太曲折但迷人
如果你讨厌一个人，他无论做什么你都讨厌，总之他的存在就是多余，相反，如果你喜欢一个人，他无论怎么样你都喜，因为存在就是一种价值。这是两种鲜明的态度，也是很主观的意识，一旦根深蒂固就很难被动摇。而在某个角度上来说这也是目前大众对严爵或是严爵音乐所呈现出的两种鲜明的态度，要不就是喜欢他喜欢得要死，无论是相貌、音乐、才气都有吸引人的地方，再要不就是讨厌他讨厌得要命，仿若他一开口就是错，音乐、才气、样貌都是错，还要错得一塌糊涂。
不管是讨厌还是喜欢，都必须承认，任何一个歌手的存在必然有他存在的价值，哪怕他真的一无是处，从头到尾都样衰到死。更何况严爵也没有想象中那么差，要样貌也有样貌，纯粹走偶像歌手的路线绝对能走得顺顺畅畅；而要才华也有才华，创作、编曲、制作样样精通（如果这都不算才华，敢问才华到底是什么？）所以他要走优质偶像的路线也不是不可。重要的是在样貌、气质、才华之余他拥有市场，抱有人气，所以他能够一张接一张地发片，所以他还能够在四张专辑之后登上台北小巨蛋，这就是严爵作为一个歌手存在的价值，这也是一种客观事实的体现。既是如此又何来“这样的歌手怎么能一直发片”，“这样的歌手怎么能存在到今天”等这些看起来，听起来都觉得可笑的言论？该说这是一种羡慕嫉妒恨的浓缩体现？又或是吃不到葡萄说葡萄酸的谬论？
当然，客观来说，严爵也并不完美，特别是这几年在音乐表现上，总有一种恨铁不成钢的无奈。有时候回头来想是不是《谢谢你的美好》专辑起点太高了，火力太集中了，仿若把所有的精华、美好都贡献了出来，导致后来江郎才尽，所以这也怪不得此后的严爵尽管在发展上是越来越顺利，但是口碑却再也回不到《谢谢你的美好》时期。事实上，严爵的音乐可听性并不弱，尽管从《不孤独》专辑开始，他创作的旋律线条是愈发流畅甚至流行，不过在此之余，并不乏风格突出的作品，问题就是在于这些展现风格性的作品并没有能给人带来眼前一亮或是具有深刻意义的效果，严爵是这般努力地表现、展示自己的才气，但他也需要人气的加持，市场的根基，而流行是聚拢人气的基本，只是没想到人气跟上了，音乐特色却没有带来太多新意，最后又反而受到流行、人气的拖累，来到《好的情人》专辑的时候，不少人对于严爵所有的偏见已经很深，甚至已经到了不需要听，或是只要严爵一开口仿若就能听出个所以然的程度。
其实想说的是，《好的情人》专辑又偏偏不是不用听就能一览众山小的作品，纵然《好的情人》专辑依然比不上《谢谢你的美好》，只是相较于《不孤独》、《单细胞》两张专辑又还是有长进。在这张专辑中，很明显的是旋律的流行性被弱化，而编曲的极致性得到了很大的提升，因而，歌曲的耐听程度也水涨船高，这是一件事好事。当然在特色表现上，严爵并没有带来什么太新鲜的东西，“四不像”的曲风依然是个招牌，不过胜在细节足够突出，所以他在编曲上的玩转依然精彩而又意思，事实证明了，严爵若是能继续把元素揉捏到底，他还是能擦亮自己的招牌，把音乐特色、内涵这些特性表现出来。详细来说，整张专辑可以一分为二，如果说前半部分是为了要顾及市场，那么也无可厚非，《好的情人》、《洁癖》、《没有答案》等这种爵式流行作品不会让人陌生，即便其中有五月天的参与合作的《洁癖》，但终究是个噱头、卖点，并不以为他们的合作擦出了火花，甚至反而还不及与魔幻力量中的廷廷合作的《胜券在握》精彩。而整张专辑真正精彩的部分又或是说能够体现态度的部分在后半段。从《Everyday》开始到《没有你的日子的我》，严爵就开始在编曲上大做文章，《超级巨星》的鼓点、贝司、和声的编排把这首歌烘托得意境感十足，音乐线条清晰，层次感鲜明。特别还值得一提的是《没有你的日子的我》这首歌曲，严爵的大杂烩式编曲方式得到了极致的体现，特别突出了他编曲的细腻性，此外，他对爵士乐的运用以及功底也一览无遗，所以这是整张专辑最有个性，最带感的歌曲，歌曲间奏的一大段爵士乐的可谓是洋气而有味道。
严爵不是没有硬伤，硬伤到底还是在声音的呈现上，他的声音的厚度不足，会给人以一种飘忽的感觉，而他在演绎处理上往往有喜欢以一种缠绵、黏稠的方式呈现，换句话说这可以认定为一种非自然的表现手法，这是很多人所不能接受，也不愿接受的事实。不过声音或是唱腔这件事有时候就是没有办法的事情，谁不是在不习惯中变成习惯，既然都能接受周杰伦的咬字不清，郭采洁的大舌头，那么严爵这种撒娇的演唱方式也能说是一种个人的特色，又何必再放大来说？而严爵的声线虽然比较薄弱，好在他还是懂得把劣势变作特色，是很擅用了真假音转换的这一技巧以弥补音域跨度的不足，以此把假音的魅力体现出来，在《好的情人》专辑中，《Everyday》、《胜券在握》这两首歌中对假音的呈现尤为明显。当然这些都是细节，而细节的东西有时候真的需要细致地去感受，如果太过于走马观花，再美丽的东西也发现不了。
每一位歌手都有在乐坛存在的意义，就像每一个人都有在地球存在的意义，根本就不需要去质疑，质疑多了反而显得轻浮与愚蠢。谁一开始就能成为最好的？谁又不是在跌跌撞撞之中才有所进步。纵然严爵不是最好的，或许也成不了最好的，纵然《好的情人》专辑依然能被挑出千百种毛病，那又如何？这个浮躁的乐坛总是需要多一点的鼓励而不是无止境地诋毁，要知道批评是为了有更好的进步，诋毁则是加速毁灭，何况严爵又没有到一无是处的地步，他的创作，他的编曲，他的制作绝对是可圈可点，是凌驾于许多同期新生代歌手之上的，也何况《好的情人》专辑也还是能让有心人听出他的努力与用心。这条路不平坦，但需要坚持，就如《胜券在握》里唱的“太曲折/但迷人/这是追梦的过程”，严爵在变成好的情人的同时，同样有一天也能变成好的歌手。
不管是讨厌还是喜欢，都必须承认，任何一个歌手的存在必然有他存在的价值，哪怕他真的一无是处，从头到尾都样衰到死。更何况严爵也没有想象中那么差，要样貌也有样貌，纯粹走偶像歌手的路线绝对能走得顺顺畅畅；而要才华也有才华，创作、编曲、制作样样精通（如果这都不算才华，敢问才华到底是什么？）所以他要走优质偶像的路线也不是不可。重要的是在样貌、气质、才华之余他拥有市场，抱有人气，所以他能够一张接一张地发片，所以他还能够在四张专辑之后登上台北小巨蛋，这就是严爵作为一个歌手存在的价值，这也是一种客观事实的体现。既是如此又何来“这样的歌手怎么能一直发片”，“这样的歌手怎么能存在到今天”等这些看起来，听起来都觉得可笑的言论？该说这是一种羡慕嫉妒恨的浓缩体现？又或是吃不到葡萄说葡萄酸的谬论？
当然，客观来说，严爵也并不完美，特别是这几年在音乐表现上，总有一种恨铁不成钢的无奈。有时候回头来想是不是《谢谢你的美好》专辑起点太高了，火力太集中了，仿若把所有的精华、美好都贡献了出来，导致后来江郎才尽，所以这也怪不得此后的严爵尽管在发展上是越来越顺利，但是口碑却再也回不到《谢谢你的美好》时期。事实上，严爵的音乐可听性并不弱，尽管从《不孤独》专辑开始，他创作的旋律线条是愈发流畅甚至流行，不过在此之余，并不乏风格突出的作品，问题就是在于这些展现风格性的作品并没有能给人带来眼前一亮或是具有深刻意义的效果，严爵是这般努力地表现、展示自己的才气，但他也需要人气的加持，市场的根基，而流行是聚拢人气的基本，只是没想到人气跟上了，音乐特色却没有带来太多新意，最后又反而受到流行、人气的拖累，来到《好的情人》专辑的时候，不少人对于严爵所有的偏见已经很深，甚至已经到了不需要听，或是只要严爵一开口仿若就能听出个所以然的程度。
其实想说的是，《好的情人》专辑又偏偏不是不用听就能一览众山小的作品，纵然《好的情人》专辑依然比不上《谢谢你的美好》，只是相较于《不孤独》、《单细胞》两张专辑又还是有长进。在这张专辑中，很明显的是旋律的流行性被弱化，而编曲的极致性得到了很大的提升，因而，歌曲的耐听程度也水涨船高，这是一件事好事。当然在特色表现上，严爵并没有带来什么太新鲜的东西，“四不像”的曲风依然是个招牌，不过胜在细节足够突出，所以他在编曲上的玩转依然精彩而又意思，事实证明了，严爵若是能继续把元素揉捏到底，他还是能擦亮自己的招牌，把音乐特色、内涵这些特性表现出来。详细来说，整张专辑可以一分为二，如果说前半部分是为了要顾及市场，那么也无可厚非，《好的情人》、《洁癖》、《没有答案》等这种爵式流行作品不会让人陌生，即便其中有五月天的参与合作的《洁癖》，但终究是个噱头、卖点，并不以为他们的合作擦出了火花，甚至反而还不及与魔幻力量中的廷廷合作的《胜券在握》精彩。而整张专辑真正精彩的部分又或是说能够体现态度的部分在后半段。从《Everyday》开始到《没有你的日子的我》，严爵就开始在编曲上大做文章，《超级巨星》的鼓点、贝司、和声的编排把这首歌烘托得意境感十足，音乐线条清晰，层次感鲜明。特别还值得一提的是《没有你的日子的我》这首歌曲，严爵的大杂烩式编曲方式得到了极致的体现，特别突出了他编曲的细腻性，此外，他对爵士乐的运用以及功底也一览无遗，所以这是整张专辑最有个性，最带感的歌曲，歌曲间奏的一大段爵士乐的可谓是洋气而有味道。
严爵不是没有硬伤，硬伤到底还是在声音的呈现上，他的声音的厚度不足，会给人以一种飘忽的感觉，而他在演绎处理上往往有喜欢以一种缠绵、黏稠的方式呈现，换句话说这可以认定为一种非自然的表现手法，这是很多人所不能接受，也不愿接受的事实。不过声音或是唱腔这件事有时候就是没有办法的事情，谁不是在不习惯中变成习惯，既然都能接受周杰伦的咬字不清，郭采洁的大舌头，那么严爵这种撒娇的演唱方式也能说是一种个人的特色，又何必再放大来说？而严爵的声线虽然比较薄弱，好在他还是懂得把劣势变作特色，是很擅用了真假音转换的这一技巧以弥补音域跨度的不足，以此把假音的魅力体现出来，在《好的情人》专辑中，《Everyday》、《胜券在握》这两首歌中对假音的呈现尤为明显。当然这些都是细节，而细节的东西有时候真的需要细致地去感受，如果太过于走马观花，再美丽的东西也发现不了。
每一位歌手都有在乐坛存在的意义，就像每一个人都有在地球存在的意义，根本就不需要去质疑，质疑多了反而显得轻浮与愚蠢。谁一开始就能成为最好的？谁又不是在跌跌撞撞之中才有所进步。纵然严爵不是最好的，或许也成不了最好的，纵然《好的情人》专辑依然能被挑出千百种毛病，那又如何？这个浮躁的乐坛总是需要多一点的鼓励而不是无止境地诋毁，要知道批评是为了有更好的进步，诋毁则是加速毁灭，何况严爵又没有到一无是处的地步，他的创作，他的编曲，他的制作绝对是可圈可点，是凌驾于许多同期新生代歌手之上的，也何况《好的情人》专辑也还是能让有心人听出他的努力与用心。这条路不平坦，但需要坚持，就如《胜券在握》里唱的“太曲折/但迷人/这是追梦的过程”，严爵在变成好的情人的同时，同样有一天也能变成好的歌手。
