深海中的《四季》

其实对当代作曲家Max Richter并不十分感冒，最先只是被这张新专辑的封面设计所吸引。在DG公司放弃正价碟“大黄标”设计样式多年之后，这样一张封面的出现自然很抢眼。喜剧的是，伴随这样一个“传统”封面回归的却是一张并不十分“传统”的古典音乐唱片。Max Richter这位Modern Classical作曲家的一贯风格便是将氛围电子乐与传统古典音乐融合。这张改编版的《四季》亦是如此。

由于维瓦尔第的《四季》优美动听，普及度极高，说它是古典音乐中最为“烂俗”的作品也不为过。维瓦尔第的《四季》看似简单，但对一年四季的描绘着实到位，不论是生机盎然的春还是萧杀凛冽的冬，各有各的相貌，全曲共展现了一年的十二种颜色，但是气息前后贯通，一气呵成。

Max Richter的改编版《四季》，更像是12个独立的片段外加一个混沌的太初。虽然大格局上不如维瓦尔第的原版《四季》，但改编版每个片段都自成一世界，各自经历“元亨利贞”四个生命阶段。声音从细微之处发端，微小露珠、雨滴不断滚落，逐渐汇聚成大江大河，浪头越推越高，声势越来越宏大，最终汇入深不可测的大海，嘎然而止，复归平静。得益于氛围化的背景部分，音乐包围感很强，甚至有种电影配乐的感觉（M. Richter本来也是一位电影配乐大师）。音乐成功的制造出一种疏离的氛围，让听者置身纷繁的世界之外，如同悬浮在太空或海洋的深处，倾听世间纷扰。在极简主义和电子乐的影响下，Max Richter笔下小提琴的节奏也趋于“机械”的电子化特征，简约、重复，在幽闭的大环境烘托下，更突出的体现着人类内心的孤寂。

听者孤独一人，站立在北极纤尘不染的冰原上，遥望绚丽的极光。令人心潮澎湃的宇宙之声一次又一次把人类推向被遗忘的内在世界，审视并且反思着。

源自：http://www.meewuu.com/adapted-version-of-the-deep-four-seasons-max-richter.html