李荣浩《模特》：新的脸孔，旧的Style
九月的选秀如火如荼， “快男”的战幕刚刚落下， “好声音”的决战枪声也即将打响。那边，他们在舞台上讲故事谈梦想，这边，在乐坛默默打拼了多年的李荣浩低调的推出了首张个人专辑《模特》。没有太多宣传，凭着乐迷们的口口相传，很多人开始留意这个皮肤很黑眼睛很小表情木讷的男人。翻开他的履历，才发现他已经默默的做了那么多事。自小学习低音小提琴，20岁出版吉他相关的专业书籍，22岁开始参与陈坤、赵薇、张信哲、信、杨丞琳等当红歌手的歌曲创作与幕后制作，《火烧的寂寞》、《寂寞不痛》、《你看不到的天空》这些歌都是他谱的曲。
《模特》作为李荣浩从幕后走向台前的第一张唱片，并没有给人很多新鲜感，反而是他不愿与这时代共融的那种传统，成了这张唱片最深刻的记忆点。唱片采用小方盒设计、封套上一张黑白的脸，在人们都在大呼Rock的时候，他还在做自己钟爱的Soul，唱着对李白的崇拜，是种无奈，也是种情怀。
听李荣浩这样的曲风，你可能会想到很多人，比如同样生于1985，只发过两张唱片的创作人郭顶，刚刚出道时候的方大同，《爱就爱了》以及那之后的陈琳等等。很有都市感但并不摩登的曲风，性感浑厚的低音有很踏实的质感，铿锵的键盘，厚重的弦乐，让人实实在在的感受到了音乐的存在感。撇开歌词去听Vocal和编曲，你已经能够感受到他的耿直与认真。
怀旧如他一般，对现代人的生活方式和感情观，一定是有诸多不认同的，这些他都写在了歌里。《李白》里唱着学不会的世俗与圆滑，也反讽着如今的时代。古时的李白，活得逍遥但有真才实学，如今的人们表达直接习惯论断，内在的东西却越来越缺乏。《模特》是聚光灯下的木偶，华服下裹着真实的情绪和脆弱的内心。副歌部分，搭着弦乐和键盘，他唱得忘情铿锵，呼唤出的却是我们内心最柔软的一面。
接下来的三首情歌，画出不同的场景，唱着同一份爱。为音乐在外打拼的男人，为在远方等着自己的女人写了这首《两个人》，听得到他的不善表达，听得到两个人分隔两地的一丝迷茫一丝无奈；女人生日后独自喝啤酒切蛋糕的男人，载着寂寞与想念写下这首《太坦白》，对这份感情越来越没有信心，却依然相信有一天能找到自己；独处的夜里，想到过往的感情，写下这首《老伴》，唱出渴望安定不再漂泊的内心戏。
与前半段比较自我的氛围不同，后半段的五首歌转换成一种敞开心扉的状态。《演员与歌手》中，他和好兄弟陈坤交换角色，各自述说着对方的生活，交叉在共同的困惑共同的坚持。选择多到让人无所适从，梦想照进现实，也要踏实的做好每一件事去交换。《都一样》是整张专辑中最突显李荣浩声音特质的一首歌，从叠了好几层的人声Intro，到整首歌非常近的声场效果，都让人有种贴近耳朵说话的感觉。虽然这首歌也是一个从重遇的画面展开的故事，却回到了你我共同的勇敢与寂寞，听来更觉感同身受。
在一整张的原创专辑中混入一首翻唱赵薇的《有一个姑娘》，看似乱入，实则带着小小的心机。一方面这首耳熟能详的主题曲作为同龄人最深刻的记忆，刚好贴合了这张专辑怀旧的氛围，另一方面，把一首儿歌改编成现在这样的灵魂情歌，也刚好突显了他在编曲制作上的长处。像是跟老朋友开的一个玩笑，着实让人在惊讶之余收获了很多惊喜。从这首歌开始，唱片的基调开始变得阳光。《蓝绿》中没有了弦乐和键盘，取而代之的是流转的吉他，瞬间给人阳光灿烂的感觉。换一种心情晒晒太阳唱唱歌，其实生活没有那么糟。人人都一样，虽然面临着很多现实的困境，日子还是要阳光的过。收尾的《拜拜》用到了乐团化的编曲，李荣浩的演唱也自然的激昂有力了起来，歌词中唱着告别过去迎向未来的信心满满，为专辑划上了一个完美的句号。
看惯了潮流和标榜，听惯了创新与融合，我们反而更期待某种回归，这大概是大家喜欢这张唱片最大的原因。传统没有不好，做音乐的人尤其需要这样踏实的积累。在幕后打拼多年的李荣浩，从现在起不再是被欣赏不被了解的模特，请你敞开心扉，接收感动。
推荐曲目：《李白》《模特》《太坦白》《都一样》《有一个姑娘》
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《模特》作为李荣浩从幕后走向台前的第一张唱片，并没有给人很多新鲜感，反而是他不愿与这时代共融的那种传统，成了这张唱片最深刻的记忆点。唱片采用小方盒设计、封套上一张黑白的脸，在人们都在大呼Rock的时候，他还在做自己钟爱的Soul，唱着对李白的崇拜，是种无奈，也是种情怀。
听李荣浩这样的曲风，你可能会想到很多人，比如同样生于1985，只发过两张唱片的创作人郭顶，刚刚出道时候的方大同，《爱就爱了》以及那之后的陈琳等等。很有都市感但并不摩登的曲风，性感浑厚的低音有很踏实的质感，铿锵的键盘，厚重的弦乐，让人实实在在的感受到了音乐的存在感。撇开歌词去听Vocal和编曲，你已经能够感受到他的耿直与认真。
怀旧如他一般，对现代人的生活方式和感情观，一定是有诸多不认同的，这些他都写在了歌里。《李白》里唱着学不会的世俗与圆滑，也反讽着如今的时代。古时的李白，活得逍遥但有真才实学，如今的人们表达直接习惯论断，内在的东西却越来越缺乏。《模特》是聚光灯下的木偶，华服下裹着真实的情绪和脆弱的内心。副歌部分，搭着弦乐和键盘，他唱得忘情铿锵，呼唤出的却是我们内心最柔软的一面。
接下来的三首情歌，画出不同的场景，唱着同一份爱。为音乐在外打拼的男人，为在远方等着自己的女人写了这首《两个人》，听得到他的不善表达，听得到两个人分隔两地的一丝迷茫一丝无奈；女人生日后独自喝啤酒切蛋糕的男人，载着寂寞与想念写下这首《太坦白》，对这份感情越来越没有信心，却依然相信有一天能找到自己；独处的夜里，想到过往的感情，写下这首《老伴》，唱出渴望安定不再漂泊的内心戏。
与前半段比较自我的氛围不同，后半段的五首歌转换成一种敞开心扉的状态。《演员与歌手》中，他和好兄弟陈坤交换角色，各自述说着对方的生活，交叉在共同的困惑共同的坚持。选择多到让人无所适从，梦想照进现实，也要踏实的做好每一件事去交换。《都一样》是整张专辑中最突显李荣浩声音特质的一首歌，从叠了好几层的人声Intro，到整首歌非常近的声场效果，都让人有种贴近耳朵说话的感觉。虽然这首歌也是一个从重遇的画面展开的故事，却回到了你我共同的勇敢与寂寞，听来更觉感同身受。
在一整张的原创专辑中混入一首翻唱赵薇的《有一个姑娘》，看似乱入，实则带着小小的心机。一方面这首耳熟能详的主题曲作为同龄人最深刻的记忆，刚好贴合了这张专辑怀旧的氛围，另一方面，把一首儿歌改编成现在这样的灵魂情歌，也刚好突显了他在编曲制作上的长处。像是跟老朋友开的一个玩笑，着实让人在惊讶之余收获了很多惊喜。从这首歌开始，唱片的基调开始变得阳光。《蓝绿》中没有了弦乐和键盘，取而代之的是流转的吉他，瞬间给人阳光灿烂的感觉。换一种心情晒晒太阳唱唱歌，其实生活没有那么糟。人人都一样，虽然面临着很多现实的困境，日子还是要阳光的过。收尾的《拜拜》用到了乐团化的编曲，李荣浩的演唱也自然的激昂有力了起来，歌词中唱着告别过去迎向未来的信心满满，为专辑划上了一个完美的句号。
看惯了潮流和标榜，听惯了创新与融合，我们反而更期待某种回归，这大概是大家喜欢这张唱片最大的原因。传统没有不好，做音乐的人尤其需要这样踏实的积累。在幕后打拼多年的李荣浩，从现在起不再是被欣赏不被了解的模特，请你敞开心扉，接收感动。
推荐曲目：《李白》《模特》《太坦白》《都一样》《有一个姑娘》
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