看见棒子的骚雷骚雷得8.5，又见loa的新砖得7.9，我就不淡定了

殿堂级的气氛电子后摇就在这里，仅仅有184个人评价过；那边，雷的我喷屎喷尿的一群白脸棒子唱的“骚雷骚雷，内噶内噶内噶”（sorry sorry）却有一堆不懂跟韩语的二逼货，看着汉语拼音跟着模仿。是呀，这个世界就如同新砖里第四首歌名一样，是个“imperfect system”。听loa不需要高端动圈hifi耳机，因为鼓点和混音都炫爆了。有hifi耳机更要听loa，低音bass足够让你大小便能失禁。旋律的延音拉的很长很长，给听者一种梦境感。
特别感谢loa这样勤勤恳恳做音乐的艺人，你们的音乐带给了我太多人生的惊喜，你们对作品一丝不苟的态度也让我汗颜。第十一首They disappear in to palms可谓彻底颠覆我对气氛后摇的理解，唯美的钢琴声中我迷失了自己。Hammock的专辑＜东南西北＞中，没有出现一个鼓点，没有任何旋律，只有如烟般的和弦的拼接。这样的音乐确实紧紧抓住了气氛两个字，却由于过于抽象让人无法欣赏。再比如前几年很火的this will destroy you,也逐渐向气氛后摇转型。专辑封面越来越难看，音乐的审美价值也越来越低。这张专辑里也有几首无调歌...我听都没听直接过了。故说，气氛后摇也必须有旋律做保障。
这张＜你好巴西＞和loa以往的专辑有一样的特点，可听性极高，每首歌都很带感，史诗般的神作。到目前为止loa还从没失手过。第四首an imperfect system 是专辑里我最喜欢的一首。循序渐进不骄不躁，从1分钟进鼓到6分后高潮，鼓点极少单节重复，听到不下20种电子和声与吉他声，这就是一首完美主义者带给我们的＜不完美系统＞。第五首歌名很有意思，叫＜裸奔穿越地下城市＞。歌名很暴力，但歌曲却截然相反的异常柔和，三分钟前是冰岛海边风车乡村的惬意，三分半后是印度小岛水乡小镇的静谧。相比之下第八首ghost identifier就是猛料了，快节奏的鼓，加上低音的吉他，很带感。这里还得再说说loa做音乐的细心态度。每一拍都是用过心的，音效、背景音音量、bass声随鼓点轻重变化...angel without wings一曲中几乎每段旋律都是七八个音色的叠加，七八个声部的融合。这种雕塑家一样的对作品的精心锤炼，是哪个音乐人能做到的？
现在，一首华语歌曲的套路就是前奏、副歌再副歌、然后副歌升一个调。说唱就更简单了，一段鼓，一个小节的旋律合在一起，然后ctrl+c ctrl+v。听过太多重复性很高的歌曲，再欣赏loa，就会觉得每首都是珍品，每首歌都好似一个小巧精致的艺术品，给人一种可远观不可亵玩的感觉。
不喜欢Loa音乐中的人声，大都是不切合旋律的多余杂声，很影响气氛的渲染。如果没有人声可能更效果更好。
就这样吧。