蘇打綠《秋：故事》內的音樂失收
「秋」與「心」即為「愁」，乾燥的秋風下易令人裂開情感的傷口。四季若果縮減成一天，《春．日光》便是清新的晨早，躁動的《夏/狂熱》進入到高溫的午後，而《秋：故事》的多愁善感，卻走向了日暮的黃昏。
蘇打綠Vivaldi計劃的第三部曲，說是「故事」，當然有它內在的情節：寂寞狀態的《獨處的時候》、《我好想你》愁緒橫掃心頭，青峰待在失戀後的十字路口，泥足深陷於回憶的自囚裡，他的內心世界，要勉強被維持冷靜狀態，但一個人的獨處容易自我崩潰，《我好想你》後段編曲的使力，如秋風掃落葉，讓本來心中的壓抑，得到排解。淚眼睜開的《偷閒的翅膀》、《天天晴朗》，看到了趕走灰霾的明凈天空，那保留以前台灣校園民謠般純色的《天天晴朗》，提醒你知秋天不全都是蕭瑟悲涼，還有愜意的片刻。《說了再見以後》、《再遇見》的剪不斷理還亂，是有散亦有聚，青峰以他的自勉方式，抖落了連於心枝上的困愁黃葉。《你心裡最後一個》以「詩」的虛化意境製造幻象，也為被虛幻的情感傷害敷藥，他將「傷」形容是暖心的然後結痂生花，昇華到《小星星》的純真內，似脫離塵俗、不惹塵埃，高高地閃亮於蒼穹，看盡人世風風火火的流動。
所以，這秋的故事說穿了就是一個失戀者告別觸礁記憶的過程，起到引言作用的《故事》也點明了：「生活，幾莖頭髮幾莖愁 / 飄過，恰似天地一蜉蝣」。專輯的前面如若孤立的秋木，後面便是被掃開隔夜寒霜的紅葉，澎湃著秋天仍有的生命熱情。你在煩惱什麽，蘇打綠漸習慣教人於黑暗洞穴望向有光的地方，而《秋：故事》依然留有路標，引導著人如何去駛離此盤旋憂愁上的蜿蜒心路。
蘇打綠對自身音樂的不斷開發，使新專輯添置了一些中樂元素，也是他們到北京製作《秋：故事》的「入鄉隨俗」表現。開篇《故事》起著文火般的中西器樂配搭，熬出有古韻味詞句的深意；《獨處的時候》用笛子吹奏的過門，撫慰了人心的空寂。蘇打綠大體上運用得宜的「中國風」，沁人心脾，好比迎面而來的秋意，不過熱、不凜冽，僅僅帶舒服的清涼，稍為出格是《拾穗》大膽的和搭，以嗩吶祭出一壺烈酒，描畫了這忙碌收穫季節的熱烈情境，阿龔不守規的昇降階旋律，配合情感的奔騰，如行歌拾穗般，只為順應他內心的自由肆意。
小威作曲的《我們走了一光年》，交回了他自己演唱，可是其Vocal上的「正氣」，缺了青峰能把平鋪直敘的音樂唱得有情感角位的魅力。不過，在這首編排比《當我們一起走過》更突然抬高的位置中，小威還是表現得相當稱職，他長驅直上的進攻，傳達著一種信念不變的堅定性。而另一首由馨儀擔正主音的《偷閒的翅膀》，雖重量減輕卻顯得平淡，它的舒緩像一個逗點，簡單低調然無回甘之味，馨儀在《各站停靠：》內的和音若果是女神般地降臨，那她當正了主角之後，便下到了平凡的人間。
縱觀《秋：故事》的整體狀況其實也如此地「普通」，很多歌不能說旋律寫得難聽，可就是變得有些膩耳；編曲愈要靠下重藥的「上揚」手段來拯救，卻致使到情緒的崩堤氾濫。蘇打綠從前活於深林，唱出自然的節奏，現在他們已經走進繁華，如染北京常見的灰霾沙塵。香山紅葉景觀那迎合遊人的美，以清除灌木等本土物種為代價，蘇打綠音樂的愈來愈「入世」，也漸漸令當中原有的餘溫很快就變涼。
因此，當那段熟悉的，串連起「四季」的旋律再度出現在《小星星》中，你會發覺原來是這麼的感動。歌，終以音樂為回歸點，它沒有複雜華麗的詞句，可憑簡潔而仍持續放暖的旋律，豐富卻又出俗灑脫的編曲，留下了秋景裡最美的倩影。秋天如若黃昏，蘇打綠也給人快凋零的感覺，但願冬季來臨，他們能補償得到這次沒有的音樂豐收。
首選：小星星
蘇打綠Vivaldi計劃的第三部曲，說是「故事」，當然有它內在的情節：寂寞狀態的《獨處的時候》、《我好想你》愁緒橫掃心頭，青峰待在失戀後的十字路口，泥足深陷於回憶的自囚裡，他的內心世界，要勉強被維持冷靜狀態，但一個人的獨處容易自我崩潰，《我好想你》後段編曲的使力，如秋風掃落葉，讓本來心中的壓抑，得到排解。淚眼睜開的《偷閒的翅膀》、《天天晴朗》，看到了趕走灰霾的明凈天空，那保留以前台灣校園民謠般純色的《天天晴朗》，提醒你知秋天不全都是蕭瑟悲涼，還有愜意的片刻。《說了再見以後》、《再遇見》的剪不斷理還亂，是有散亦有聚，青峰以他的自勉方式，抖落了連於心枝上的困愁黃葉。《你心裡最後一個》以「詩」的虛化意境製造幻象，也為被虛幻的情感傷害敷藥，他將「傷」形容是暖心的然後結痂生花，昇華到《小星星》的純真內，似脫離塵俗、不惹塵埃，高高地閃亮於蒼穹，看盡人世風風火火的流動。
所以，這秋的故事說穿了就是一個失戀者告別觸礁記憶的過程，起到引言作用的《故事》也點明了：「生活，幾莖頭髮幾莖愁 / 飄過，恰似天地一蜉蝣」。專輯的前面如若孤立的秋木，後面便是被掃開隔夜寒霜的紅葉，澎湃著秋天仍有的生命熱情。你在煩惱什麽，蘇打綠漸習慣教人於黑暗洞穴望向有光的地方，而《秋：故事》依然留有路標，引導著人如何去駛離此盤旋憂愁上的蜿蜒心路。
蘇打綠對自身音樂的不斷開發，使新專輯添置了一些中樂元素，也是他們到北京製作《秋：故事》的「入鄉隨俗」表現。開篇《故事》起著文火般的中西器樂配搭，熬出有古韻味詞句的深意；《獨處的時候》用笛子吹奏的過門，撫慰了人心的空寂。蘇打綠大體上運用得宜的「中國風」，沁人心脾，好比迎面而來的秋意，不過熱、不凜冽，僅僅帶舒服的清涼，稍為出格是《拾穗》大膽的和搭，以嗩吶祭出一壺烈酒，描畫了這忙碌收穫季節的熱烈情境，阿龔不守規的昇降階旋律，配合情感的奔騰，如行歌拾穗般，只為順應他內心的自由肆意。
小威作曲的《我們走了一光年》，交回了他自己演唱，可是其Vocal上的「正氣」，缺了青峰能把平鋪直敘的音樂唱得有情感角位的魅力。不過，在這首編排比《當我們一起走過》更突然抬高的位置中，小威還是表現得相當稱職，他長驅直上的進攻，傳達著一種信念不變的堅定性。而另一首由馨儀擔正主音的《偷閒的翅膀》，雖重量減輕卻顯得平淡，它的舒緩像一個逗點，簡單低調然無回甘之味，馨儀在《各站停靠：》內的和音若果是女神般地降臨，那她當正了主角之後，便下到了平凡的人間。
縱觀《秋：故事》的整體狀況其實也如此地「普通」，很多歌不能說旋律寫得難聽，可就是變得有些膩耳；編曲愈要靠下重藥的「上揚」手段來拯救，卻致使到情緒的崩堤氾濫。蘇打綠從前活於深林，唱出自然的節奏，現在他們已經走進繁華，如染北京常見的灰霾沙塵。香山紅葉景觀那迎合遊人的美，以清除灌木等本土物種為代價，蘇打綠音樂的愈來愈「入世」，也漸漸令當中原有的餘溫很快就變涼。
因此，當那段熟悉的，串連起「四季」的旋律再度出現在《小星星》中，你會發覺原來是這麼的感動。歌，終以音樂為回歸點，它沒有複雜華麗的詞句，可憑簡潔而仍持續放暖的旋律，豐富卻又出俗灑脫的編曲，留下了秋景裡最美的倩影。秋天如若黃昏，蘇打綠也給人快凋零的感覺，但願冬季來臨，他們能補償得到這次沒有的音樂豐收。
首選：小星星
