李泉隨心而行的《天才與塵埃》
李泉的很多歌，早被人和高品質的音樂劃上等號，要稱之為「藝術品」也並不為過。這次他在《天才與塵埃》中索性「叛逆」地弄了一個光頭，將自己變成如一尊雕塑，卻是倒下碎裂成塊。教人唱歌的李泉老師似乎於新碟內不太在意自己的音準問題，而更注重由內心去主導的歌聲，一如Beth Gibbons用其獨特的方式來讓靈魂通過演唱說話，他，不一定要相合大眾欣賞的「普遍美」標準，但也不一定要特別的潤色、扮演，這是真正的音樂態度。
當然，流行歌曲也需要寂寞，需要在寂寞中接近音樂的高貴氣質，然而，這種接近不是故作高深，也不是簡單的涉足所謂高雅，它們所表達的一切，無非遵從我們心靈的驅使，尊重自我的創作真實，這是劈頭在唱「面對著現在，我已經開始有了感慨」的《天才與塵埃》，將要探討的方向。輕電音跳動的《彈彈情》，你不會覺是一串精美而沒有內容的城市工藝品，因為它正在書寫心態、修行對己，以不執於我的姿態，留一分困窘自省，留九分在達觀處世。《弗搭界》編曲的輕鬆，帶點兒的玩世不恭，都是明示著「無緊要」的隨性喜歡，李泉那敏感的、神經質的聲音特質，好像到後愈走進潛意識裡面進行，是真正要讓內心打開、呈現出來的唱歌方式。
古有「走西口、闖關東、下南洋」三股移民浪潮，而「走西口」就是一個個辛酸的背井離鄉流浪故事。李泉的慵懶、頹廢拖腔使得這個版本的《走西口》滲出些無奈之情，然又要掩飾傷心扮著灑脫，交集的百感被化得平淡，唯後編曲的加強，帶來「起飛」、「出關」的意味，也昇華了感情。跟自己對話的《人生如戲》，有困苦的自問亦有迷惘的遊蕩，Vocal在和壓抑的音樂氣氛角力，它想逃出囚籠，而發起吶喊，隨後編排變味的明朗，為這如戲的人生投來了希望。《寶貝》行速加快的電幻狂想有些超載，我還是偏愛《花店》的冷雨怨曲，李泉憂傷的氣質，通過他能觸碰人內心的聲線，也通過音樂、配器的調溫而更為之強化，這是真正的融合而互成的結果。
可能你會察覺，《天才與塵埃》的冷色系歌曲阻擋了熱情的感染，但正正由於此經營出的疏遠，甚至冷漠，又往往符合了音樂內傳達的無為之理，中庸之道。《老人與海》本應能做得流行的旋律，卻被張力半蓄的演唱和荒涼的編曲，加了層與人親近的隔膜。往後的世界是個迷夢，人已如身臨其境，當中有些歌不是在人世間，而是在一個虛幻的空間裡面進行，李泉的這次「不踏實」表達，為更能潛入自己的內心提供了前提環境，這如像催眠，狀態雖在遊離，可是人正最貼近自己真實的靈魂， 而高高在上的天才，我比喻成的藝術品經已早被李泉摔破，他只變成當中的灰塵，「平凡」地演繹著自己的聲音，並用最本能的反應、舉動，引導了此音樂之舟應蕩往何方。
首選：走西口
當然，流行歌曲也需要寂寞，需要在寂寞中接近音樂的高貴氣質，然而，這種接近不是故作高深，也不是簡單的涉足所謂高雅，它們所表達的一切，無非遵從我們心靈的驅使，尊重自我的創作真實，這是劈頭在唱「面對著現在，我已經開始有了感慨」的《天才與塵埃》，將要探討的方向。輕電音跳動的《彈彈情》，你不會覺是一串精美而沒有內容的城市工藝品，因為它正在書寫心態、修行對己，以不執於我的姿態，留一分困窘自省，留九分在達觀處世。《弗搭界》編曲的輕鬆，帶點兒的玩世不恭，都是明示著「無緊要」的隨性喜歡，李泉那敏感的、神經質的聲音特質，好像到後愈走進潛意識裡面進行，是真正要讓內心打開、呈現出來的唱歌方式。
古有「走西口、闖關東、下南洋」三股移民浪潮，而「走西口」就是一個個辛酸的背井離鄉流浪故事。李泉的慵懶、頹廢拖腔使得這個版本的《走西口》滲出些無奈之情，然又要掩飾傷心扮著灑脫，交集的百感被化得平淡，唯後編曲的加強，帶來「起飛」、「出關」的意味，也昇華了感情。跟自己對話的《人生如戲》，有困苦的自問亦有迷惘的遊蕩，Vocal在和壓抑的音樂氣氛角力，它想逃出囚籠，而發起吶喊，隨後編排變味的明朗，為這如戲的人生投來了希望。《寶貝》行速加快的電幻狂想有些超載，我還是偏愛《花店》的冷雨怨曲，李泉憂傷的氣質，通過他能觸碰人內心的聲線，也通過音樂、配器的調溫而更為之強化，這是真正的融合而互成的結果。
可能你會察覺，《天才與塵埃》的冷色系歌曲阻擋了熱情的感染，但正正由於此經營出的疏遠，甚至冷漠，又往往符合了音樂內傳達的無為之理，中庸之道。《老人與海》本應能做得流行的旋律，卻被張力半蓄的演唱和荒涼的編曲，加了層與人親近的隔膜。往後的世界是個迷夢，人已如身臨其境，當中有些歌不是在人世間，而是在一個虛幻的空間裡面進行，李泉的這次「不踏實」表達，為更能潛入自己的內心提供了前提環境，這如像催眠，狀態雖在遊離，可是人正最貼近自己真實的靈魂， 而高高在上的天才，我比喻成的藝術品經已早被李泉摔破，他只變成當中的灰塵，「平凡」地演繹著自己的聲音，並用最本能的反應、舉動，引導了此音樂之舟應蕩往何方。
首選：走西口
