把想象力用想象力存在的方式呈现出来
A-
为什么这个宇宙/星际题材的prog专辑（太空opera？）
比Janelle Monae的类似东西听起来聪明得多？
因为他把想象力用想象力存在的方式呈现出来：
漫无边际，自由游荡，
而不是把想象力用二流科幻小说的文本局限起来。
虽然package看上去很前卫，
但里面的音乐一点也不难接受，
质感在大部分时间是略带温暖的，
既可以拿来当“精神壁纸”泛听，
也可以用更好的设备让自己全部沉浸在里面；
和所有好的氛围音乐一样，给人一种水族馆的感觉，
隔着玻璃看各种平凡或者怪异的水族游动，
获得一种不同于凡俗的美感 和意想不到的平静.
但像Flyinglotus这样有才华的音乐人通常是不会满足于
让听者从头到尾沉浸在平静当中的，
专辑中后部分从那个tribal-house “Do the Astral Plane”开始
偏离了冷爵士的平静氛围，
把更多黑人音乐的泥泞掺进了音乐之中：
“Satelliitee”是全专辑最世俗的track，
种族运动口号般的人声取样，soul string，disco bassline，
把专辑的气氛从未来的外太空一下拽回了70年代的dancefloor，
虽然此后专辑在几首hip hop节奏比较鲜明的jazz track的过渡之下转回主调
但整体的“atmosphere”已经被打断了。
不过删掉两首“害群之马”之后听全专又觉得太flat，
--这可能是氛围音乐本质上的limit决定的：
全部氛围化就太flat，制造起伏又会破坏氛围。
整体上看，这张专辑的17个小部分还是相当完美的“float together”
而且音乐在推进过程中的“相态”一直在变化，
从稀薄的爵士节奏和梦幻音效组成的气体，
变到由hip hop轮廓和synth暗流组成的流体，
再到由重bass和射线组成的密度更大的流体，
又在流体中长出 或sitar 或铃铛 或竖琴
或被压缩到难以注意到的Thom Yorke vocal sample的结晶,
又在雷鬼节奏的震荡下变成固态，
最后由慢慢在jazz氛围里溶解，蒸发，回归最初的稀薄状态
而所有这些音乐的相变都被把握的相当自如，且颇为美丽。
Cut：“A Cosmic Drama”，“Nose Art”
为什么这个宇宙/星际题材的prog专辑（太空opera？）
比Janelle Monae的类似东西听起来聪明得多？
因为他把想象力用想象力存在的方式呈现出来：
漫无边际，自由游荡，
而不是把想象力用二流科幻小说的文本局限起来。
虽然package看上去很前卫，
但里面的音乐一点也不难接受，
质感在大部分时间是略带温暖的，
既可以拿来当“精神壁纸”泛听，
也可以用更好的设备让自己全部沉浸在里面；
和所有好的氛围音乐一样，给人一种水族馆的感觉，
隔着玻璃看各种平凡或者怪异的水族游动，
获得一种不同于凡俗的美感 和意想不到的平静.
但像Flyinglotus这样有才华的音乐人通常是不会满足于
让听者从头到尾沉浸在平静当中的，
专辑中后部分从那个tribal-house “Do the Astral Plane”开始
偏离了冷爵士的平静氛围，
把更多黑人音乐的泥泞掺进了音乐之中：
“Satelliitee”是全专辑最世俗的track，
种族运动口号般的人声取样，soul string，disco bassline，
把专辑的气氛从未来的外太空一下拽回了70年代的dancefloor，
虽然此后专辑在几首hip hop节奏比较鲜明的jazz track的过渡之下转回主调
但整体的“atmosphere”已经被打断了。
不过删掉两首“害群之马”之后听全专又觉得太flat，
--这可能是氛围音乐本质上的limit决定的：
全部氛围化就太flat，制造起伏又会破坏氛围。
整体上看，这张专辑的17个小部分还是相当完美的“float together”
而且音乐在推进过程中的“相态”一直在变化，
从稀薄的爵士节奏和梦幻音效组成的气体，
变到由hip hop轮廓和synth暗流组成的流体，
再到由重bass和射线组成的密度更大的流体，
又在流体中长出 或sitar 或铃铛 或竖琴
或被压缩到难以注意到的Thom Yorke vocal sample的结晶,
又在雷鬼节奏的震荡下变成固态，
最后由慢慢在jazz氛围里溶解，蒸发，回归最初的稀薄状态
而所有这些音乐的相变都被把握的相当自如，且颇为美丽。
Cut：“A Cosmic Drama”，“Nose Art”
