独立厂牌和C86风潮

现在谈到C-86可能有些不合时宜。大家已经知道这是1986年英国“无良”音乐杂志和独立唱片厂牌的“直销阴谋”，最终，22支曲风南辕北辙的新兴独立流行乐队出现在了那张名为C-86的合辑中，然后被贴上一个“C-86”乐队的标签。当然，被贴上这个标签的，还有不少未在合辑中出现，但在1986年出名的独立流行乐队。据说，一些C-86乐队对现在的所谓“可爱”或“清新”乐队产生了无法估量的影响。但更重要的是，“C-86”标签的风行事实上可以看成在独立厂牌文化的影响下，80年代中期英国独立流行音乐的一次爆发。 这些新乐队的来头还真不小，首先是我们熟悉的自负的A M先生和他的CREATION厂。也许Oasis、Slowdive、MBV会大声说，烦！但在1985年，喜欢他的人似乎不少。自从1983年Television Personalities和Times的一票人马勾搭上Mcgee成立CREATION以后，Mcgee的口味彻底转向地下丝绒和60年代的英国老古董，当然美国的Jangle Pop和迷幻复古运动（包括英国的Jacobites等）也引起了他的注意，他开始玩票儿乐队，即所谓的Biff Bang Pow!。根据Alan挑剔的口味。能进入CREATION的，基本都是些文青迷幻复古族，外加在他的御用场地Living　Room演出的亲朋好友，什么The Loft、Jasmine Minks、Revolting Paint Dream、Hurrah!等等。有人会说这些是C-86乐队，但实际上比C-86资格要老一些，我们听了就可以知道都是大杂烩的复古团。但是ALAN有个最终野心，希望成为苏格兰的“新新声”的代表， 取代Postcard那帮老家伙的独立流行乐。狂妄者瞄上了苏格兰和曼彻斯特的“新”独立流行乐队(指曲风)： Pastels、Primal Scream和Bodines，ALAN MCGEE继续提纯Postcard的风格以及对Jangle Pop的狂热，进一步夸大那种幻想、纤弱、文艺的腔调，一切最终集大成于后辈Sarah厂牌。 投机者还把目光转向Jesus And Mary Chain：源于Postcard，却有块状的音色。因为朋克和后朋的成分大大增加了，歌曲更加黑色、暧昧和鲁莽。随后Pastels、Primal Scream和Bodines被贴上了C-86的标签，是因为他们1986年才靠合辑玩大，而在1985年Jesus And Mary Chain已经有了著名的糖果专辑，算不算C-86乐队，仁者见仁，至少C-86合辑里有徒弟Shop Assistants和Fuzzbox。最终，在CREATION一脉相承的地下丝绒噪声文化影响下，出现了MBV这种恐龙级班霸和Shoegaze风潮。

此外，我们还将提到Pink Label和Subway Organization厂牌。他们比较自得其乐。和ALAN的野心相比，过早被兼并的Pink厂牌几乎没有骄傲的资本。但是其旗下乐队却异常纯粹。我们也许可以这样定义：Pink是原汁原味继承Postcard曲风的一个厂牌。这一切来自于Pink的顶梁柱June Brides。 June Brides的作品提取了Josef K一些最散漫的片断，在Josef K和C-86之间架起了一座桥梁，充满调侃惆怅和卡夫卡式的怪诞色彩。很明显，他们的音乐要文艺的多，总是让人想起特拉法加广场的夕阳，这大概是因为他们来自伦敦。但是在Pink厂牌的C-86后辈明显有很强烈的左翼政治抱负，McCarthy开始尝试在Josef k的基础上把节奏和歌词彻底朋克化，但矛盾的是，McCarthy居然继续使用The Smiths式的清亮吉他和紧迫感慨的动人旋律。清澈的唱腔则属于一个冷静而理性的无产阶级革命少年。结果是炮制出了C-86乐队中最表里不一的歌曲。这也体现了80年代英国独立流行乐的多种音乐根源。的确，Pink的另一当家花旦The Wolfhounds乐队也具备这些。其旋律更为内敛，类似The Fall的音色冷峻，纯粹的伦敦工业区气质，流畅编曲中却不时地翻腾着狰狞的云雾。Pink Label只属于80年代。

与Pink Label不一样的是，Subway Organization的乐队几乎没有政治抱负，和McCarthy相反，大多数Subway Organization的乐队，比如最早的Shop Assitants、Flatmates、Chesterfields、Groove farm、Rosehips以及早期的Pop Will Eat Itself等等。包裹了一层厚实但不焦躁的朋克外衣。对!就是那个词“泡泡糖朋克”，但旋律要勾人得多。其歌曲突出“情感纠结”的内核——一种属于五六十年代电影的青春期迷乱，尤其是黑色皮夹克和斜叼烟卷的马龙.白兰度，伦敦黑暗街区中的摩托轰鸣和女孩儿的甜蜜困惑纠结在一起，以此来表达对60年代甜蜜组合和耍酷明星的敬意。当然，大洋彼岸的REM和帕斯莱地下浪潮也是Subway Organization的一个灵感来源，甚至赛百味还收容了几个美国同行，就像K厂牌对英国人所做的那样。其实在1985-1988年，不少英美独立流行乐队都受以上这些因素的共同影响。 这就是90年代所谓Twee Pop的前身之一。只有极少数乐队例外，The Razorcuts就是其中佼佼者，撇去年轻人的酷劲，其歌曲总是让人浮想到夏日森林的清亮幽深回声及荒草田园中的废弃木屋。一部分体现了60年代英国清幽民谣的影响，另一部分则来自美国广袤开阔的乡村。这种隐士般的单纯，同样成为早期Sarah的样板。而The Soup Dragons则拾起了80年代初复古乐队Barracudas的车库迷幻式海滩男孩和飞鸟。此外，The Charlottes 勉强可被算作是所谓的Post C-86，而实际上他们是真正的Shoegaze运动的先驱。从音色和鼓声来看，明显The Charlottes 是太强劲，根本谈不上花草了，这也是88年左右美式另类风（Sonic Youth、Dinosaur Jr、Mudhoney等）入侵的结果。 比较遗憾，Subway Organization的乐队大多均未能进入C86合辑（除了最早的Soup Dargons和Shop Assistants）。那进入C-86合辑乐队最多的是CREATION厂吗？答案是传奇的Ron Johnson Records。合辑中竟然有接近四分之一的角色来自这个厂牌。请不要想当然，这五首歌彻底颠覆了C-86与“清新”、“可爱小朋友”的关系。我们听到的似乎只是车床和电钻在彻夜碾磨切削。 A Witness、Big Flame、Shrubs等对怪诞扭曲音色的偏好，明显来自80年代初期的英美后朋克乐队。Ron Johnson Records暗沉的狂飙给C-86带来了另一种定义，也反映出C-86与早期C-81卡带的密切联系，而它与Postcard乐队的关系，我们更能觉察到一丝端倪：在充斥着机油味的曲目中，无产者的洒脱与朴实溢于言表，这和一些阴森矫饰的后朋克有所不同。事实上，Stump的成员之一来自Sadcore的鼻祖，标准的独立流行乐队Microdisney。也许，更“大老粗”，更硬朗，更实验代表了1990年以前英国独立流行乐的另一种结局，最终沦为反商业的噪音乐队（就像The Wolfhounds那样）。所谓C-86风潮对80年代的英国独立流行音乐来说，只不过是在过渡期发生的自然改变。 至于其他零散的C-86乐队和厂牌，那就是另外的故事了。

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