不热爱话剧的音乐人不是张广天
试问那些看过《犀牛》的文艺青年们，谁能忘了那首《明明之歌》？在他们的心中，总有那么一种音乐氛围，是陷入不可自拔的情绪中时必需的。那是一种可以称之为诗意的东西，能够写得出这种音乐的人，自然少不了骨子里的诗人气息。如果说在众多的优秀现代话剧中，《恋爱的犀牛》是不可多得的，那么在众多的优秀话剧音乐创作者中，张广天一定是不可多得的。
张广天用他的音乐给人们讲故事，这是民谣乐手的惯用方式。在他的故事里，那些随处可见的路人成为了主人公，那些抬头可见的景致成了他借以抒情的物，谈谈生活，说说过去。有时听着听着，会忽然不确定他到底是个讲故事的歌手，还是个唱歌的诗人。作为一个上海人，多年居住在北京的经历让他的歌声中几乎已经听不到南方气息了，而是被浓郁的北方味道充斥着。对民乐的执着，让张广天的唱腔中存有一种不常见的调调，作品的编曲也不再是单一的民谣。平铺直叙的语气在音乐里穿梭，让人接受起来是那么直接，好像面对面被他的情绪影响着，却又不知为什么会发觉彼此之间的距离其实很远。
不热爱话剧的音乐人不是张广天，他身上这股不灭的劲头和不吝与不羁，促成了他音乐中这些和他性格一样的内容。但同样地，就像话剧不那么容易被理解一样，张广天的歌如是。《卖歌》里唱道，歌有很多，卖出去的没几首。到底哪天这些优秀的音乐人才能不会因此而困惑呢？
文/agi
【《音乐时空WAVE》2012年9月刊用稿，未经许可不得转载】
