来自EASON的陈奕迅生日礼物
陈奕迅于2011年发行的《？》进行了多种词曲风格的尝试，由于所针对的是国语区的消费市场，故在这张专辑中收录了十首国语歌，粤语歌仅有两首，另收录一首作为《那些让你死去活来的女孩》一曲双词的英文版配套。但此张专辑的定位模糊，更像是实验性的杂烩。
而在2012年发行的粤语大碟《..3mm》中，《碌卡》及《重口味》作为两首曝光率最高的粤语歌成功沦为闹市区的口水曲，但是同时收录其中的其余粤语作品却格外低调，如果说这不是一张迎合市场的大碟，其在大陆的小众程度亦不亚于同年张悬新专《神的游戏》。同样没有得到广大港乐迷更甚是E粉的十足认可。
陈奕迅爆发力十足的在三年之内为市场带来了三张专辑，加上一首翻唱EP《最冷一天》，其表现用高产来形容毫不为过。然而在2013之前的《？》《...3mm》并无让人感受到如陈奕迅《H3M》或是《Solidays》那般上乘精良的质量。然而这张《the key》却将众乐迷的耳朵，再次引向了这个富有厚度及音域宽阔的男声。
《the key》此张专辑幕后阵容格外强大，由C.Y.KONG担任专辑监制。并在专辑半数作品中兼任作曲。C.Y.KONG在港乐乐坛中拥有极其享誉的地位。早年为王菲制作了金曲《开到荼蘼》而后由助力《笑忘书》，其最让人熟悉的其代表作之一，就是陈奕迅的《浮夸》。而最富传奇的一首作品，则是张国荣的《红》。至于音乐制作的幕僚，则有和词人林夕共同赞誉为“夕阳组合”的泽日生、Eric Kwok这样的港乐顶级作曲人。至于港乐的灵魂、全张专辑的核心——歌词，近年来写词愈见减少的林夕，也格外惊艳亮出了自己的四首作品，其弟子林若宁及香港填词人小克，则助阵左右。
《the key》专辑的思路与定位，回归了对于生活的思考，试图去拆解人和人之间的秘密。这种定位也符合陈奕迅如今的年龄及日后作品发展的一个趋势，即年轻大恋之后，中年静言思之。所以在这张专辑中，并没有滥情的情歌。每首歌，都是对于人与人关系的各取角度的讨论。就这张专辑得到主打派台歌《主旋律》而言，小克以情侣的角度试图去参透人之间相处的矛盾、掩饰与隔阂。
“旧日 你有你迈步 我有我迈步 爱若是蓝图 永不用设起圈套 ”。
而小克所作词的另一首《回归娑婆》则是一首富有宗教意味的作品，其词的含义，是对于轮回与解脱的一种思索，而小克近年来受到灵修派的影响甚为深刻，这首词则是对于他私人想法的一些阐述，托命于陈奕迅之口，然这样的曲目并非因为其题材的玄乎，就没有其存在意义。林夕深信佛教，同样做过《电光幻影》《十方一念》这种晦涩的禅词。其词背后所深藏的是词作者的精神，而所言不无道理，《回归娑婆》在轮回间的纠缠与“决不能回”的矛盾，亦是一种人人亦有日会深入的漩涡。
另我有些遗憾的是，这张专辑中并没有黄伟文的参与。然却在此中找出了与黄伟文作品题材有所相似的两首作品。第一首是林夕作词的《斯德哥尔摩情人》。斯德哥尔摩群侯症指的是犯人在受到监禁多时后对监禁者产生爱慕与依赖的病态心理，名自著名的斯德哥尔摩绑架案。
“没有献出我的脸怎 拍响 没有两巴掌怎制止 痕痒 ”
如此病态感令人会想到黄伟文给陈奕迅写的病态三部曲《打回原形》《防不胜防》《大开眼戒》，而作为和黄伟文平分秋色的林夕，亦将这种病态感表述得淋漓尽致，与黄伟文难分伯仲。
“别喊冤别叫屈别受苦在这宗惨案 全为我忍受 才令你享受 ”
第二首与黄伟文作词有所类似的是林夕弟子林若宁作的《远在咫尺》，所写的一个出轨者心中的内疚感。而同样题材涉及的第三者、黄伟文所做的《无人之境》，写的则是暗中背弃伦理作乐的快意，所以《远在咫尺》之于《无人之境》并非像《斯德哥尔摩情人》之于病态三部曲一样，其题材虽有所交集，而自有一套想法。不得不感叹林若宁近年来的进步。作为林夕的得意弟子，林若宁并非像其师父一样，保持一种稳定而高水准的创作，其优秀作品有陈奕迅的《七百年后》，亦有谢安琪《喜帖街》国语版《欢送会》这样糟糕得一塌糊涂的词。而在这张专辑中，其虽然只有一首作品，却同时包含了深意与美感，令人可以的看到他的变化，同样要点个赞。
上述两首歌，其题材所涉及的是人都有所忌讳的道德灰色地带。而令人动容的是，在这张专辑中，林夕亦如以往一般，把最细的思想作为最大的题材，写出了《任我行》这首细品就会掉泪的十分佳词。
“人群是那么像羊群”
这首词所讨论的是梦想，却并非单纯是梦想——不是五月天的那种梦想。希望一路飞奔到七八十岁，无有牵绊，却回头来无法离群，在追梦时迷失了自己。林夕之所以为林夕，因为他思考得很现实，所以这首词同样写得很现实，现实的东西能入心，何况他是个老禅师，听歌的人又是个动容者，故这首词于我来说，是全曲最精彩的一首，有当年《人来人往》的意味。特别是与泽日生的再度合作，便讲这首歌于此张专辑中的地位推向了我心中的顶峰，无论是《富士山下》亦或是张敬轩的《不吐不快》，夕阳组合总来都能创造出最深刻却又不尖锐的佳作。
上文说到C.Y.KONG为张国荣打造了一首极富性格自传的《红》，说起哥哥张国荣，值得注意的是，专辑中的《失忆蝴蝶》是林夕对哥哥《路过蜻蜓》的延续。
《the key》此张专辑的精彩之处，不仅仅是它幕后的硬件阵容，整张专辑听下来要沉思于其中又要因其整体一致性流畅性而感到十分入心而养耳，并且只有陈奕迅的声音才能尽致地表达出这种情怀。无论黄伟文的男人三部曲《沙龙》《陀飞轮》《葡萄成熟时》，还是《人来人往》《夕阳无限好》，他得天独厚的条件注定他从来就不是一个只会唱情歌的歌者。《the key》其精彩程度为近年之最，质量上乘，有《U87》《H3M》这样的质感与诚意。陈奕迅于生日前推出这张专辑，大步走向不惑之年，亦算给听众、给自己三十九岁生日的一份厚礼。
而在2012年发行的粤语大碟《..3mm》中，《碌卡》及《重口味》作为两首曝光率最高的粤语歌成功沦为闹市区的口水曲，但是同时收录其中的其余粤语作品却格外低调，如果说这不是一张迎合市场的大碟，其在大陆的小众程度亦不亚于同年张悬新专《神的游戏》。同样没有得到广大港乐迷更甚是E粉的十足认可。
陈奕迅爆发力十足的在三年之内为市场带来了三张专辑，加上一首翻唱EP《最冷一天》，其表现用高产来形容毫不为过。然而在2013之前的《？》《...3mm》并无让人感受到如陈奕迅《H3M》或是《Solidays》那般上乘精良的质量。然而这张《the key》却将众乐迷的耳朵，再次引向了这个富有厚度及音域宽阔的男声。
《the key》此张专辑幕后阵容格外强大，由C.Y.KONG担任专辑监制。并在专辑半数作品中兼任作曲。C.Y.KONG在港乐乐坛中拥有极其享誉的地位。早年为王菲制作了金曲《开到荼蘼》而后由助力《笑忘书》，其最让人熟悉的其代表作之一，就是陈奕迅的《浮夸》。而最富传奇的一首作品，则是张国荣的《红》。至于音乐制作的幕僚，则有和词人林夕共同赞誉为“夕阳组合”的泽日生、Eric Kwok这样的港乐顶级作曲人。至于港乐的灵魂、全张专辑的核心——歌词，近年来写词愈见减少的林夕，也格外惊艳亮出了自己的四首作品，其弟子林若宁及香港填词人小克，则助阵左右。
《the key》专辑的思路与定位，回归了对于生活的思考，试图去拆解人和人之间的秘密。这种定位也符合陈奕迅如今的年龄及日后作品发展的一个趋势，即年轻大恋之后，中年静言思之。所以在这张专辑中，并没有滥情的情歌。每首歌，都是对于人与人关系的各取角度的讨论。就这张专辑得到主打派台歌《主旋律》而言，小克以情侣的角度试图去参透人之间相处的矛盾、掩饰与隔阂。
“旧日 你有你迈步 我有我迈步 爱若是蓝图 永不用设起圈套 ”。
而小克所作词的另一首《回归娑婆》则是一首富有宗教意味的作品，其词的含义，是对于轮回与解脱的一种思索，而小克近年来受到灵修派的影响甚为深刻，这首词则是对于他私人想法的一些阐述，托命于陈奕迅之口，然这样的曲目并非因为其题材的玄乎，就没有其存在意义。林夕深信佛教，同样做过《电光幻影》《十方一念》这种晦涩的禅词。其词背后所深藏的是词作者的精神，而所言不无道理，《回归娑婆》在轮回间的纠缠与“决不能回”的矛盾，亦是一种人人亦有日会深入的漩涡。
另我有些遗憾的是，这张专辑中并没有黄伟文的参与。然却在此中找出了与黄伟文作品题材有所相似的两首作品。第一首是林夕作词的《斯德哥尔摩情人》。斯德哥尔摩群侯症指的是犯人在受到监禁多时后对监禁者产生爱慕与依赖的病态心理，名自著名的斯德哥尔摩绑架案。
“没有献出我的脸怎 拍响 没有两巴掌怎制止 痕痒 ”
如此病态感令人会想到黄伟文给陈奕迅写的病态三部曲《打回原形》《防不胜防》《大开眼戒》，而作为和黄伟文平分秋色的林夕，亦将这种病态感表述得淋漓尽致，与黄伟文难分伯仲。
“别喊冤别叫屈别受苦在这宗惨案 全为我忍受 才令你享受 ”
第二首与黄伟文作词有所类似的是林夕弟子林若宁作的《远在咫尺》，所写的一个出轨者心中的内疚感。而同样题材涉及的第三者、黄伟文所做的《无人之境》，写的则是暗中背弃伦理作乐的快意，所以《远在咫尺》之于《无人之境》并非像《斯德哥尔摩情人》之于病态三部曲一样，其题材虽有所交集，而自有一套想法。不得不感叹林若宁近年来的进步。作为林夕的得意弟子，林若宁并非像其师父一样，保持一种稳定而高水准的创作，其优秀作品有陈奕迅的《七百年后》，亦有谢安琪《喜帖街》国语版《欢送会》这样糟糕得一塌糊涂的词。而在这张专辑中，其虽然只有一首作品，却同时包含了深意与美感，令人可以的看到他的变化，同样要点个赞。
上述两首歌，其题材所涉及的是人都有所忌讳的道德灰色地带。而令人动容的是，在这张专辑中，林夕亦如以往一般，把最细的思想作为最大的题材，写出了《任我行》这首细品就会掉泪的十分佳词。
“人群是那么像羊群”
这首词所讨论的是梦想，却并非单纯是梦想——不是五月天的那种梦想。希望一路飞奔到七八十岁，无有牵绊，却回头来无法离群，在追梦时迷失了自己。林夕之所以为林夕，因为他思考得很现实，所以这首词同样写得很现实，现实的东西能入心，何况他是个老禅师，听歌的人又是个动容者，故这首词于我来说，是全曲最精彩的一首，有当年《人来人往》的意味。特别是与泽日生的再度合作，便讲这首歌于此张专辑中的地位推向了我心中的顶峰，无论是《富士山下》亦或是张敬轩的《不吐不快》，夕阳组合总来都能创造出最深刻却又不尖锐的佳作。
上文说到C.Y.KONG为张国荣打造了一首极富性格自传的《红》，说起哥哥张国荣，值得注意的是，专辑中的《失忆蝴蝶》是林夕对哥哥《路过蜻蜓》的延续。
《the key》此张专辑的精彩之处，不仅仅是它幕后的硬件阵容，整张专辑听下来要沉思于其中又要因其整体一致性流畅性而感到十分入心而养耳，并且只有陈奕迅的声音才能尽致地表达出这种情怀。无论黄伟文的男人三部曲《沙龙》《陀飞轮》《葡萄成熟时》，还是《人来人往》《夕阳无限好》，他得天独厚的条件注定他从来就不是一个只会唱情歌的歌者。《the key》其精彩程度为近年之最，质量上乘，有《U87》《H3M》这样的质感与诚意。陈奕迅于生日前推出这张专辑，大步走向不惑之年，亦算给听众、给自己三十九岁生日的一份厚礼。
