90分的音乐，70分的唱片
Intro：
这第一段是作为脑残粉的题外话，会出现在私人的地方，不会出现在公开发表的文章。昨天整理之前写的稿子，发现我每次都过分执着一首一首的去介绍歌曲的内容，执着于歌曲的顺序，用心。因为爱他，我老是希望把我听到的都分享给大家，让大家都去发现内容上值得关注的点。但这一次我不想这么写，我觉得每一首歌的内容带给每个个体的感受是私人的，不应该相互影响。所以我取了一个和内容无关的标题。相信很多一路听林宥嘉的人都有同感，就是这张唱片整体的流畅度和流行性明显不及之前的「感官世界」和「美妙生活」。首波抒情主打「勉强幸福」的传唱性可以预想一定是不及「伯乐」「说谎」和「想自由」的，所以依我的想法，这次林宥嘉会收获更多的负面评价。这很正常，一个成功歌手的第四张唱片都很危险，阶段性的巅峰之后，不是拐点，也会是一个略有下滑的波形。不要去给他找什么实验性、前瞻性的理由，他没有那么牛逼，他只是在实践他心里觉得对的音乐形态，如果你懂他，你会更爱他。
正文：
以林宥嘉之前的发片频率来说，这张《大小说家》来的有点快，这一年的他马不停蹄，刚刚忙完神游的台北和香港站，就赶场一样的推出新唱片。这其中当然有一些客观原因，但因为准备周期不长，这张唱片也呈现出了很多层面上的不完整性。
华研现在俨然成了华语唱片的一个企划品牌。他们的唱片，重品质更注重概念和设计，他们试图把不那么流行的音乐用大众比较能接受的方式推广出去。因为林宥嘉的关注度，每一次他的案子，又都成了华研的一个企划焦点。所以让我们从这张唱片的概念说起。
在台湾的电台CF当中，对这张《大小说家》概念的一句话概括是“音乐虚构世界，唱作真实人生”，这一次，林宥嘉想用这些虚构的故事，来投射出现实中自己的很多想法。比如在《Runaway Mama》中探讨到梦想和现实的冲突、《越反越爱》中探讨到爱情和现实冲突、《4号病房》中探讨到“我们究竟是不是疯子？”这样奇怪又讽刺的东西，这些想法，有些是陈词滥调但又确实是重要到不可以忽视，有些是林宥嘉这样怪小孩的脑子里才有的奇特存在，放在他的唱片里是精确合适的。但是 “说故事”本身又是一个很空泛的概念，每一首歌，我们都可以说是一个故事，华研之所以会确定这个概念，大概是因为这次专辑的作品不像上张那样有时间上的可持续性和整体的完整性，要把这些本来没什么关联的内容放在一张唱片，又要强调整体性，一本由多个故事串联起来的小说，就成了最好的载体。
如果每个故事都有它独特的精彩情节，那我们可以觉得这是一本非常引人入胜的小说。问题就出在这次的四首抒情歌《勉强幸福》《浪费》《诱》《傻子》无非是在唱是三个人的纠葛、两个人的邂逅，算是一流的歌曲三流的故事。而《傻子》这首早就曝光的单曲被放在这个完整的概念当中作为一个故事，就像是被硬凑进去的，让人质疑这个概念的诚意。某种意义上说，这次的概念拖累了音乐，反而让音乐的精彩程度有点被忽略。
再来看主打歌的选择，如果从说故事的角度去选，《浪费》里讲到的那份傻傻的坚守，要比《勉强幸福》里讲到的屌丝替代性的陪伴正面感人的多。从旋律性上来说《浪费》也应该比《勉强幸福》更受欢迎，华研把改了编曲变得更有层次的《勉强幸福》拿来做主打，很明显是企图让大家看到这张专辑在音乐性上花的心思，但是，就算间奏的弦乐再有气势也确实推动了情绪的上腾，这样一首主题本就疲软的情歌，还是口碑和市场两不讨好，有点得不偿失。
甩开概念来看音乐性的部分，这才是这张专辑值得留意的地方。林宥嘉从这张专辑正式挂上了制作人的头衔，很多歌曲他都是从听到Demo的时候就想好了要怎么编曲，选择怎样的班底去完成这个作业的过程。因此，从这张专辑我们可以更多的窥见林宥嘉自己的音乐喜好。在《Runaway Mama》《越反越爱》《拾荒》这些英伦味很重的作品中，我们仿佛听到了Coldplay的影子。但是他又在编曲的细节用了有别于传统英伦的处理方式，让这些歌听起来是林宥嘉的。在《4号病房》中，我们除了听到他奇特的想法，还听到了他在Live High唱摇滚时那种疯癫的状态，而在间奏当中耍的歌剧花腔，突然转换到优雅氛围的弦乐编制，加在摇滚的编曲中，又能听到他在细节上的巧思。
事实上，林宥嘉一直更希望让你听到这些花了很多心思的小细节。和大多数上节目推荐主打歌的歌手不同，他接受访问，会更多谈到在制作中的细节，比如他谈到自己和陈珊妮在制作上的磨合，说到珊妮老师要他用怎样的情绪去唱《思凡》，他自己做了一些小调整，最后被珊妮老师认同的事。他谈到录《周末夜惊魂》时自己更喜欢One Take 版本，最后还是接受王治平老师的意见选了在一些咬字的细节上做了调整的版本收在专辑中。诚然，这张专辑存在一些细节上的瑕疵，比如按照大众的标准理解，《周末夜惊魂》这样的歌词内容搭着Country感觉的编曲怎么听都觉得不适应，或许也确实并不完美并不合适，但是他的这种有巧思有用心的钻研，真的应该被更多人看到，因为这代表着，不管唱片本身流行与否，他还是在按照自己的喜好，做自己觉得对的音乐给大家听。
“唱作真实人生”是林宥嘉的态度，无论是小说还是唱片，即使不那么完整，即使比现在还要存在更多的瑕疵，只要诚意在、热情在，大家就应该继续纵容他，期待他。
推荐歌曲：《Runaway Mama》《越反越爱》《拾荒》《4号病房》《诱》《浪费》《思凡》
正文部分为腾讯音乐稿件：http://t.qq.com/p/t/133047056212975
这第一段是作为脑残粉的题外话，会出现在私人的地方，不会出现在公开发表的文章。昨天整理之前写的稿子，发现我每次都过分执着一首一首的去介绍歌曲的内容，执着于歌曲的顺序，用心。因为爱他，我老是希望把我听到的都分享给大家，让大家都去发现内容上值得关注的点。但这一次我不想这么写，我觉得每一首歌的内容带给每个个体的感受是私人的，不应该相互影响。所以我取了一个和内容无关的标题。相信很多一路听林宥嘉的人都有同感，就是这张唱片整体的流畅度和流行性明显不及之前的「感官世界」和「美妙生活」。首波抒情主打「勉强幸福」的传唱性可以预想一定是不及「伯乐」「说谎」和「想自由」的，所以依我的想法，这次林宥嘉会收获更多的负面评价。这很正常，一个成功歌手的第四张唱片都很危险，阶段性的巅峰之后，不是拐点，也会是一个略有下滑的波形。不要去给他找什么实验性、前瞻性的理由，他没有那么牛逼，他只是在实践他心里觉得对的音乐形态，如果你懂他，你会更爱他。
正文：
以林宥嘉之前的发片频率来说，这张《大小说家》来的有点快，这一年的他马不停蹄，刚刚忙完神游的台北和香港站，就赶场一样的推出新唱片。这其中当然有一些客观原因，但因为准备周期不长，这张唱片也呈现出了很多层面上的不完整性。
华研现在俨然成了华语唱片的一个企划品牌。他们的唱片，重品质更注重概念和设计，他们试图把不那么流行的音乐用大众比较能接受的方式推广出去。因为林宥嘉的关注度，每一次他的案子，又都成了华研的一个企划焦点。所以让我们从这张唱片的概念说起。
在台湾的电台CF当中，对这张《大小说家》概念的一句话概括是“音乐虚构世界，唱作真实人生”，这一次，林宥嘉想用这些虚构的故事，来投射出现实中自己的很多想法。比如在《Runaway Mama》中探讨到梦想和现实的冲突、《越反越爱》中探讨到爱情和现实冲突、《4号病房》中探讨到“我们究竟是不是疯子？”这样奇怪又讽刺的东西，这些想法，有些是陈词滥调但又确实是重要到不可以忽视，有些是林宥嘉这样怪小孩的脑子里才有的奇特存在，放在他的唱片里是精确合适的。但是 “说故事”本身又是一个很空泛的概念，每一首歌，我们都可以说是一个故事，华研之所以会确定这个概念，大概是因为这次专辑的作品不像上张那样有时间上的可持续性和整体的完整性，要把这些本来没什么关联的内容放在一张唱片，又要强调整体性，一本由多个故事串联起来的小说，就成了最好的载体。
如果每个故事都有它独特的精彩情节，那我们可以觉得这是一本非常引人入胜的小说。问题就出在这次的四首抒情歌《勉强幸福》《浪费》《诱》《傻子》无非是在唱是三个人的纠葛、两个人的邂逅，算是一流的歌曲三流的故事。而《傻子》这首早就曝光的单曲被放在这个完整的概念当中作为一个故事，就像是被硬凑进去的，让人质疑这个概念的诚意。某种意义上说，这次的概念拖累了音乐，反而让音乐的精彩程度有点被忽略。
再来看主打歌的选择，如果从说故事的角度去选，《浪费》里讲到的那份傻傻的坚守，要比《勉强幸福》里讲到的屌丝替代性的陪伴正面感人的多。从旋律性上来说《浪费》也应该比《勉强幸福》更受欢迎，华研把改了编曲变得更有层次的《勉强幸福》拿来做主打，很明显是企图让大家看到这张专辑在音乐性上花的心思，但是，就算间奏的弦乐再有气势也确实推动了情绪的上腾，这样一首主题本就疲软的情歌，还是口碑和市场两不讨好，有点得不偿失。
甩开概念来看音乐性的部分，这才是这张专辑值得留意的地方。林宥嘉从这张专辑正式挂上了制作人的头衔，很多歌曲他都是从听到Demo的时候就想好了要怎么编曲，选择怎样的班底去完成这个作业的过程。因此，从这张专辑我们可以更多的窥见林宥嘉自己的音乐喜好。在《Runaway Mama》《越反越爱》《拾荒》这些英伦味很重的作品中，我们仿佛听到了Coldplay的影子。但是他又在编曲的细节用了有别于传统英伦的处理方式，让这些歌听起来是林宥嘉的。在《4号病房》中，我们除了听到他奇特的想法，还听到了他在Live High唱摇滚时那种疯癫的状态，而在间奏当中耍的歌剧花腔，突然转换到优雅氛围的弦乐编制，加在摇滚的编曲中，又能听到他在细节上的巧思。
事实上，林宥嘉一直更希望让你听到这些花了很多心思的小细节。和大多数上节目推荐主打歌的歌手不同，他接受访问，会更多谈到在制作中的细节，比如他谈到自己和陈珊妮在制作上的磨合，说到珊妮老师要他用怎样的情绪去唱《思凡》，他自己做了一些小调整，最后被珊妮老师认同的事。他谈到录《周末夜惊魂》时自己更喜欢One Take 版本，最后还是接受王治平老师的意见选了在一些咬字的细节上做了调整的版本收在专辑中。诚然，这张专辑存在一些细节上的瑕疵，比如按照大众的标准理解，《周末夜惊魂》这样的歌词内容搭着Country感觉的编曲怎么听都觉得不适应，或许也确实并不完美并不合适，但是他的这种有巧思有用心的钻研，真的应该被更多人看到，因为这代表着，不管唱片本身流行与否，他还是在按照自己的喜好，做自己觉得对的音乐给大家听。
“唱作真实人生”是林宥嘉的态度，无论是小说还是唱片，即使不那么完整，即使比现在还要存在更多的瑕疵，只要诚意在、热情在，大家就应该继续纵容他，期待他。
推荐歌曲：《Runaway Mama》《越反越爱》《拾荒》《4号病房》《诱》《浪费》《思凡》
正文部分为腾讯音乐稿件：http://t.qq.com/p/t/133047056212975
