后摇到底是个什么玩意？

      有一次小C跟我借MP3听，我就把我那一半专辑都是后摇专辑的小白给了他，他后来问我那是些什么音乐，我说那是后摇，他又问我什么是后摇，我想了想跟他说，你只要看到一个乐队名字很奇怪，乐队专辑名字很奇怪，专辑歌曲名字很奇怪，基本可以断定是后摇了~~
       当然这只是一个玩笑，但是仔细想想，后摇其实就是这么一种不规矩的存在，我第一次听后摇的时候听的是mogwai，听了半天一直是前奏，我就纳闷我家音箱坏了？丫怎么还不唱啊，结果丫还真是一声没吭，随着我听得团越来越多发现mogwai算好的了，至少还会时不时吱一声，来点呢喃啥的，有些团直接从头到尾纯器乐。我才明白后摇的精髓就是不规矩，我们用的是三大件，但是我们还真不是传统意义的摇滚！
    这样一来就很容易明白后摇代表什么了，我的理解是后摇是一种比较内心化情绪化的音乐，并不能用很严密的条框来束缚它，我在音乐这个范畴里想怎么玩是我的事，这个音乐是我思维情绪的一个载体。因此说后摇一般也很难大流行，因为毕竟这个引起共鸣比较麻烦，特别是后摇圈里事儿逼偏执狂还不是一般的多。
    既然后摇并不是太有章可循，所以老是一个模式的音乐大家听几个团也会感觉就那么回事，很多人认为后摇越来越模式化缺乏创新恰恰是这个音乐形式衰败的开始，因此很多团开始尝试加入许多新的元素，其中电音是一个大家很容易想到的元素，mogwai，EITS这种大团都开始改变了，而沼泽选择了一条剑走偏锋的路，加入了古琴这种不太常用的乐器，这个做法真是很聪明，不仅让人耳目一新而且中国气息浓厚，很容易让人记住。
    尝试新鲜元素不走模式化道路抓住了后摇的一个精髓，但是虽然说这个尝试很讨巧，然而却很容易走入一个为了改变而改变的误区，幸而沼泽也没令我们失望，古琴的融入比上一张《沧浪星》更为自然，俨然作为叙述的主旋律，四首曲目索性名字都没有直接打碎了枷锁任由思维天马行空，当我听完这专辑仿佛神游了一圈，虽身未动然心已至千里之外，我相信这也是沼泽想给我们带来的感受。
    值得一听的一张好专辑，期待沼泽的下一张会更加优秀！