调幅，北极猴子的改变
正值水星奖评奖阶段，我把这张专辑拿出来写个乐评，也是有原因的。话说Arctic Monkeys（北极猴子）从第一张录音室专辑Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not（老子就是屌）开始，总觉得这就是一群在街头游荡的醉鬼，游荡在旧金山街头的一群青年痞子，不过说来摇滚一般脱离不了以下这几样东西：alcohol，cigarette，sex，drugs（酒精，香烟，性和嗑药），从摇滚诞生就这样了。北极猴子也不算严格的摇滚，更像是复古朋克，今天单独拿出这张专辑来说，主要是和前两张专辑的风格有比较大的变化。
不管是Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not还是Favourite Worst Nightmare的歌曲是比较急促的，北极猴子的鼓手是我见过最牛的鼓手，到AM这张专辑的时候，鼓手突然就放松了打似的，歌曲的节奏全部慢了下来，这个可能是北极猴子新专辑的一个比较大的变化。如果说上两张专辑是一群醉鬼正嗨的时候，那么这张专辑就更像酒精上头的飘渺感。
更大的变化在于，整张专辑基本都出现了假声的和声，这是在前两张专辑中从未出现过的，整张专辑的声音基本都有回声效果，假声部的出现更加提高了空旷感，所以整张专辑就像在地下车库录制的效果，各个乐器的声音分离感比较强，空旷程度被回声拉了一下，整个场景就展现出来了。
老实说北极猴子今年发单曲Do I Wanna Know?的时候，我倒是没去听，可能因为自己更喜欢听录音室专辑这种发行模式，能够体现一个体系或者是概念。每到9月份我就开始关注水星奖，而今年北极猴子是在水星奖提名前几天才发行的，不得不得说踩着点还能进水星奖，确实这张专辑做的不赖。
刚听专辑的时候，看看了封面，是调制的正弦波，专辑名字也是AM（调幅），难道他们想把声音解析出来？
第一首歌就是他们今年发的单曲Do I Wanna Know?，老实说这首歌很吸引人，起码我对这张专辑的评价不会差到哪儿去，很多外媒把这声歌评为这专辑甚至是今年的最佳声轨。当听到假声和声时，我一下子呆了，因为北极猴子从来没有这么处理过声轨，这种处理带来一种对于他们来说前所未有的奇妙感，有主唱沙哑的中音做基石，假声的和声又能带来缥缈感，贝斯和鼓点的低音像是地基一样，层次感很强烈。
听到后面，假声和声不是对于单独声轨，而是全张专辑都存在，这时我就知道北极猴子打算做一张不同的专辑了。主唱的一直保持在一个比较窄的音域里，鼓还是依旧的干净有力，导致每个音色都有各自的音域互不重叠，有一种在各个层次游离的感觉，地下车库里的孤魂野鬼，不过北极猴子的专辑场景都是在午夜的感觉，这张专辑倒是把时间线拉到了午夜的后半程。
我记忆中北极猴子是没有那种伤感加慢节奏的歌曲，不过这张专辑No.1 Party Anthem的让我觉得这种尝试还是很好的，起码在一段时间里我脑海一直萦绕着“come on come on”这句歌词，可能当时感同身受，想起了一些往事。
总体来说，这张专辑少了些戾气，多了些成熟。看今年的水星奖入围，大卫鲍依像是在吃老本，James Blake有点欠火候，没有第一张专辑给人的惊喜多，去了一趟NME投了下票，12张专辑中AM的得票超过40%，除了大卫鲍依有过10%的票，其余都是百分之几的样子。北极猴越来越有国际大牌的范儿了，只是害怕以后的专辑还能像以前一样，或者就跟Coldplay一样走上消费音乐的道路。
Best track of album:Knee Socks
8.9/10.
Lanzhou
21.9.2013
不管是Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not还是Favourite Worst Nightmare的歌曲是比较急促的，北极猴子的鼓手是我见过最牛的鼓手，到AM这张专辑的时候，鼓手突然就放松了打似的，歌曲的节奏全部慢了下来，这个可能是北极猴子新专辑的一个比较大的变化。如果说上两张专辑是一群醉鬼正嗨的时候，那么这张专辑就更像酒精上头的飘渺感。
更大的变化在于，整张专辑基本都出现了假声的和声，这是在前两张专辑中从未出现过的，整张专辑的声音基本都有回声效果，假声部的出现更加提高了空旷感，所以整张专辑就像在地下车库录制的效果，各个乐器的声音分离感比较强，空旷程度被回声拉了一下，整个场景就展现出来了。
老实说北极猴子今年发单曲Do I Wanna Know?的时候，我倒是没去听，可能因为自己更喜欢听录音室专辑这种发行模式，能够体现一个体系或者是概念。每到9月份我就开始关注水星奖，而今年北极猴子是在水星奖提名前几天才发行的，不得不得说踩着点还能进水星奖，确实这张专辑做的不赖。
刚听专辑的时候，看看了封面，是调制的正弦波，专辑名字也是AM（调幅），难道他们想把声音解析出来？
第一首歌就是他们今年发的单曲Do I Wanna Know?，老实说这首歌很吸引人，起码我对这张专辑的评价不会差到哪儿去，很多外媒把这声歌评为这专辑甚至是今年的最佳声轨。当听到假声和声时，我一下子呆了，因为北极猴子从来没有这么处理过声轨，这种处理带来一种对于他们来说前所未有的奇妙感，有主唱沙哑的中音做基石，假声的和声又能带来缥缈感，贝斯和鼓点的低音像是地基一样，层次感很强烈。
听到后面，假声和声不是对于单独声轨，而是全张专辑都存在，这时我就知道北极猴子打算做一张不同的专辑了。主唱的一直保持在一个比较窄的音域里，鼓还是依旧的干净有力，导致每个音色都有各自的音域互不重叠，有一种在各个层次游离的感觉，地下车库里的孤魂野鬼，不过北极猴子的专辑场景都是在午夜的感觉，这张专辑倒是把时间线拉到了午夜的后半程。
我记忆中北极猴子是没有那种伤感加慢节奏的歌曲，不过这张专辑No.1 Party Anthem的让我觉得这种尝试还是很好的，起码在一段时间里我脑海一直萦绕着“come on come on”这句歌词，可能当时感同身受，想起了一些往事。
总体来说，这张专辑少了些戾气，多了些成熟。看今年的水星奖入围，大卫鲍依像是在吃老本，James Blake有点欠火候，没有第一张专辑给人的惊喜多，去了一趟NME投了下票，12张专辑中AM的得票超过40%，除了大卫鲍依有过10%的票，其余都是百分之几的样子。北极猴越来越有国际大牌的范儿了，只是害怕以后的专辑还能像以前一样，或者就跟Coldplay一样走上消费音乐的道路。
Best track of album:Knee Socks
8.9/10.
Lanzhou
21.9.2013
