无名氏大战权力世界（转）
这个乐队堪称世界上最古怪的乐队之一，甚至最初连名字都没有。The Resident这个名字得来据说这样，“对于一个经常活跃在你周围的乐队极端崇拜，但又不知这几个人到底是谁，只是知道就住在你附近，所以乾脆叫‘居民’好了”一来二去这个名字就叫开了。
看看这个乐队在1966年时乾了些什么——用电子乐、超级失真、先锋爵士乐和古典音乐、交响音乐搞实验音乐？这种创作直到今天也依然是很多人的梦想，可在三十多年前，The Resident就这样轻易做到了。
这个乐队自成立之初，就绝对“没脸见人”(不知道Kiss乐队是否就是受到了这个乐队的启发，学了这么一手)，乾脆乐队成员的名字也改成神话人物的了。还专门委托一个组织替他们出头露面，神秘的如同上帝。乐队讨厌现场演出，即使迫不得已登台时也总是打扮得连亲妈也识不得——类似木乃伊、各种蔬菜的装扮有很多，最为著名就是的超大眼球头罩，高礼帽、夜礼服和一条长尾巴了。他们从不接受任何采访，神秘到底。一些执著的记者和歌迷为一睹真容，绞尽脑汁，甚至闯乐队录音棚，甚至乾脆就捏造点乐队的图片，吹嘘自己是这几个高人的哥们了事。
看看推荐专辑里那据传只售出了五十张的专辑《Meet the esidents》，甲壳虫的四位帅歌都给改成那德行了，音乐自然不难想象。乐队第一支单曲“Santa Dog”也只是录制了三百张，还全部邮寄给Frank Zappa和尼克松总统这样的大人物了。直到1978年，乐队为了合约才懒洋洋地正式推出了第一张正式专辑《Third Reich N’Roll》(第三帝国摇滚乐？果然厉害)。乐队把前卫摇滚的实验特色同扭曲的流行音乐、各种古怪的音乐元素以及怪癖的念头堆砌在一起，对排行榜金曲进行了恶毒的攻击 。
朋克时代，乐队的胡搞才能得到了进一步发挥，后朋克的历史中也由此增加了一支最让人找不到北的乐队。无厘头的瞎打乱撞在此时也达到了乐队历史的巅峰，彻底没有了以前还算有根可查的音乐。愉快的在地下世界折腾了几年后，乐队开始向更加史诗化的大作发展，古典音乐此时有成为了主要实验的对象。80年代中期后开始篡改美国作曲家系列的创作过程…
总有人以为60年代只有The Velvet Underground这样的先锋，可比起像The Residents、Captain Beefheart这样的乐队，就有些大巫见小巫的味道了。我们是无法清晰地去定义The Residents的风格的，先锋爵士，实验电子，古典音乐，早期朋克，噪音实验，无浪潮……各种音乐元素被混杂在一起，却又随心所欲地不按任何道理出牌，无序的各种音乐样式被滑稽可笑地拼贴在一起，加上主唱鼻音浓重、乾瘪粗糙的噪音，营造了一个怪诞、荒谬的现代社会即景图。
2000年乐队的新专辑Roadworms: The Berlin Sessions，沿袭着乐队固有的玩闹风格，展现在我们面前。这张在柏林录音室里录制的唱片是明显地带有欧洲电子风格的，而追随着上一张专辑Wormwood的宗教主题，The Residents一再地将圣经故事解构，正话反说，有话不好好说，每首歌的结构往往是以宗教式的键盘开始，在没有节奏的电子方向上游走一段，然后就迫不及待地加入没有道理的吉它solo、吉它噪音，达至撕心裂肺的高潮，最后再一步一回头拖泥带水地哼哼几句。而一男一女两个主唱也是唱得东倒西歪、睡意惺忪，绝对地老没正劲！这是一张概念化的唱片，光是理解那些晦涩的歌名就够呛了，什么得到头的方法、头发的绞刑、神那有魔力的手指头、把猪在庙宇用帐篷遮盖、使秋天燃烧……好玩又荒诞。而最后一首8分多钟的噪音实验作品Judas Saves. Road更是在高潮处把一段可怕的吉它噪音和欢乐颂结合得天衣无缝，可谓是出人意表的奇异高潮和结局，他们每次都是这样，让你摸不着头脑。
这就是30几年来不愿以真面目示人的另外一群居民，用他们自成一体的古怪乐理和道理充满恶意地幽默、充满刺激地诅咒、充满机智地尖刻、充满戏剧性地疏离、充满愤世嫉俗地挖苦。反正笑到你眼泪流出来，哭到你忍不住笑出来。
看看这个乐队在1966年时乾了些什么——用电子乐、超级失真、先锋爵士乐和古典音乐、交响音乐搞实验音乐？这种创作直到今天也依然是很多人的梦想，可在三十多年前，The Resident就这样轻易做到了。
这个乐队自成立之初，就绝对“没脸见人”(不知道Kiss乐队是否就是受到了这个乐队的启发，学了这么一手)，乾脆乐队成员的名字也改成神话人物的了。还专门委托一个组织替他们出头露面，神秘的如同上帝。乐队讨厌现场演出，即使迫不得已登台时也总是打扮得连亲妈也识不得——类似木乃伊、各种蔬菜的装扮有很多，最为著名就是的超大眼球头罩，高礼帽、夜礼服和一条长尾巴了。他们从不接受任何采访，神秘到底。一些执著的记者和歌迷为一睹真容，绞尽脑汁，甚至闯乐队录音棚，甚至乾脆就捏造点乐队的图片，吹嘘自己是这几个高人的哥们了事。
看看推荐专辑里那据传只售出了五十张的专辑《Meet the esidents》，甲壳虫的四位帅歌都给改成那德行了，音乐自然不难想象。乐队第一支单曲“Santa Dog”也只是录制了三百张，还全部邮寄给Frank Zappa和尼克松总统这样的大人物了。直到1978年，乐队为了合约才懒洋洋地正式推出了第一张正式专辑《Third Reich N’Roll》(第三帝国摇滚乐？果然厉害)。乐队把前卫摇滚的实验特色同扭曲的流行音乐、各种古怪的音乐元素以及怪癖的念头堆砌在一起，对排行榜金曲进行了恶毒的攻击 。
朋克时代，乐队的胡搞才能得到了进一步发挥，后朋克的历史中也由此增加了一支最让人找不到北的乐队。无厘头的瞎打乱撞在此时也达到了乐队历史的巅峰，彻底没有了以前还算有根可查的音乐。愉快的在地下世界折腾了几年后，乐队开始向更加史诗化的大作发展，古典音乐此时有成为了主要实验的对象。80年代中期后开始篡改美国作曲家系列的创作过程…
总有人以为60年代只有The Velvet Underground这样的先锋，可比起像The Residents、Captain Beefheart这样的乐队，就有些大巫见小巫的味道了。我们是无法清晰地去定义The Residents的风格的，先锋爵士，实验电子，古典音乐，早期朋克，噪音实验，无浪潮……各种音乐元素被混杂在一起，却又随心所欲地不按任何道理出牌，无序的各种音乐样式被滑稽可笑地拼贴在一起，加上主唱鼻音浓重、乾瘪粗糙的噪音，营造了一个怪诞、荒谬的现代社会即景图。
2000年乐队的新专辑Roadworms: The Berlin Sessions，沿袭着乐队固有的玩闹风格，展现在我们面前。这张在柏林录音室里录制的唱片是明显地带有欧洲电子风格的，而追随着上一张专辑Wormwood的宗教主题，The Residents一再地将圣经故事解构，正话反说，有话不好好说，每首歌的结构往往是以宗教式的键盘开始，在没有节奏的电子方向上游走一段，然后就迫不及待地加入没有道理的吉它solo、吉它噪音，达至撕心裂肺的高潮，最后再一步一回头拖泥带水地哼哼几句。而一男一女两个主唱也是唱得东倒西歪、睡意惺忪，绝对地老没正劲！这是一张概念化的唱片，光是理解那些晦涩的歌名就够呛了，什么得到头的方法、头发的绞刑、神那有魔力的手指头、把猪在庙宇用帐篷遮盖、使秋天燃烧……好玩又荒诞。而最后一首8分多钟的噪音实验作品Judas Saves. Road更是在高潮处把一段可怕的吉它噪音和欢乐颂结合得天衣无缝，可谓是出人意表的奇异高潮和结局，他们每次都是这样，让你摸不着头脑。
这就是30几年来不愿以真面目示人的另外一群居民，用他们自成一体的古怪乐理和道理充满恶意地幽默、充满刺激地诅咒、充满机智地尖刻、充满戏剧性地疏离、充满愤世嫉俗地挖苦。反正笑到你眼泪流出来，哭到你忍不住笑出来。
