想走实力派的人
我不敢说连续一个星期我都在听这张专辑。
似乎不认识这个人，也许我也从来没认识过这个人。只是熟悉大众对她的各种评价。
整张专辑给我的感觉是细腻的，值得一听再听的，虽然还是台湾乐坛一如既往的那群制作，个人的小特色却是意外的讨喜。我以前从来不知道她是一个对歌曲的处理这么细腻的人，虽然有时候会觉得缺少点什么，但是人的成熟毕竟不能忽略时间。所以我还是忍不住这么的喜欢她。不知道为什么觉得这张专辑好适合男粉，一点点的甜，一点点的小女生，一点点的深沉，应该是男粉最喜欢的类型吧，胡乱猜测之。
杨丞琳虽然声音有点普通，甚至会让人认不清，缺少必要的辨识度。但是有个特点是很多歌手都没有的，就是她很有态度。每首歌都可以抓住特定的立场表现出那种语气来，即使口水歌是大众所向，她却依然能在歌海里一不小心抓住你的耳朵。
台湾的抒情歌做来做去都是一个套路一个构架，固定的作词人作曲人还有编曲，但是永远有市场。这种我爱你你爱他的故事，听多了实在没有太多意思。我觉得我好像在玩一个找不同的找茬游戏，在这些大众情歌里面发现他们的不同。很遗憾的是，《不要对自己说谎》，应该是作为专辑的首播主打，不好不坏，没有什么细节可以刻画，G点也不知道藏在哪里。甚至不够她的成名曲《暧昧》来得够暧昧，没有那么的小清新。要抓住人心还是少了一点什么，这种歌更适合当专辑的配菜而不是主食。也许是要亮出她的唱功，却连杨丞琳都只能把他唱得中规中矩然后完毕。
差点就让我错过了这张不乏亮眼歌曲的专辑。
《忘了》，简直是第一次发现有人能把易家扬的歌词唱成这样。一点点小二逼，大傻，天真的，无所谓吧，满篇写着就这样吧的随意。一直觉得易家扬的歌词写的都很老式流行，中规中矩的情歌。从杨丞琳的歌声里，我竟然不小心挖掘到了太多的东西是我没看到过的。一个歌手的态度，不是对词曲人的复制和传播，简直是再生的创造。这样会不会过分夸奖，只是突然像这首歌一样，我也不在乎了，哈哈哈。我就喜欢这种大傻的情结，人就是要这样无所谓的，才能抵抗住这个世界的万千炮火，千万别为其他人改变。
然后就说到了专辑另外一首易家扬的作品《一万零一种可能》，阿弟仔的曲还是那么小讨喜，pop和轻摇滚的结合永远小小的敲醒充斥pop和蓝调的主流世界，以前一直觉得他是写嘻哈的，还嘻哈的很台，这一次出场的很潇洒，杨丞琳hold住整首歌，唱功不小心吓到我了。副歌部分的power，很容易就让唱口水歌的人破功，杨丞琳却唱得太顺利，还又一次亮出她潇洒无谓态度。
《想幸福的人》让我感觉到专辑走的情感路线很坚定。我们每个人都不过只是想幸福的人，实在很值得让人浮想联翩，要抓住眼球，这一点就够了。
《离开动物园》个人因素让我很不喜欢这种风格，装可爱的脑残曲风让我有点痛苦，还有一点点寓言故事的感觉，可惜听众都已经老大不小了，再小的也开始懵懂学爱情了。
《未来哈罗》其实也跟《离开动物园》一样让我个人感觉到幼稚毕露了，而我强烈的感觉到杨丞琳根本不适合走装可爱的风格，看这首短短的A段细腻有余，副歌可爱不足，快歌的路线大概还在寻找中。
《不敢说的怀念》，终于写到一开始最喜欢的这首了。这个A段的语气处理简直太实力派，其实实力派的歌手也很少在专辑做这种太过真实的处理，于是这首歌让我彻底脑残粉了一回。不管这是她的天分还是她的努力，却是最个人的最亮眼的表现。抑扬顿挫刚刚好，配上姚若龙最擅长的狗血歌词，如果是主打就好了。注意到这首歌的曲子，用的貌似是不知名内地作曲人，反而让我觉得有真情流露的效果。毕竟索尼的一群制作人在台湾乐坛简直成为流水线制造了。
《爱，启程》让我这张专辑在情歌上的企图心，这首歌的每一句都很短，歌词基本上是五个字到七个字。而杨丞琳基本在每首歌都会让我们看到可圈可点的表现。有时候反而一句的长度很短会更难唱，因为它会更让人容易关注到对每一个字的处理上。这首歌不能说已经唱的很好了，但至少是不简单了。
《自作自受》，本来一下子听下来还以为情歌泛滥，注意一看才发现是抒情歌比较多。这首歌作为专辑里平分的五首情歌之一，真的一点都不好唱，整首歌不是走副歌亮出一个高音就完成任务的路线，而是从开头就开始酝酿，一直往上爬，直到副歌部分的出现。而副歌就像在坐跳楼机，跌宕起伏的足够多。这首歌的整体处理上应该是整张专辑我最喜欢的，抛弃中规中矩的副歌保持一样情绪重复几遍的做法，每一遍都在层层向上爬，这种做法就像阿信写的《洋葱》一样，情歌要一层一层往里面剥，直到完全释放出来，最后还能有收有放，交出一首可以算得上是实力派的成绩单。
《少年维特的烦恼》，青峰已经有了无论哪里都要轧一脚的感觉。这首歌带着他的名字出现在大众眼里，简直成了专辑最热门的一首歌。却撇开他的名字不谈，杨丞琳已经把这首歌完全就变成了自己的歌，不含任何一点青峰的个人色彩。第一遍的钢琴的伴奏完全在衬托情绪的表达，在我看来只有唱功不在才需要伴奏的回应来帮忙的，不然就可以直接走和弦并不需要旋律，这首歌的编曲就是这样的，编曲人不要太调皮。但是她成功的没有把我唱睡了，小女生的努力爱慕表达无疑。“那无赖般的神秘，深不见底”，唱得真是深不见底的冷酷，我们都太容易理解这种大众的共鸣了，所以简直刹不住喜欢的车，谁的年少没有狗血过傻逼过，直入我心。原谅我觉得歌曲简直没有什么可以评价的，青峰现在的商业化，就跟周杰伦一样有觉悟。无可厚非，和原来一样的好，但是可以越来越被接受，却还是得被这个世界抹去不少的棱角，这就是加入乐坛的代价。顺便说一句，这首歌简直就是《奇洛里维斯回信》的国语版，吴青峰倒是跟黄伟文英雄所见略同。
总体来说，她的抒情歌唱的已经够好，能保持是最好，选歌也不用一定要向高难度挑战才能见实力，像《少年维特的烦恼》这种曲子，青峰就已经很掌握商业市场了，不夸张不过分才是最好的。而快歌部分，其实她有足够好的节奏感，这种歌虽然曲子写的很大，很看实力，但是光为了表现而让这种不讨喜的歌出现，实在是个悲剧的错误。下张专辑，杨丞琳是否能找到属于自己的快歌路线就是她是否会有进步的关键了。公司实在有必要再推她一把。如果想往实力派发展的话。
似乎不认识这个人，也许我也从来没认识过这个人。只是熟悉大众对她的各种评价。
整张专辑给我的感觉是细腻的，值得一听再听的，虽然还是台湾乐坛一如既往的那群制作，个人的小特色却是意外的讨喜。我以前从来不知道她是一个对歌曲的处理这么细腻的人，虽然有时候会觉得缺少点什么，但是人的成熟毕竟不能忽略时间。所以我还是忍不住这么的喜欢她。不知道为什么觉得这张专辑好适合男粉，一点点的甜，一点点的小女生，一点点的深沉，应该是男粉最喜欢的类型吧，胡乱猜测之。
杨丞琳虽然声音有点普通，甚至会让人认不清，缺少必要的辨识度。但是有个特点是很多歌手都没有的，就是她很有态度。每首歌都可以抓住特定的立场表现出那种语气来，即使口水歌是大众所向，她却依然能在歌海里一不小心抓住你的耳朵。
台湾的抒情歌做来做去都是一个套路一个构架，固定的作词人作曲人还有编曲，但是永远有市场。这种我爱你你爱他的故事，听多了实在没有太多意思。我觉得我好像在玩一个找不同的找茬游戏，在这些大众情歌里面发现他们的不同。很遗憾的是，《不要对自己说谎》，应该是作为专辑的首播主打，不好不坏，没有什么细节可以刻画，G点也不知道藏在哪里。甚至不够她的成名曲《暧昧》来得够暧昧，没有那么的小清新。要抓住人心还是少了一点什么，这种歌更适合当专辑的配菜而不是主食。也许是要亮出她的唱功，却连杨丞琳都只能把他唱得中规中矩然后完毕。
差点就让我错过了这张不乏亮眼歌曲的专辑。
《忘了》，简直是第一次发现有人能把易家扬的歌词唱成这样。一点点小二逼，大傻，天真的，无所谓吧，满篇写着就这样吧的随意。一直觉得易家扬的歌词写的都很老式流行，中规中矩的情歌。从杨丞琳的歌声里，我竟然不小心挖掘到了太多的东西是我没看到过的。一个歌手的态度，不是对词曲人的复制和传播，简直是再生的创造。这样会不会过分夸奖，只是突然像这首歌一样，我也不在乎了，哈哈哈。我就喜欢这种大傻的情结，人就是要这样无所谓的，才能抵抗住这个世界的万千炮火，千万别为其他人改变。
然后就说到了专辑另外一首易家扬的作品《一万零一种可能》，阿弟仔的曲还是那么小讨喜，pop和轻摇滚的结合永远小小的敲醒充斥pop和蓝调的主流世界，以前一直觉得他是写嘻哈的，还嘻哈的很台，这一次出场的很潇洒，杨丞琳hold住整首歌，唱功不小心吓到我了。副歌部分的power，很容易就让唱口水歌的人破功，杨丞琳却唱得太顺利，还又一次亮出她潇洒无谓态度。
《想幸福的人》让我感觉到专辑走的情感路线很坚定。我们每个人都不过只是想幸福的人，实在很值得让人浮想联翩，要抓住眼球，这一点就够了。
《离开动物园》个人因素让我很不喜欢这种风格，装可爱的脑残曲风让我有点痛苦，还有一点点寓言故事的感觉，可惜听众都已经老大不小了，再小的也开始懵懂学爱情了。
《未来哈罗》其实也跟《离开动物园》一样让我个人感觉到幼稚毕露了，而我强烈的感觉到杨丞琳根本不适合走装可爱的风格，看这首短短的A段细腻有余，副歌可爱不足，快歌的路线大概还在寻找中。
《不敢说的怀念》，终于写到一开始最喜欢的这首了。这个A段的语气处理简直太实力派，其实实力派的歌手也很少在专辑做这种太过真实的处理，于是这首歌让我彻底脑残粉了一回。不管这是她的天分还是她的努力，却是最个人的最亮眼的表现。抑扬顿挫刚刚好，配上姚若龙最擅长的狗血歌词，如果是主打就好了。注意到这首歌的曲子，用的貌似是不知名内地作曲人，反而让我觉得有真情流露的效果。毕竟索尼的一群制作人在台湾乐坛简直成为流水线制造了。
《爱，启程》让我这张专辑在情歌上的企图心，这首歌的每一句都很短，歌词基本上是五个字到七个字。而杨丞琳基本在每首歌都会让我们看到可圈可点的表现。有时候反而一句的长度很短会更难唱，因为它会更让人容易关注到对每一个字的处理上。这首歌不能说已经唱的很好了，但至少是不简单了。
《自作自受》，本来一下子听下来还以为情歌泛滥，注意一看才发现是抒情歌比较多。这首歌作为专辑里平分的五首情歌之一，真的一点都不好唱，整首歌不是走副歌亮出一个高音就完成任务的路线，而是从开头就开始酝酿，一直往上爬，直到副歌部分的出现。而副歌就像在坐跳楼机，跌宕起伏的足够多。这首歌的整体处理上应该是整张专辑我最喜欢的，抛弃中规中矩的副歌保持一样情绪重复几遍的做法，每一遍都在层层向上爬，这种做法就像阿信写的《洋葱》一样，情歌要一层一层往里面剥，直到完全释放出来，最后还能有收有放，交出一首可以算得上是实力派的成绩单。
《少年维特的烦恼》，青峰已经有了无论哪里都要轧一脚的感觉。这首歌带着他的名字出现在大众眼里，简直成了专辑最热门的一首歌。却撇开他的名字不谈，杨丞琳已经把这首歌完全就变成了自己的歌，不含任何一点青峰的个人色彩。第一遍的钢琴的伴奏完全在衬托情绪的表达，在我看来只有唱功不在才需要伴奏的回应来帮忙的，不然就可以直接走和弦并不需要旋律，这首歌的编曲就是这样的，编曲人不要太调皮。但是她成功的没有把我唱睡了，小女生的努力爱慕表达无疑。“那无赖般的神秘，深不见底”，唱得真是深不见底的冷酷，我们都太容易理解这种大众的共鸣了，所以简直刹不住喜欢的车，谁的年少没有狗血过傻逼过，直入我心。原谅我觉得歌曲简直没有什么可以评价的，青峰现在的商业化，就跟周杰伦一样有觉悟。无可厚非，和原来一样的好，但是可以越来越被接受，却还是得被这个世界抹去不少的棱角，这就是加入乐坛的代价。顺便说一句，这首歌简直就是《奇洛里维斯回信》的国语版，吴青峰倒是跟黄伟文英雄所见略同。
总体来说，她的抒情歌唱的已经够好，能保持是最好，选歌也不用一定要向高难度挑战才能见实力，像《少年维特的烦恼》这种曲子，青峰就已经很掌握商业市场了，不夸张不过分才是最好的。而快歌部分，其实她有足够好的节奏感，这种歌虽然曲子写的很大，很看实力，但是光为了表现而让这种不讨喜的歌出现，实在是个悲剧的错误。下张专辑，杨丞琳是否能找到属于自己的快歌路线就是她是否会有进步的关键了。公司实在有必要再推她一把。如果想往实力派发展的话。
