不論國旗飄落何處/我們必須守望相助
有曰“有事鈡無艷，無事夏迎春”。我們似乎也總是在窮困失意的時候才懂得Springsteen（人稱“the Boss”）的可貴。歌舞升平的年代，大家自然更願意去欣賞些標新立異有無病皆呻吟的音樂人，the Boss那種雄赳赳氣昂昂的鄉村搖滾未免顯得有些土氣。世風日下之時，聽衆才需要一名文化英雄。2012年，經濟不振民不聊生之時，the Boss宣佈要發生一張為99%的草根階層發聲的專輯，大家才振臂道，the Boss回歸打救我們了！
其實年過50以來的10年，the Boss從來就沒有放慢過發片巡演的步伐。只是近年來他似乎更樂意將美國文化的旗幟給後輩接棒，從Lady GaGa、Arcade Fire到the National，都得到他一路保駕護航。上一次the Boss如此高調地將政治信息放進音樂，已經是2002年的”The Rising”。9/11的人間悲劇加上喪兄之痛，成就了他歌唱生涯的第二個高潮（當然他的硬核粉絲可能會抗議說the boss的生涯只有低調銷量口碑從來就不曾低潮過）。
某程度上來說，”Wrecking Ball”和”The Rising”，乃至和已被供奉上神臺的”Born in the USA”、”Nebraska”不無相似之處，都由一個主題貫串全碟，用各色人物來描繪一幅美利堅浮世繪。然而the Boss畢竟是the Boss，如果他的手法僅限於此，那他恐怕也就不過是white trash鄉巴佬歌手一名而已。他的高明之處在于：1）他的歌詞既有藍領巴人也能領會的直白，也有供白領小資細味的詩意；2）他的視野從來不局限于草根階層仰望所見的狹隘。雖然愛國情懷是一個永遠的主題，但其中包含的信念，很多是放在四海皆為準的普世大道理。
所以即使在筆者的角度，聽到”We Take Care of Our Own”爲為富者不仁拮据者反而守望相助，也會跟著慨嘆人心不古惡法當道路有小悅悅卻無人敢拔刀相助；聽到”Easy Money”諷刺華爾街大鰐搜刮民脂民膏，也會跟著憤慨地產霸道蝸居市民一屋難求；聽到”Land of Hope and Dreams”和”American Land”也會跟著嘆氣奮發圖強的美國夢一朝夢碎，多少新移民來到香江卻已沒有幸福和機會只有無盡的白眼勞累……
“The Rising”裏最令人動容的曲目，其實不是”Lonesome Day”、”The Rising”死地後生的英雄主義，而是”Nothing Man”、”You’re Missing”的鐵漢柔腸。”Wrecking Ball”的靈魂，同樣不是主心骨的搖滾，而是清淡的民樂抒情歌：”Jack of All Trades”以失業的一家之主為切入點，唱活了男人爲了家庭重擔不得不出賣驕傲的無奈和堅毅；點題作”Wrecking Ball”乍聼之下是鼓點分明滿懷希望的宣戰曲，但滄桑的演繹卻更讓人聯想到一名迫上梁山的老戰士的悲壯。
如果筆者必須對專輯作出批評，恐怕其整體的音樂性是明顯不如”The Rising”的。當年剛剛重組尚未再磨合的The E Street Band反而有種新樂隊一般的銳氣；曲風也是搖滾/鄉村一氣呵成流暢自然；”Wrecking Ball”似乎有種迫不及待想要引入新血的衝動。當然這是無可厚非的，一來後來的10年裏每張新專輯The E Street Band都有成員離世想要保持舊粹根本不可能，二來作爲一個耕耘了30多年的音樂人要一成不變反而更悶人。然而這次引入得太多太急難免參差。
”Shackle and Drawn”的囚犯調子、”Death to My Hometown”、”American Land”的民樂旋律還算信手拈來，”Rocky Ground”、”You’ve Got It”、”Swallowed Up”的那種indie pop式的編曲貌似時髦但由the Boss來唱就未免顯得突兀。GaGa可以在”Edge of Glory”以模仿來表達她對the Boss歷年栽培的感激之情；the Boss自己一本正經地（如果用tongue-in-cheek的形式也許效果會好很多）模仿自己護蔭之下的Arcade Fire，就難免貽笑大方了。
醉翁之意本來就不在酒。中產的聽衆會喜愛the Boss，本來就不是因爲他品味出衆而在於他30多年來孜孜不倦為基層發聲的社會良心。但願很多年過後，好了傷疤的我們忘記了疼，聽到這段歌詞還能夠追憶起這些年，我們一起熬過的酸楚：“Wherever this flag is flown/We take care of our own.（不論國旗飄落何處/我們必須守望相助）”
其實年過50以來的10年，the Boss從來就沒有放慢過發片巡演的步伐。只是近年來他似乎更樂意將美國文化的旗幟給後輩接棒，從Lady GaGa、Arcade Fire到the National，都得到他一路保駕護航。上一次the Boss如此高調地將政治信息放進音樂，已經是2002年的”The Rising”。9/11的人間悲劇加上喪兄之痛，成就了他歌唱生涯的第二個高潮（當然他的硬核粉絲可能會抗議說the boss的生涯只有低調銷量口碑從來就不曾低潮過）。
某程度上來說，”Wrecking Ball”和”The Rising”，乃至和已被供奉上神臺的”Born in the USA”、”Nebraska”不無相似之處，都由一個主題貫串全碟，用各色人物來描繪一幅美利堅浮世繪。然而the Boss畢竟是the Boss，如果他的手法僅限於此，那他恐怕也就不過是white trash鄉巴佬歌手一名而已。他的高明之處在于：1）他的歌詞既有藍領巴人也能領會的直白，也有供白領小資細味的詩意；2）他的視野從來不局限于草根階層仰望所見的狹隘。雖然愛國情懷是一個永遠的主題，但其中包含的信念，很多是放在四海皆為準的普世大道理。
所以即使在筆者的角度，聽到”We Take Care of Our Own”爲為富者不仁拮据者反而守望相助，也會跟著慨嘆人心不古惡法當道路有小悅悅卻無人敢拔刀相助；聽到”Easy Money”諷刺華爾街大鰐搜刮民脂民膏，也會跟著憤慨地產霸道蝸居市民一屋難求；聽到”Land of Hope and Dreams”和”American Land”也會跟著嘆氣奮發圖強的美國夢一朝夢碎，多少新移民來到香江卻已沒有幸福和機會只有無盡的白眼勞累……
“The Rising”裏最令人動容的曲目，其實不是”Lonesome Day”、”The Rising”死地後生的英雄主義，而是”Nothing Man”、”You’re Missing”的鐵漢柔腸。”Wrecking Ball”的靈魂，同樣不是主心骨的搖滾，而是清淡的民樂抒情歌：”Jack of All Trades”以失業的一家之主為切入點，唱活了男人爲了家庭重擔不得不出賣驕傲的無奈和堅毅；點題作”Wrecking Ball”乍聼之下是鼓點分明滿懷希望的宣戰曲，但滄桑的演繹卻更讓人聯想到一名迫上梁山的老戰士的悲壯。
如果筆者必須對專輯作出批評，恐怕其整體的音樂性是明顯不如”The Rising”的。當年剛剛重組尚未再磨合的The E Street Band反而有種新樂隊一般的銳氣；曲風也是搖滾/鄉村一氣呵成流暢自然；”Wrecking Ball”似乎有種迫不及待想要引入新血的衝動。當然這是無可厚非的，一來後來的10年裏每張新專輯The E Street Band都有成員離世想要保持舊粹根本不可能，二來作爲一個耕耘了30多年的音樂人要一成不變反而更悶人。然而這次引入得太多太急難免參差。
”Shackle and Drawn”的囚犯調子、”Death to My Hometown”、”American Land”的民樂旋律還算信手拈來，”Rocky Ground”、”You’ve Got It”、”Swallowed Up”的那種indie pop式的編曲貌似時髦但由the Boss來唱就未免顯得突兀。GaGa可以在”Edge of Glory”以模仿來表達她對the Boss歷年栽培的感激之情；the Boss自己一本正經地（如果用tongue-in-cheek的形式也許效果會好很多）模仿自己護蔭之下的Arcade Fire，就難免貽笑大方了。
醉翁之意本來就不在酒。中產的聽衆會喜愛the Boss，本來就不是因爲他品味出衆而在於他30多年來孜孜不倦為基層發聲的社會良心。但願很多年過後，好了傷疤的我們忘記了疼，聽到這段歌詞還能夠追憶起這些年，我們一起熬過的酸楚：“Wherever this flag is flown/We take care of our own.（不論國旗飄落何處/我們必須守望相助）”
