最震撼的都源于内心
在发行了《Good Girl Gone Bad》之后，来自巴巴多斯小岛的歌手Rihanna俨然成为新一代流行天后接班人，大热单曲《Umbrella》除了创下Billboard排行榜前所未有的冠军纪录，将Rihanna独特而韵味十足的唱腔展露无遗，同时也进一步显露出她强烈的自我意识。
本以为Rihanna会沿着R&B + Reggie的流行曲风大步迈进（可能原计划当真如此），但之后传出的Rihanna遭男友Chris Brown殴打事件却意外改变了歌手的走向。面对这桩当年乐界最轰动的丑闻，Chris Brown辩解道：“是她（Rihanna）先动手的！”但无论如何Rihanna成为了事件最大的受害者，她伤痕累累的模样出现在公众面前时，实在让人不忍直视。
然而流淌在这个加勒比岛国女歌手身体里的却是普通女孩们无法企及的强悍血液，《Rated R》旋即横空出世，内心的伤口是否真正愈合我们无从得知，但表面上，她已经摆出了无所畏惧的姿态，将这一事件所造成的所有脆弱、不堪与黑暗面，完整呈现在听者面前。
唱片封面上黑暗系的Rihanna单手掩面，眼神犀利有如魔鬼，还有那个后来成为标识的字母R。一反之前的甜美或故作女权主义，这次她是的的确确站到了音乐的阴暗面。
序曲《Mad House》以歌剧式的宏大配乐开场，加上失真处理的introduction，仿佛预示着一场疯狂之旅的开端，紧接着的《Wait Your Turn》就让人惊艳不已。这是Rihanna有史以来最“重”的音乐作品，不仅是其精神内核，在鼓点和环境音的运用上也如此，将歌手由始至终包裹在黑暗与朦胧的硝烟中，而《Wait Your Turn》仅仅是个开始。接下来带着性爱隐喻的重口味歌曲《Hard》、姿态不可一世的《Rockstar 101》、形同鬼魅的《G4L》都很好地呼应了主题。如果普通女性失恋之后选择了摔盘子，那么Rihanna则异曲同工地在音乐中大肆宣泄了一番。
发泄之后又有反思，专辑中最早曝光的单曲《Russian Roulette》是值得反复聆听的佳作，歌词中唱着的Rihanna被手执枪支的爱人玩弄在鼓掌之间，却仍然不愿放弃爱下去的勇气，她对爱人唱着“so just pull your trigger”，心生绝望却仍然倔强得令人心碎。听者同样能听出歌者本身酝酿着的浓烈情绪，虽然Rihanna拥有得天独厚的嗓音，但之前的作品局限在流行乐的框框里，很难到达灵魂的高度，这一次，你却可以从一字一句间听到她发自心底的嘶吼，那种整个世界轰然倒塌的无助。也许是受到情感的带动，Rihanna将这首歌处理得异常细致，也没有任何夸大失控的部分，《Russian Roulette》的编曲也堪称杰出，在厚重的鼓点和节制的电吉他烘托下，将歌词的寓意展示得几近完美。同样是Rihanna袒露心扉之作的，还有结尾的《Cold Case Love》和《The Last Song》，这样的作品在她的音乐生涯中前所未有，之后似乎也没有，如果说《Cold Case Love》多少还带着冷眼旁观的嘲弄和唏嘘，那么《The Last Song》就真的是撕心裂肺地唱出了她全部的脆弱。另外不得不提的是抒情佳作《Stupid In Love》，这首在编曲上中规中矩的优美歌曲同样因为与歌者本人经历的结合而得到了提升，歌词中唱到的那个劝告“我”的朋友Katy，被认为是Rihanna真实生活中的好友Katy Perry，当一切都发乎自真实的细节，即使微弱，却决定了它是否能打动你。
《Rated R》被认为是一张实验专辑（当然是就主流流行乐的层面来探讨），但它的制作水平的确是流行乐界顶尖的，从气氛烘托到音色调教，个人认为之后的《Loud》和《Talk That Talk》都略逊一筹。为了商业上的考量，Rihanna在专辑中也加入了风格独特的其余作品，包括拉美风情的《Te Amo》、与黑眼豆豆合作的上脑之作《Photographs》以及电音方面处理得异常平衡流畅的《Fire Bomb》。也许制作团队还是那个团队，但你可以听出这次的Riri已经与此前判若两人了。Chris Brown改变了Rihanna，一如Justin Timberlake重塑了Britney Spears。
《Rated R》之后，《Loud》中的Rihanna染了一头热情的红发，宣告浴火重生，向着更加女权和powerful的风格进发。不过无论《Loud》还是《Talk That Talk》，虽然依旧动听，但的确回到了商业音乐的流水线上，人们可以在Disco伴随着震耳欲聋的节奏摆动身体，但背后究竟蕴含了什么故事，却无人关心。并不是说这样不好，毕竟流行歌手的最大成就是看销售数字和受欢迎度，但曾几何时我们听见过那个褪下了巨星光环的女孩，站在无尽的黑暗中唱着她的故事，好的和坏的情绪都唱给你听，幸运与不幸如影随形，她如此敏感又如此强壮，是那样一个夺魂摄魄的矛盾混合体，这才是我如此钟爱她的原因。
本以为Rihanna会沿着R&B + Reggie的流行曲风大步迈进（可能原计划当真如此），但之后传出的Rihanna遭男友Chris Brown殴打事件却意外改变了歌手的走向。面对这桩当年乐界最轰动的丑闻，Chris Brown辩解道：“是她（Rihanna）先动手的！”但无论如何Rihanna成为了事件最大的受害者，她伤痕累累的模样出现在公众面前时，实在让人不忍直视。
然而流淌在这个加勒比岛国女歌手身体里的却是普通女孩们无法企及的强悍血液，《Rated R》旋即横空出世，内心的伤口是否真正愈合我们无从得知，但表面上，她已经摆出了无所畏惧的姿态，将这一事件所造成的所有脆弱、不堪与黑暗面，完整呈现在听者面前。
唱片封面上黑暗系的Rihanna单手掩面，眼神犀利有如魔鬼，还有那个后来成为标识的字母R。一反之前的甜美或故作女权主义，这次她是的的确确站到了音乐的阴暗面。
序曲《Mad House》以歌剧式的宏大配乐开场，加上失真处理的introduction，仿佛预示着一场疯狂之旅的开端，紧接着的《Wait Your Turn》就让人惊艳不已。这是Rihanna有史以来最“重”的音乐作品，不仅是其精神内核，在鼓点和环境音的运用上也如此，将歌手由始至终包裹在黑暗与朦胧的硝烟中，而《Wait Your Turn》仅仅是个开始。接下来带着性爱隐喻的重口味歌曲《Hard》、姿态不可一世的《Rockstar 101》、形同鬼魅的《G4L》都很好地呼应了主题。如果普通女性失恋之后选择了摔盘子，那么Rihanna则异曲同工地在音乐中大肆宣泄了一番。
发泄之后又有反思，专辑中最早曝光的单曲《Russian Roulette》是值得反复聆听的佳作，歌词中唱着的Rihanna被手执枪支的爱人玩弄在鼓掌之间，却仍然不愿放弃爱下去的勇气，她对爱人唱着“so just pull your trigger”，心生绝望却仍然倔强得令人心碎。听者同样能听出歌者本身酝酿着的浓烈情绪，虽然Rihanna拥有得天独厚的嗓音，但之前的作品局限在流行乐的框框里，很难到达灵魂的高度，这一次，你却可以从一字一句间听到她发自心底的嘶吼，那种整个世界轰然倒塌的无助。也许是受到情感的带动，Rihanna将这首歌处理得异常细致，也没有任何夸大失控的部分，《Russian Roulette》的编曲也堪称杰出，在厚重的鼓点和节制的电吉他烘托下，将歌词的寓意展示得几近完美。同样是Rihanna袒露心扉之作的，还有结尾的《Cold Case Love》和《The Last Song》，这样的作品在她的音乐生涯中前所未有，之后似乎也没有，如果说《Cold Case Love》多少还带着冷眼旁观的嘲弄和唏嘘，那么《The Last Song》就真的是撕心裂肺地唱出了她全部的脆弱。另外不得不提的是抒情佳作《Stupid In Love》，这首在编曲上中规中矩的优美歌曲同样因为与歌者本人经历的结合而得到了提升，歌词中唱到的那个劝告“我”的朋友Katy，被认为是Rihanna真实生活中的好友Katy Perry，当一切都发乎自真实的细节，即使微弱，却决定了它是否能打动你。
《Rated R》被认为是一张实验专辑（当然是就主流流行乐的层面来探讨），但它的制作水平的确是流行乐界顶尖的，从气氛烘托到音色调教，个人认为之后的《Loud》和《Talk That Talk》都略逊一筹。为了商业上的考量，Rihanna在专辑中也加入了风格独特的其余作品，包括拉美风情的《Te Amo》、与黑眼豆豆合作的上脑之作《Photographs》以及电音方面处理得异常平衡流畅的《Fire Bomb》。也许制作团队还是那个团队，但你可以听出这次的Riri已经与此前判若两人了。Chris Brown改变了Rihanna，一如Justin Timberlake重塑了Britney Spears。
《Rated R》之后，《Loud》中的Rihanna染了一头热情的红发，宣告浴火重生，向着更加女权和powerful的风格进发。不过无论《Loud》还是《Talk That Talk》，虽然依旧动听，但的确回到了商业音乐的流水线上，人们可以在Disco伴随着震耳欲聋的节奏摆动身体，但背后究竟蕴含了什么故事，却无人关心。并不是说这样不好，毕竟流行歌手的最大成就是看销售数字和受欢迎度，但曾几何时我们听见过那个褪下了巨星光环的女孩，站在无尽的黑暗中唱着她的故事，好的和坏的情绪都唱给你听，幸运与不幸如影随形，她如此敏感又如此强壮，是那样一个夺魂摄魄的矛盾混合体，这才是我如此钟爱她的原因。
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