看她跳水，比听这张专辑有意思多了
从上张专辑《Montage》开始，阿Sa开始朝着轻熟女的方向大步向前——其实早在Twins的末期，她已经如此了，只不过当时稍有放不开罢。上作的第一观感像是涉谷街头的女子，那么这一次远远看去，专辑封面上的她表情姿态像极了杨千嬅，那个香港地曾经的败犬女王。连专辑名“怒放”也和杨千嬅的“万紫千红”大同小异。这是否预示着在丁太在终获美满之后，合久必分的阿Sa趁势抢占其身后留下的空白市场？
单飞后的阿Sa路线摇摆不定，有时听起来甚至像小谢安琪。在后Twins时代，她身上最特别的地方、区别于其他歌手的特质，至今依然模糊。因此《Blooming》依然是摸着石头过河的过程，你可以把它当做是一个B-Side版的《Montage》，大抵定位于都市新女性情歌范畴。可长项没有摸着，短处依然暴露无遗，你会发现整张专辑曲风颇为丰富，有《小地方》的Bossa Nova、《薄雾》的小英伦、《怜香惜玉》的轻摇滚等等，但阿Sa硬是把每首歌唱出了同一种感觉。在歌坛摸爬滚打了这么多年，她证明了自己是一个非实力派歌手，音乐感染力和唱功没有半点关系。所以即便是在现代录音技术普及的今日，你依然能够在她的录音室专辑里头听出了那么多的硬伤，一首《未够讨好》，可谓是尽显“Auto-Tune（一款矫正音准的录音插件）都无法挽救的歌手”之风范。
纵观整张专辑，制作并非不够精良，词曲旋律并非不够优秀，只是演唱者实为最大的短板。忆往昔Twins如日中天的时候，我们为《恋爱大过天》感动落泪，为《爱情当入樽》欢呼雀跃，在于其音乐是有魂的，即使唱功渣到暴，但歌声里飘荡的那些无可匹敌的青春，如大口咬向威化饼的年轻爽快，证明了好音乐的定义，便是：恰如其分的真挚表达。但听蔡卓妍在专辑中唱的《受宠若惊》，配乐颇有人山人海为杨千嬅打造的电音漫游功架，但演唱的表现力实在是让人不忍猝听，就更别提那首完全没有任何节奏感可言的《开麦啦》。我理解唱片公司希望拓宽歌路、扩大乐迷年龄层的做法，但无奈阿Sa有心杀敌可手无缚鸡之力。面对一张自曝其短的专辑，你所做的只能是绕道而行，别无选择。说真的，看她跳水，比听这张专辑有意思多了。
（原刊于南方都市报）
单飞后的阿Sa路线摇摆不定，有时听起来甚至像小谢安琪。在后Twins时代，她身上最特别的地方、区别于其他歌手的特质，至今依然模糊。因此《Blooming》依然是摸着石头过河的过程，你可以把它当做是一个B-Side版的《Montage》，大抵定位于都市新女性情歌范畴。可长项没有摸着，短处依然暴露无遗，你会发现整张专辑曲风颇为丰富，有《小地方》的Bossa Nova、《薄雾》的小英伦、《怜香惜玉》的轻摇滚等等，但阿Sa硬是把每首歌唱出了同一种感觉。在歌坛摸爬滚打了这么多年，她证明了自己是一个非实力派歌手，音乐感染力和唱功没有半点关系。所以即便是在现代录音技术普及的今日，你依然能够在她的录音室专辑里头听出了那么多的硬伤，一首《未够讨好》，可谓是尽显“Auto-Tune（一款矫正音准的录音插件）都无法挽救的歌手”之风范。
纵观整张专辑，制作并非不够精良，词曲旋律并非不够优秀，只是演唱者实为最大的短板。忆往昔Twins如日中天的时候，我们为《恋爱大过天》感动落泪，为《爱情当入樽》欢呼雀跃，在于其音乐是有魂的，即使唱功渣到暴，但歌声里飘荡的那些无可匹敌的青春，如大口咬向威化饼的年轻爽快，证明了好音乐的定义，便是：恰如其分的真挚表达。但听蔡卓妍在专辑中唱的《受宠若惊》，配乐颇有人山人海为杨千嬅打造的电音漫游功架，但演唱的表现力实在是让人不忍猝听，就更别提那首完全没有任何节奏感可言的《开麦啦》。我理解唱片公司希望拓宽歌路、扩大乐迷年龄层的做法，但无奈阿Sa有心杀敌可手无缚鸡之力。面对一张自曝其短的专辑，你所做的只能是绕道而行，别无选择。说真的，看她跳水，比听这张专辑有意思多了。
（原刊于南方都市报）
