三封來自九零年代的情書
有些專輯，你或許會沉迷一段時期，但當那段時間過去後就很難再在去開啟它。但也些專輯，那種愛是一輩子的愛，Stephin Merritt 的《69 Love Songs》，就是這樣一段難以割捨的孽緣。
在長年零下十幾度的生活條件下，加拿大的藝術家很難從他們過去的歷史去尋求靈感。一直處於較為尷尬的處境的冰封之國，沒有美國的強勢，也沒有歐洲豐厚久遠的歷史。只要是叫的出名頭加拿大的音樂家，多多少少都延續著歐美創作概念和風格（Neil Young 的鄉村和Celine Dion 的香頌）。同樣的創作困境在Stephin Merritt 身上一覽無餘。他在投入音樂事業之前，曾經在劇場工作過一段時間。對Stephin 來說，所謂的創作並不一定是對某種古老的低喃做考古工作，從裡面擷取智慧並做出全新風格的音樂；他所關心的，是如何把各個元素的音樂綜合起來，作出一張類似披頭四《白色專輯》的作品。
但綜觀《69 Love Songs》的規模，你不得不佩服Stephin Merritt 的創作經歷和精神。69首歌，分別已三張專輯每張23首的形式問世。想想看披頭四《白色專輯》也才三十首，滾石的《Exile on the Main ST.》也才十八首。先不說這三張專輯在流行樂的歷史上不同層次的影響，光憑這樣的創作規模的確令人驚嘆。當你開始聆聽這套專輯時，又會被Stephin Merritt 豐富的取材震驚。凡是鄉村，民謠，爵士，電子，乃至於平均律（For We Are The King Of The Boudoir），豐富的聆聽經驗讓人不得不多提《白色專輯》一下。雖說同樣以多元取材的專輯製作概念，《白色專輯》因為由John Lennon 所帶領，很多歌曲都已"衝破網羅"的態度製作；然而Stephin 對革命不感興趣，他關注的是如何運用各個音樂元素鋪墊出一個又一個小小愛情故事。在Indie 搖滾自哀自憐的指導原則下，《69 Love Songs》聽起來就像一個苦情文青彈吉他自娛自樂。
由於六十九首歌曲太多了，所以我每一張挑幾首比較喜愛的歌作簡介。第一張裡"The Luckiest Guy On The Lower East Side"是一首輕鬆愉快的歌，配合舞會的小故事讓人不禁想跟著共舞一曲。"The One You Really Love" 取材至美國鄉村老歌（對不起我忘了叫什麼名字），特殊的班鳩琴琴音賦予這首歌濃濃的鄉土味。"Parades Go By" 把福音跟電子巧妙的融合起來，Stephin 的英搖影響也能略微一窺。"Sweet-Lovin' Man" 讓人想起Belle & Sebastian 的民謠風格，輕快的旋律配上女主唱清亮的嗓音使人感受到單純的喜悅。第二張"Grand Canyon" 旋律老是令人想起"You Raise Me Up"，但更為羞澀清純。"Washington, D.C." 帶著略微龐克風格的節奏和歌詞，對華府作了有趣的另類揶揄。濃濃New Order 風格的"Long-Forgotten Fairytale" 把聆聽者的情緒帶回八零年代，頗為搞笑的歌詞使人們會心一笑。"Epitaph For My Heart" 一直是我最喜愛的歌曲之一，冷冽的風格特別讓人醒神。手風琴伴奏的"Asleep And Dreaming" 也是一首不容忽視的優美小調，只不過歌詞依舊苦情。第三張"Underwear" 低迷的旋律配上濃厚的吉他，Joy Divison 似的風格加上幾句法文讓人沈醉。清新的"Bitter Tears"雖然又是一曲苦情歌，但美妙的旋律和乾淨的嗓音依舊討人喜歡。滿滿吉他聲音的"Yeah! Oh, Yeah!" 讓人憶起早年的U2，那種尋求救贖的力道總是使我心醉。低迷的舞曲小調"I Can't Touch You Anymore" 詭異的旋律配上律動的節奏，又是一曲詭異迷人的小旋律。
有些專輯不論你聽了多久的音樂，接觸多少風格的作品，回頭聽時依舊會被他給征服。Stephin Merritt 的《69 Love Songs》我從高中聽到現在，這些年聆聽經驗不但沒減少我對這張專輯的喜愛，回去聽的時候依舊會被他百科全書式的的淵博驚豔到。或許它不是什麼滾石五百大的專輯，在各個音樂雜誌的排行榜上也不見到他的名頭，但在我心中他絕對是九零年代最重要的專輯之一，畢竟Stephin 為我們整理出各種音樂類型，並用他們獨特的風格來總結九零年代。就像每個人對他所經歷的時光有著自己的回憶一樣，Stephin Merritt 用他自己的經驗為我們整理出九零年代音樂的各種面貌，就像來至那個時代的明信片一樣，美麗迷人，令人沈醉。
在長年零下十幾度的生活條件下，加拿大的藝術家很難從他們過去的歷史去尋求靈感。一直處於較為尷尬的處境的冰封之國，沒有美國的強勢，也沒有歐洲豐厚久遠的歷史。只要是叫的出名頭加拿大的音樂家，多多少少都延續著歐美創作概念和風格（Neil Young 的鄉村和Celine Dion 的香頌）。同樣的創作困境在Stephin Merritt 身上一覽無餘。他在投入音樂事業之前，曾經在劇場工作過一段時間。對Stephin 來說，所謂的創作並不一定是對某種古老的低喃做考古工作，從裡面擷取智慧並做出全新風格的音樂；他所關心的，是如何把各個元素的音樂綜合起來，作出一張類似披頭四《白色專輯》的作品。
但綜觀《69 Love Songs》的規模，你不得不佩服Stephin Merritt 的創作經歷和精神。69首歌，分別已三張專輯每張23首的形式問世。想想看披頭四《白色專輯》也才三十首，滾石的《Exile on the Main ST.》也才十八首。先不說這三張專輯在流行樂的歷史上不同層次的影響，光憑這樣的創作規模的確令人驚嘆。當你開始聆聽這套專輯時，又會被Stephin Merritt 豐富的取材震驚。凡是鄉村，民謠，爵士，電子，乃至於平均律（For We Are The King Of The Boudoir），豐富的聆聽經驗讓人不得不多提《白色專輯》一下。雖說同樣以多元取材的專輯製作概念，《白色專輯》因為由John Lennon 所帶領，很多歌曲都已"衝破網羅"的態度製作；然而Stephin 對革命不感興趣，他關注的是如何運用各個音樂元素鋪墊出一個又一個小小愛情故事。在Indie 搖滾自哀自憐的指導原則下，《69 Love Songs》聽起來就像一個苦情文青彈吉他自娛自樂。
由於六十九首歌曲太多了，所以我每一張挑幾首比較喜愛的歌作簡介。第一張裡"The Luckiest Guy On The Lower East Side"是一首輕鬆愉快的歌，配合舞會的小故事讓人不禁想跟著共舞一曲。"The One You Really Love" 取材至美國鄉村老歌（對不起我忘了叫什麼名字），特殊的班鳩琴琴音賦予這首歌濃濃的鄉土味。"Parades Go By" 把福音跟電子巧妙的融合起來，Stephin 的英搖影響也能略微一窺。"Sweet-Lovin' Man" 讓人想起Belle & Sebastian 的民謠風格，輕快的旋律配上女主唱清亮的嗓音使人感受到單純的喜悅。第二張"Grand Canyon" 旋律老是令人想起"You Raise Me Up"，但更為羞澀清純。"Washington, D.C." 帶著略微龐克風格的節奏和歌詞，對華府作了有趣的另類揶揄。濃濃New Order 風格的"Long-Forgotten Fairytale" 把聆聽者的情緒帶回八零年代，頗為搞笑的歌詞使人們會心一笑。"Epitaph For My Heart" 一直是我最喜愛的歌曲之一，冷冽的風格特別讓人醒神。手風琴伴奏的"Asleep And Dreaming" 也是一首不容忽視的優美小調，只不過歌詞依舊苦情。第三張"Underwear" 低迷的旋律配上濃厚的吉他，Joy Divison 似的風格加上幾句法文讓人沈醉。清新的"Bitter Tears"雖然又是一曲苦情歌，但美妙的旋律和乾淨的嗓音依舊討人喜歡。滿滿吉他聲音的"Yeah! Oh, Yeah!" 讓人憶起早年的U2，那種尋求救贖的力道總是使我心醉。低迷的舞曲小調"I Can't Touch You Anymore" 詭異的旋律配上律動的節奏，又是一曲詭異迷人的小旋律。
有些專輯不論你聽了多久的音樂，接觸多少風格的作品，回頭聽時依舊會被他給征服。Stephin Merritt 的《69 Love Songs》我從高中聽到現在，這些年聆聽經驗不但沒減少我對這張專輯的喜愛，回去聽的時候依舊會被他百科全書式的的淵博驚豔到。或許它不是什麼滾石五百大的專輯，在各個音樂雜誌的排行榜上也不見到他的名頭，但在我心中他絕對是九零年代最重要的專輯之一，畢竟Stephin 為我們整理出各種音樂類型，並用他們獨特的風格來總結九零年代。就像每個人對他所經歷的時光有著自己的回憶一樣，Stephin Merritt 用他自己的經驗為我們整理出九零年代音樂的各種面貌，就像來至那個時代的明信片一樣，美麗迷人，令人沈醉。
