21歲Adele的掏心表演時間
沒有索爆的面孔、魔鬼的身材，基本上，「芳華絕代」這四字完全跟此女子扯不上邊，然而當她一開口表演，你又會為「震懾」、「打動」等詞彙找到另一個貼切的注解。年紀輕輕，19歲就出道的Adele，自比同齡人的歌聲多了份渾厚與滄桑，其成熟兼具穩重的演唱背後，又埋伏教人傷感的故事。堅持迴流傳統的Adele何需要什麽高科技武器，她用揮灑真性情的寶劍，已能抗衡三千濫造的毛瑟槍。
Adele的歌曲有民謠的溫暖，搖滾的佐料，但本質脫離不開黑人草根的靈魂、布魯斯情懷，這些各異的曲風元素，在通過不斷吸收豐富音樂而成長的Adele歌聲下，已整合為她心情的鋪墊，從Soulful演繹投影的強烈愛恨、假裝冷靜，如一流作家躍現紙上的內心獨白，有揪緊人情緒的魔力。
經歷了感情的挫折與變故，往往能激發人無限創作潛能，狠心分手的《Rolling in the Deep》攪混藍調福音，以豪灑粗獷的語調唱出決裂的宣言，愛有多熾熱，離別有多轟烈，這宣讀的過程如一場大火燃燒，起身反彈在最絕望裡面，對於突如變故打擊，Adele選擇以牙還牙，巴不得一刀反插入你心，鼓拍、和唱，共同壯膽壯大聲勢，合力給予歌者重拾勇往直前的生活信心。
另一首老靈魂《Rumour Has It》沉壓而激烈，敲捶心肝的鼓擊，強化對感情的失望與不甘，這烏雲密布排列的流言與蜚語，實質藏著念念不忘的關切和痛心，愛情如何鋒利竟使人失語徘徊不去，舒緩的凄美演奏只是間中幻想的一歇。
《Turning Tables》用鋼琴、弦樂作為搭配，延伸出令人難以想像的孤寂與優雅，經歷前兩支一時氣憤的暴躁，這曲慢熱地平復了波瀾，收起了衝動，冷靜的思索催喚自我的醒覺，實在是時候要作出真正決定，轉身遠你而去。
但令人鼻酸的《Don't You Remember》，又透露對舊情郎依依不捨的離別，優柔唯美的民謠，如雨滴下的結他，勾起了人的回憶，Adele深入你我靈魂深處的歌聲，一步一步隨趨向強烈的風勢推進，撩撥起內心掙扎與苦痛的陣陣漣漪。《Take It All》伴著後置琴音的起伏，用思念取代悔恨，將追憶埋葬嘆息，眼淚只會爲你送別，離開難揮去無底的痛楚。《One & Only》的一個逞強者求救，讓殘留感觸衝破最後防堤，洪水般溢出的情感一發即已不可收拾，它的壯烈來自鍾情，你無需懷疑Adele傾倒能量的厚實嗓音，確是使到歌曲具備更深刻的生命力。
翻唱The Cure的《Lovesong》，完全轉改了原曲幽閉冰冷的迷幻樂型，鬱鬱質感下的籠罩哀愁，又吊詭地遞送溫暖，舊愛是人生的一根刺，但存在難忘依偎的回味，其中間複雜矛盾的情緒，如同《Someone Like You》離別二人再相見的百感交織，那表面上故作無動於衷的姿態，內裡其實癡情湧動，像Carson McCullers的小說筆調壓抑著滄桑的淡然與世故，為愛焦灼的人們，都是最邊緣也最核心的寂寞獵手，這一曲簡潔又動人的鋼琴Ballad，烘托演繹上難以撫平的感傷與失落，Adele用深情掏心的演唱，解說了音樂上歌藝的重要性。
Adele的歌曲有民謠的溫暖，搖滾的佐料，但本質脫離不開黑人草根的靈魂、布魯斯情懷，這些各異的曲風元素，在通過不斷吸收豐富音樂而成長的Adele歌聲下，已整合為她心情的鋪墊，從Soulful演繹投影的強烈愛恨、假裝冷靜，如一流作家躍現紙上的內心獨白，有揪緊人情緒的魔力。
經歷了感情的挫折與變故，往往能激發人無限創作潛能，狠心分手的《Rolling in the Deep》攪混藍調福音，以豪灑粗獷的語調唱出決裂的宣言，愛有多熾熱，離別有多轟烈，這宣讀的過程如一場大火燃燒，起身反彈在最絕望裡面，對於突如變故打擊，Adele選擇以牙還牙，巴不得一刀反插入你心，鼓拍、和唱，共同壯膽壯大聲勢，合力給予歌者重拾勇往直前的生活信心。
另一首老靈魂《Rumour Has It》沉壓而激烈，敲捶心肝的鼓擊，強化對感情的失望與不甘，這烏雲密布排列的流言與蜚語，實質藏著念念不忘的關切和痛心，愛情如何鋒利竟使人失語徘徊不去，舒緩的凄美演奏只是間中幻想的一歇。
《Turning Tables》用鋼琴、弦樂作為搭配，延伸出令人難以想像的孤寂與優雅，經歷前兩支一時氣憤的暴躁，這曲慢熱地平復了波瀾，收起了衝動，冷靜的思索催喚自我的醒覺，實在是時候要作出真正決定，轉身遠你而去。
但令人鼻酸的《Don't You Remember》，又透露對舊情郎依依不捨的離別，優柔唯美的民謠，如雨滴下的結他，勾起了人的回憶，Adele深入你我靈魂深處的歌聲，一步一步隨趨向強烈的風勢推進，撩撥起內心掙扎與苦痛的陣陣漣漪。《Take It All》伴著後置琴音的起伏，用思念取代悔恨，將追憶埋葬嘆息，眼淚只會爲你送別，離開難揮去無底的痛楚。《One & Only》的一個逞強者求救，讓殘留感觸衝破最後防堤，洪水般溢出的情感一發即已不可收拾，它的壯烈來自鍾情，你無需懷疑Adele傾倒能量的厚實嗓音，確是使到歌曲具備更深刻的生命力。
翻唱The Cure的《Lovesong》，完全轉改了原曲幽閉冰冷的迷幻樂型，鬱鬱質感下的籠罩哀愁，又吊詭地遞送溫暖，舊愛是人生的一根刺，但存在難忘依偎的回味，其中間複雜矛盾的情緒，如同《Someone Like You》離別二人再相見的百感交織，那表面上故作無動於衷的姿態，內裡其實癡情湧動，像Carson McCullers的小說筆調壓抑著滄桑的淡然與世故，為愛焦灼的人們，都是最邊緣也最核心的寂寞獵手，這一曲簡潔又動人的鋼琴Ballad，烘托演繹上難以撫平的感傷與失落，Adele用深情掏心的演唱，解說了音樂上歌藝的重要性。
