一种不同于Prince或者P-funk的方式把Funk,Rock等等元素统一起来,
Electric Lady或者We Are Rock N Roll是Red Hot Chilli Pepper版的Marvin Gaye,
Sally Ride是Lauryn Hill版的Stairway to Heaven (我这是夸还是骂?)
Best song here无疑是和Prince合作的,
具有“Come Together”般抽搐感的“Givin Em What They Love”,
管乐outro being more danceable than anything she's done.
“Q.U.E.E.N.”的价值在于它的歌词-- dyke swagger;
Suite V的抒情曲Victory有它的动人之处,
不过更让人满意的是整专的收尾“What An Experience”,
which用USA for Africa般的广阔视角给专辑做了一个大气的结尾,
我敢说它几乎像Talk That Talk的“We All Want Love”一样好,
--虽然“We All Want Love”是Talk That Talk里最差的一首.
至于乐评公认最好的“Dance Apocalyptic”,
如果我想听一首糖衣版的“Bo Diddley”,
可以选择Aaron Carter翻唱的“I Want Candy”.
Cut: Givin Them What They Love,What An Experience,QUEEN
来源:http://tieba.baidu.com/p/2619998706
The ArchAndroid:http://music.douban.com/review/4621287/