《谁明浪子心》：王杰一年四连发的开始
他歌唱的很好 他的眼神深邃锐利
他的感情浓得化不开 他的背影比谁都孤单
和其他很多歌星一样 他有段长长的过去
虽然不能忘记 却也不用再提
因为一切正要出发 因为他将成为巨星
Born to conquer 生来获胜、生来征服
王杰 站在卑微与高贵的交界 对自己与全世界说：
“我来了，一切便不一样了！”
献给 在爱情中心灵饥渴 在生活中百无禁忌 在音乐中追求个性一代——王杰
1989年，王杰正式进军香港乐坛，以上的豪言壮语便是首张粤语专辑《故事的角色》文案。这一年也是王杰马不停蹄12个月连推四张专辑的开始：国语专辑《是否我真的一无所有》《孤星》，加上粤语专辑《故事的角色》《谁明浪子心》。1990年则分别有国语专辑《向太阳怒吼》《我要飞》，以及粤语专辑《人在风雨中》《流浪的心》。
与《谁明浪子心》几乎同时推出的还有王杰的第四张国语专辑《孤星》，《谁明浪子心》没有采用这张专辑中的任何作品，说明王杰的事业重心是在台湾。从民谣音乐发展起来的台湾流行乐坛，在当时无疑人文气息方面要较极具商业化特色的香港歌坛为浓厚，这一点，从《孤星》的文案中，便可豹窥一斑：
传说中，我们眼前的每颗星都经过宇宙苍穹数百万光年的跋涉。
夜深的时候，仰望苍穹
你的星座在天空的哪个角落？
分手了以后，回顾此生
人世间何处是你永恒的承诺？
这样的质疑，这样的追问
王杰有过，你也有过
风里，雨里 恩恩怨怨来来去去
成里，败里 多少英雄怕见白头
「你说，凡失去的必会拥有
我只知道，在向生命许下誓言的刹那
我已陷入完全的孤寂……」
27岁的王杰，活得比任何人都久
不在乎踽踽独行 不属于任何星座
王杰，总是一个人狂喜 一个人心碎
发誓不作地底的尘埃
要高挂在最冷的夜空那端
所有的努力是为了让你看见
所有的光芒是为了照得更远
孤星一颗 原来也有它的誓约
《谁明浪子心》的港味更重，而且比第一张粤语专辑《故事的角色》更原汁原味一些。在选曲上不再全部是国语版的翻版，除了改编第三张国语专辑《是否我真的一无所有》中的四首自己作曲的作品——《谁明浪子心》（《她的背影》，无线电视剧《还我本色》主题曲）《为何分离》（《为何流泪》，无线电视剧《水乡危情》主题歌）《烦恼只因我》（《等待你的爱》）《一点滴诗意》（《永远在我心里》），余下六首都是港人原创，其中还包含了三首公开征求本地创作的入选作品。另外，王杰自己也开始施展拳脚，担任了这张专辑的音乐监制，《故事的角色》为求稳妥起见而由香港的郭小霖和台湾的李寿全联合担任音乐监制有所不同。
在这张专辑中，港乐填词界的中坚力量，如林振强、林夕、陈少琪和潘伟源等都悉数上场，在音乐方面，则有袁卓繁这位音乐人特别可注意。袁卓繁奉献了《一再无言》的曲作，并且还为公开征求本地创作作品之一《心印心》编曲。袁卓繁后来成为香港电影配乐大师，多次荣获电影金像奖，也是谭咏麟后期的唱片监制。说起袁卓繁的音乐经历也颇传奇，他六岁便开始学琴，当时还只是玩票性质，后负笈加拿大，应邀加入一个团接替键盘手的位置，并开始随着乐团在加拿大境内四处表演。不久之后，袁卓繁下定决心要回港从事音乐工作，1988年－1993年间他为香港武侠电影创作配乐，为人熟知的作品有《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿之二男儿当自强》以及《富贵逼人》系列，代表着当时武侠音乐的最高水平。《笑傲江湖之东方不败》中的音乐，已成为华语武侠片配乐的巅峰之作。
这一年的王杰，可以用一飞冲天凌绝顶来形容。《谁明浪子心》延续了王杰的奇迹，王杰当选唱片月刊票选89年点播率最高男歌星，专辑同名主打歌《谁明浪子心》则获年度十大中文金曲和十大劲歌金曲奖。但王杰和香港歌坛商业化的整体气质又如此格格不入，香港歌星除了“独行侠”林子祥与人永远保持距离之外，都很注重社交。这个圈子很现实，客气和微笑是交际的基本语言。王杰却不喜欢与人交往，沉默寡言。他上电视台《劲歌金榜》节目组录节目，彩排完后，也不会像其他歌手一般，在化妆间可办公室与人聊天，寒暄几句客气一番，而是静静地坐在一旁，直到演完为止。同时在一年四张唱片合约的压力下，王杰因超负荷工作导致健康面临崩溃，最严重时，体重下降到仅有80多斤，身体发出红灯警告。这些都为王杰于90年代中期彻底退出歌坛，远赴加拿大静养埋下了伏笔。
他的感情浓得化不开 他的背影比谁都孤单
和其他很多歌星一样 他有段长长的过去
虽然不能忘记 却也不用再提
因为一切正要出发 因为他将成为巨星
Born to conquer 生来获胜、生来征服
王杰 站在卑微与高贵的交界 对自己与全世界说：
“我来了，一切便不一样了！”
献给 在爱情中心灵饥渴 在生活中百无禁忌 在音乐中追求个性一代——王杰
1989年，王杰正式进军香港乐坛，以上的豪言壮语便是首张粤语专辑《故事的角色》文案。这一年也是王杰马不停蹄12个月连推四张专辑的开始：国语专辑《是否我真的一无所有》《孤星》，加上粤语专辑《故事的角色》《谁明浪子心》。1990年则分别有国语专辑《向太阳怒吼》《我要飞》，以及粤语专辑《人在风雨中》《流浪的心》。
与《谁明浪子心》几乎同时推出的还有王杰的第四张国语专辑《孤星》，《谁明浪子心》没有采用这张专辑中的任何作品，说明王杰的事业重心是在台湾。从民谣音乐发展起来的台湾流行乐坛，在当时无疑人文气息方面要较极具商业化特色的香港歌坛为浓厚，这一点，从《孤星》的文案中，便可豹窥一斑：
传说中，我们眼前的每颗星都经过宇宙苍穹数百万光年的跋涉。
夜深的时候，仰望苍穹
你的星座在天空的哪个角落？
分手了以后，回顾此生
人世间何处是你永恒的承诺？
这样的质疑，这样的追问
王杰有过，你也有过
风里，雨里 恩恩怨怨来来去去
成里，败里 多少英雄怕见白头
「你说，凡失去的必会拥有
我只知道，在向生命许下誓言的刹那
我已陷入完全的孤寂……」
27岁的王杰，活得比任何人都久
不在乎踽踽独行 不属于任何星座
王杰，总是一个人狂喜 一个人心碎
发誓不作地底的尘埃
要高挂在最冷的夜空那端
所有的努力是为了让你看见
所有的光芒是为了照得更远
孤星一颗 原来也有它的誓约
《谁明浪子心》的港味更重，而且比第一张粤语专辑《故事的角色》更原汁原味一些。在选曲上不再全部是国语版的翻版，除了改编第三张国语专辑《是否我真的一无所有》中的四首自己作曲的作品——《谁明浪子心》（《她的背影》，无线电视剧《还我本色》主题曲）《为何分离》（《为何流泪》，无线电视剧《水乡危情》主题歌）《烦恼只因我》（《等待你的爱》）《一点滴诗意》（《永远在我心里》），余下六首都是港人原创，其中还包含了三首公开征求本地创作的入选作品。另外，王杰自己也开始施展拳脚，担任了这张专辑的音乐监制，《故事的角色》为求稳妥起见而由香港的郭小霖和台湾的李寿全联合担任音乐监制有所不同。
在这张专辑中，港乐填词界的中坚力量，如林振强、林夕、陈少琪和潘伟源等都悉数上场，在音乐方面，则有袁卓繁这位音乐人特别可注意。袁卓繁奉献了《一再无言》的曲作，并且还为公开征求本地创作作品之一《心印心》编曲。袁卓繁后来成为香港电影配乐大师，多次荣获电影金像奖，也是谭咏麟后期的唱片监制。说起袁卓繁的音乐经历也颇传奇，他六岁便开始学琴，当时还只是玩票性质，后负笈加拿大，应邀加入一个团接替键盘手的位置，并开始随着乐团在加拿大境内四处表演。不久之后，袁卓繁下定决心要回港从事音乐工作，1988年－1993年间他为香港武侠电影创作配乐，为人熟知的作品有《笑傲江湖之东方不败》、《黄飞鸿之二男儿当自强》以及《富贵逼人》系列，代表着当时武侠音乐的最高水平。《笑傲江湖之东方不败》中的音乐，已成为华语武侠片配乐的巅峰之作。
这一年的王杰，可以用一飞冲天凌绝顶来形容。《谁明浪子心》延续了王杰的奇迹，王杰当选唱片月刊票选89年点播率最高男歌星，专辑同名主打歌《谁明浪子心》则获年度十大中文金曲和十大劲歌金曲奖。但王杰和香港歌坛商业化的整体气质又如此格格不入，香港歌星除了“独行侠”林子祥与人永远保持距离之外，都很注重社交。这个圈子很现实，客气和微笑是交际的基本语言。王杰却不喜欢与人交往，沉默寡言。他上电视台《劲歌金榜》节目组录节目，彩排完后，也不会像其他歌手一般，在化妆间可办公室与人聊天，寒暄几句客气一番，而是静静地坐在一旁，直到演完为止。同时在一年四张唱片合约的压力下，王杰因超负荷工作导致健康面临崩溃，最严重时，体重下降到仅有80多斤，身体发出红灯警告。这些都为王杰于90年代中期彻底退出歌坛，远赴加拿大静养埋下了伏笔。
