张杰的尴尬

对一个歌手来说，翻唱知名度已然很高的歌曲是一件既讨巧又冒险的事情。说讨巧是由于原版本之前的名气，在很大程度上可以让翻唱达到未出先红的效果，而且很多原本不属于自己的受众群可以由于对原唱的好感而尝试听听翻唱版本（譬如笔者），在无形中也扩大了自己的听众范围。而冒险，是原唱的珠玉在前给翻唱者带来的压力，稍不留心就可能成为众矢之的。
所以张杰这张《那些和我们打过招呼的爱情》，曲目刚刚曝光便让人为之侧目——他选的十首歌，已经不仅仅是经典，而且几乎都是原唱的十位不同领域天后的代表作。再加上与著名音乐人的合作，让这张专辑曝光之前便得到了很大瞩目。
然而，这张发布之前便受如此关注的专辑，却让张杰面临了也许是音乐事业上碰到的最大的尴尬。
首先，是野心与能力之间的尴尬。由于今年上半年的一些负面新闻，张杰受到了出道以来最强烈的质疑，伴随着质疑的是张杰曾经的个人形象、八卦传闻甚至是电视节目全面被挖出，而并不出色的公关不仅对他公众形象没有帮助，反而一落千丈。这张专辑的野心之一，也许就是在个人形象上为自己扳回一城，让只闻八卦、未听其歌的听众由于曲目的知名度而接触张杰的音乐，继而把张杰在非粉丝的群体中塑造成一个“很会唱歌的人”——但是，天娱这次做的并不成功，张杰的个人能力并不能很好地驾驭这些经典之作，以首波主打《原来你什么都不想要》来说，过多气声的使用也许对一个男歌手来说不是一个很好的选择——毕竟选择了女歌男唱，再用原作（或者说过于女性化）的演绎方式是欠妥的。
其次，是个人特色与配曲改编之间的尴尬——张杰的声音，被很多粉丝形容为“干净”，但华语歌坛有着一把干净嗓音的男歌手，其实不在少数，所以张杰的个人辨识度就体现在了对声音的修饰上——但修饰多了，又会显得声音太“油”，所以，这次专辑为了赋予张杰鲜明的个人特色，在编曲上面下足了功夫——譬如《天空》的弦乐，譬如《街角的祝福》的电吉他，再譬如《走路去纽约》的提琴，以及《他不爱我》前奏进入之前那段诡异的独白，把这些或深情或文艺的经典歌曲改成了摇滚范儿、爵士范儿。但这种改编，虽然在一定程度上赋予了这张专辑一些特色，但牺牲掉了歌曲原有的表达——试想，把哀乐用欢快的方式演绎出来，这种特色鲜明却又不伦不类的改编有何意义？
最后，是听众评价两极分化的尴尬。这一点从这张专辑在不同地方的评论就可以看出这张专辑评价分化之严重。这和张杰的个人形象其实也是相吻合的——所以，天娱这次想要扩大张杰受众群的目的，也许没有成功。粉丝之外的群体对这个歌手、这张专辑的评价，依旧是令人难堪的差评——尤其是，这些曲目原唱的听众们，对这张专辑表达出的失望之情。
也许，张杰在内地歌坛依旧是霸主，在天娱依旧是一哥，在众多粉丝的心目中依旧是王子般的存在。但试想，若不了解内地歌坛的港澳台或国外的朋友，在尝试内地音乐的时候听到了张杰的歌，会作何感想呢？
这，恐怕才是张杰最大的尴尬。