这把“钥匙”无法解答大时代的症结，但可以解你音乐的渴
记得1995年看老华星唱片在TVB办的“第14届新秀歌唱大赛”，陈奕迅演绎张学友的《望月》博得满堂彩，主持人阿旦（郑丹瑞）调侃道，很多人去卡拉OK都喜欢点唱这首歌，却唱得狗叫一般，只有眼前这个“后生仔”翻唱得如此出色。不其然，这个“后生仔”最后不孚众望夺得冠军（同届季军为杨千嬅）。当时就觉得，这个叫陈奕迅的“后生仔”，虽然样貌不出众，日后必然是香港乐坛不可多得的实力唱将。
撇除声音条件，作为歌手，陈奕迅有两点是非常可贵的：首先是个性率直，不按常理出牌。现在自诩为“神经研究所所长”的陈奕迅，在还未“封神”（张学友之后的“歌神”接班人）前，在公众场合直言“四大天王”的唱片他只会买张学友的，“四大天王”余威还盛的当时，舆论一片哗然。与英皇合作的后期，与唱片公司音乐理念不一致，要争取主导空间，于是被唱片公司狠下心“雪藏”。陈奕迅一直就是一个爱直来直去，不受拘束的歌手，正因为这样的性格，陈奕迅的音乐方能屡有突破，打破流行歌手的条条框框。其次是对音乐的热诚。很多歌手在成为唱片公司包装的艺人后，逐渐丧失对音乐的本真追求，让唱片公司随意摆布，沦为摇钱树。陈奕迅在争取得音乐制作的主导权后，玩舞曲、电音，借力band sound，找来活跃于上世纪80、90年代的老音乐人周礼茂、潘源良、林敏聪等合作，放开怀抱接纳香港、台湾、内地不同的幕后音乐人，在独立唱片中献声（一众独立歌手与潘迪华炮制的《My Dream My Way My Indie Music》），这些年陈奕迅对音乐的追求有目共睹。
陈奕迅创中生代歌手纪录的25场香港演唱会刚落下帷幕，迷你专辑《The Key》同期出炉。《The Key》中8首歌（与张学友合唱的《同舟之情》为随碟附送，不计入），幕后合作音乐人名单中，仅有台湾音乐人陈晓娟及新人Jimmy Fung属于新面孔。江志仁、梁荣骏、唐奕聪、泽日生、郭伟亮、林夕、林若宁、小克都是陈奕迅熟悉不过的老搭档。这张专辑不像前作《Listen To Eason Chan》、《H3M》、《上五楼的快乐》、《...3mm》、《Taste The Atmosphere》有意想不到的改变突破，以求稳、延续品质为目的。专辑的歌词及部分编曲成为专辑一大亮点，陈奕迅的演绎沉稳老到，不过不失，旋律倒没有过耳不忘的效果。但作为一张“陈氏”系列的专辑来说，放诸香港乐坛，绝对还是一张高品质的唱片，但就陈奕迅自己来说，离其代表作仍差些许火候。
《主旋律》编曲层次感丰富，有chamber pop的味道，烘托出大气澎湃的感觉。Wah-wah电吉他的加入增加乐曲的戏剧感。在大时代中，每个人都被不由自主地牵引，逐渐汇成时代所需的“主旋律”。三拍子的《告别娑婆》将轮回、无常、因果借歌发挥，本是林夕擅长的佛教题材，填词的却是意外的小克。《斯德哥尔摩情人》有着以前王菲的曲式结构，林夕讲述了一种欲罢不能的虐爱。《任我行》则是泽日生标准的旋律，林夕在纷繁的歌词中点出每个人都有着一种随众的生物属性。《远在咫尺》，借林若宁浅白的歌词，来剖析人复杂的情感归属以及细水长流的幸福皈依。《失忆蝴蝶》作为张国荣《路过蜻蜓》的延续篇，点出蝶恋花不过短暂的过程，雾水因缘，无谓强求刻骨铭心。《床头床尾》由陈奕迅自己作曲，小克的词将夫妇的相处之道画龙点睛般刻画，正所谓“床头打架床尾和”，非常温馨动人的作品。《阿猫阿狗》凸显大时代并非只有精英阶层，更多是由无历史记录的“阿猫阿狗”等小人物组成。
这张专辑无法成为解答大时代的“钥匙”，但在如今平淡的粤语歌坛，值得细细品味。还好，粤语歌有陈奕迅。
8.0
撇除声音条件，作为歌手，陈奕迅有两点是非常可贵的：首先是个性率直，不按常理出牌。现在自诩为“神经研究所所长”的陈奕迅，在还未“封神”（张学友之后的“歌神”接班人）前，在公众场合直言“四大天王”的唱片他只会买张学友的，“四大天王”余威还盛的当时，舆论一片哗然。与英皇合作的后期，与唱片公司音乐理念不一致，要争取主导空间，于是被唱片公司狠下心“雪藏”。陈奕迅一直就是一个爱直来直去，不受拘束的歌手，正因为这样的性格，陈奕迅的音乐方能屡有突破，打破流行歌手的条条框框。其次是对音乐的热诚。很多歌手在成为唱片公司包装的艺人后，逐渐丧失对音乐的本真追求，让唱片公司随意摆布，沦为摇钱树。陈奕迅在争取得音乐制作的主导权后，玩舞曲、电音，借力band sound，找来活跃于上世纪80、90年代的老音乐人周礼茂、潘源良、林敏聪等合作，放开怀抱接纳香港、台湾、内地不同的幕后音乐人，在独立唱片中献声（一众独立歌手与潘迪华炮制的《My Dream My Way My Indie Music》），这些年陈奕迅对音乐的追求有目共睹。
陈奕迅创中生代歌手纪录的25场香港演唱会刚落下帷幕，迷你专辑《The Key》同期出炉。《The Key》中8首歌（与张学友合唱的《同舟之情》为随碟附送，不计入），幕后合作音乐人名单中，仅有台湾音乐人陈晓娟及新人Jimmy Fung属于新面孔。江志仁、梁荣骏、唐奕聪、泽日生、郭伟亮、林夕、林若宁、小克都是陈奕迅熟悉不过的老搭档。这张专辑不像前作《Listen To Eason Chan》、《H3M》、《上五楼的快乐》、《...3mm》、《Taste The Atmosphere》有意想不到的改变突破，以求稳、延续品质为目的。专辑的歌词及部分编曲成为专辑一大亮点，陈奕迅的演绎沉稳老到，不过不失，旋律倒没有过耳不忘的效果。但作为一张“陈氏”系列的专辑来说，放诸香港乐坛，绝对还是一张高品质的唱片，但就陈奕迅自己来说，离其代表作仍差些许火候。
《主旋律》编曲层次感丰富，有chamber pop的味道，烘托出大气澎湃的感觉。Wah-wah电吉他的加入增加乐曲的戏剧感。在大时代中，每个人都被不由自主地牵引，逐渐汇成时代所需的“主旋律”。三拍子的《告别娑婆》将轮回、无常、因果借歌发挥，本是林夕擅长的佛教题材，填词的却是意外的小克。《斯德哥尔摩情人》有着以前王菲的曲式结构，林夕讲述了一种欲罢不能的虐爱。《任我行》则是泽日生标准的旋律，林夕在纷繁的歌词中点出每个人都有着一种随众的生物属性。《远在咫尺》，借林若宁浅白的歌词，来剖析人复杂的情感归属以及细水长流的幸福皈依。《失忆蝴蝶》作为张国荣《路过蜻蜓》的延续篇，点出蝶恋花不过短暂的过程，雾水因缘，无谓强求刻骨铭心。《床头床尾》由陈奕迅自己作曲，小克的词将夫妇的相处之道画龙点睛般刻画，正所谓“床头打架床尾和”，非常温馨动人的作品。《阿猫阿狗》凸显大时代并非只有精英阶层，更多是由无历史记录的“阿猫阿狗”等小人物组成。
这张专辑无法成为解答大时代的“钥匙”，但在如今平淡的粤语歌坛，值得细细品味。还好，粤语歌有陈奕迅。
8.0
