四两拨千斤 洋人打太极
（旧稿，原载《周末画报》）
看过《放牛班的春天》，所有的人都记住了孩子们和克莱门特天真的笑脸，更记住了那一首首暖人心脾的唱诗，很多人也从是那第一次体会了唱诗的魅力。听过古典弦乐演奏的摇滚乐，也听过不插电版本的摇滚乐，还听过DJ混音后的摇滚乐，但是唱诗班演绎的摇滚乐甚是少见，比利时的Scala & Kolacny Brothers正是这样一支用唱诗形式演绎摇滚乐的唱诗班。新专辑里更有耳熟能详的Oasis，Nirvana，Metallica，Radiohead的重译作品，喧嚣轰鸣的电吉他被温暖的人声替代得一干二净，真是四两拨千斤的最佳模本。走入大教堂，面对着200多人的唱诗班，当你以为他们将唱出那些对我们有些晦涩的圣经信条的时候，你却突然感到Radiohead的大金曲《Creep》悠扬的穿过你的耳膜，你会作何感想，感叹音乐的伟大？还是惊讶与唱诗班的创意？也许这更像是一场非教徒式的洗礼。
和之前所有的专辑一样，Scala & Kolacny Brothers依然热衷于对经典摇滚乐作品的重译。在这张专辑里，他们在选曲上做出了大胆的突破，只收录了三首原创作品，大多数重译作品都是精品中的精品。Metallica的《Nothing Else Matters》如此激愤的作品却被他们层次分明的人声化成了绕指柔情；排在滚石杂志“500历史金曲”前十位的Nirvana的《少年心气》也未能“幸免”，节奏舒缓，充满了哥特氛围，著名的副歌段落也被分解成了几个不同的乐章。还有绿洲的大金曲《Champagne Supernova》，电子乐队Depeche Mode，传统摇滚乐的代表乐队U2，后涅槃时代的Foo Fighters的大作也都被Scala & Kolacny Brothers一一化解，一副兵来将挡水来土淹的阵势。而坐在钢琴背后的Scala & Kolacny 兄弟二人也似乎被附上了魔力，把外来的强力统统挡在了外面，大有一夫当关万夫莫开之势。把兄弟二人的音乐比作中国太极再合适不过，看似平和，却内含杀机，并且功力深厚。在13首歌曲中，流行爵士大师Peter Gabriel的《Solsburry Hill》是最忠实原曲的一首被重译歌曲，唱诗班几乎用假音演唱了整首作品，在风格上也与其余重译作品区别甚大。
虽然Scala & Kolacny Brothers一次次的把摇滚乐改编得面目全非，并且毫无“悔改”之意，但从未遇到过唱片公司和原唱乐队的指责和乐迷的声讨，这也许可以归结为几个原因。首先，Scala & Kolacny Brothers虽然并没有尊重原版的编曲和情绪，但是却把原版重译为一首大家无法拒绝的好作品，从观感上，无可指摘之处，这恐怕是最重要的原因之一；其次，在越来越多元化的社会里，所有人每天都渴望看到新的事物，无论是猎奇心理还是求知心理，大众是乐于看到某种固有形式被打破的，并且享受那种被冲击的快感。这正是比利时兄弟Scala & Kolacny的高明之处，自古好刀并不一定都会出好刃。最后才是因为唱诗班在教义里具有神圣的地位，不可侵犯。
专辑收录的三首原创作品在风格上明显与其他作品大相径庭，在气质上与圣咏歌唱团格利高里极其相似，只是比起格利高里古典弦乐的编曲更为现代，并且刻意加入了少量的电子成分。从中国目前的音乐受众情况来看，以这样的方式对摇滚乐进行嫁接不失为一个好的形式，比起大声喧嚣的摇滚乐，旋律动听的唱诗更容易被大众接受，并且中国大众的音乐消费意识依然停留在剧场内的看电影方式。推广摇滚乐并非简单的推广形式，更多的是一种新文化的传播和新的消费意识的培养。
（文：朱尔摩斯）
看过《放牛班的春天》，所有的人都记住了孩子们和克莱门特天真的笑脸，更记住了那一首首暖人心脾的唱诗，很多人也从是那第一次体会了唱诗的魅力。听过古典弦乐演奏的摇滚乐，也听过不插电版本的摇滚乐，还听过DJ混音后的摇滚乐，但是唱诗班演绎的摇滚乐甚是少见，比利时的Scala & Kolacny Brothers正是这样一支用唱诗形式演绎摇滚乐的唱诗班。新专辑里更有耳熟能详的Oasis，Nirvana，Metallica，Radiohead的重译作品，喧嚣轰鸣的电吉他被温暖的人声替代得一干二净，真是四两拨千斤的最佳模本。走入大教堂，面对着200多人的唱诗班，当你以为他们将唱出那些对我们有些晦涩的圣经信条的时候，你却突然感到Radiohead的大金曲《Creep》悠扬的穿过你的耳膜，你会作何感想，感叹音乐的伟大？还是惊讶与唱诗班的创意？也许这更像是一场非教徒式的洗礼。
和之前所有的专辑一样，Scala & Kolacny Brothers依然热衷于对经典摇滚乐作品的重译。在这张专辑里，他们在选曲上做出了大胆的突破，只收录了三首原创作品，大多数重译作品都是精品中的精品。Metallica的《Nothing Else Matters》如此激愤的作品却被他们层次分明的人声化成了绕指柔情；排在滚石杂志“500历史金曲”前十位的Nirvana的《少年心气》也未能“幸免”，节奏舒缓，充满了哥特氛围，著名的副歌段落也被分解成了几个不同的乐章。还有绿洲的大金曲《Champagne Supernova》，电子乐队Depeche Mode，传统摇滚乐的代表乐队U2，后涅槃时代的Foo Fighters的大作也都被Scala & Kolacny Brothers一一化解，一副兵来将挡水来土淹的阵势。而坐在钢琴背后的Scala & Kolacny 兄弟二人也似乎被附上了魔力，把外来的强力统统挡在了外面，大有一夫当关万夫莫开之势。把兄弟二人的音乐比作中国太极再合适不过，看似平和，却内含杀机，并且功力深厚。在13首歌曲中，流行爵士大师Peter Gabriel的《Solsburry Hill》是最忠实原曲的一首被重译歌曲，唱诗班几乎用假音演唱了整首作品，在风格上也与其余重译作品区别甚大。
虽然Scala & Kolacny Brothers一次次的把摇滚乐改编得面目全非，并且毫无“悔改”之意，但从未遇到过唱片公司和原唱乐队的指责和乐迷的声讨，这也许可以归结为几个原因。首先，Scala & Kolacny Brothers虽然并没有尊重原版的编曲和情绪，但是却把原版重译为一首大家无法拒绝的好作品，从观感上，无可指摘之处，这恐怕是最重要的原因之一；其次，在越来越多元化的社会里，所有人每天都渴望看到新的事物，无论是猎奇心理还是求知心理，大众是乐于看到某种固有形式被打破的，并且享受那种被冲击的快感。这正是比利时兄弟Scala & Kolacny的高明之处，自古好刀并不一定都会出好刃。最后才是因为唱诗班在教义里具有神圣的地位，不可侵犯。
专辑收录的三首原创作品在风格上明显与其他作品大相径庭，在气质上与圣咏歌唱团格利高里极其相似，只是比起格利高里古典弦乐的编曲更为现代，并且刻意加入了少量的电子成分。从中国目前的音乐受众情况来看，以这样的方式对摇滚乐进行嫁接不失为一个好的形式，比起大声喧嚣的摇滚乐，旋律动听的唱诗更容易被大众接受，并且中国大众的音乐消费意识依然停留在剧场内的看电影方式。推广摇滚乐并非简单的推广形式，更多的是一种新文化的传播和新的消费意识的培养。
（文：朱尔摩斯）
- 表演者: Scala & Kolacny Brothers
- 发行时间: 2011-06-06
- 流派: 流行
- 出版者: Wall of Sound
- 专辑类型: 专辑