无招胜有招不等于乱来就行
豆瓣是个不待见主流歌手的地方，这张碟没找到像样的乐评，想来也正常。不过全碟听完之后确实忍不住想找些有共鸣的观点，自己也愿意随便胡诌些什么。不想说什么听着谁谁谁长大的废话，主观因素跟评价一张专辑的质量何必总要混为一谈。
这张碟整体给我感觉就是终于靠谱了。靠谱是个很神秘的词，没有硬性标准，但就像东施西施放在一起你一眼就能看出来西施是美女一样，不需要什么标准和理由。一直以来听林俊杰的歌都是比较轻松舒服的，不需要想太多，包括歌词都完全不会在意。首先，可能他的声音在我听来不适合说话但适合唱歌，流畅占了主导，同时也牺牲了详略轻重；其次，也是层次感的问题，比较平面，二维的波动起伏大，但是涉及不到更深的层次。所以像什么五月天、吴青峰、方文山、林夕、姚若龙、孙燕姿等等之类的作词参与完全激发不了我的兴趣；林秋离的拉低分也只是部分负面效果，没有太高权重。真正有致命杀伤作用的，就是定位包装，比如极其失败的玩非主流概念的《西界》，不但完全不知所云，而且连编曲和旋律这些主心骨都给玩飞了；再比如《陆》里面那些Rap之流，之后也玩过些爵士类的，确实花哨了丰富了，但不觉得好，只有赶鸭子上架的尴尬感，风马牛不相及的诡异感，这种感觉就好比你让郭靖去练《葵花宝典》的绣花，两方面都是有档次的，放在一起就难看了。而这张风格多样却不夸张离谱的《学不会》，更多令我想到了“行云流水，任意所至”的《独孤九剑》与令狐冲。
首推就是《Cinderella》。同样是爵士风，说实话比他之前唱过的爵士（我甚至都记不起哪首了，听过一遍就丢），像那么点样子，作曲、编曲都过关了，歌词依旧只是点缀不去细究。但仅仅这样并不是出彩的主因。上面说过，他的声线比较流畅简约，缺少些抑扬顿挫的复杂度，唱爵士比曹格的腔调差很多。打动我的地方是某些林氏唱腔的颤抖，与很多爵士唱腔是有细微差别的，亮点就出在某些瞬间，而这首歌就“被独特”了。
《故事细腻》，前奏很勾人。初听觉得最亮的还是前奏，多听几遍连Rap都接受了，是首很完整的作品。走深情路线，说着带些忧郁色彩的Rap，果然还是最符合声线的定位。旋律依旧深深打着林氏标签，但没走俗气路线。具象点，比如《杀手》就是林氏不俗的代表，《醉赤壁》就是林氏大俗的典型。
主打歌《学不会》，作为一个很熟悉他的人，负责任地说，乍听觉得作曲甚至有毛病，不顺畅，可能是为了追求难度。因为是主打歌，从出来到现在，比专辑里其他歌多听了几遍，发觉难度上升倒能显得大气些，特别最后飙高音的时候，突然就畅快了，前面旋律的别扭瞬间忘了。不是首完美的作品，但总算沾上“大气”的边了，上一次给我这种感觉的还是遥远到仿佛一千年以前的《一千年以后》。
标准乖孩子作品《那些你很冒险的梦》一点也不冒险，这种歌在林俊杰所有作品里出现频率最高，但同时也是他最拿手的风格。所不同的是这首歌的歌词出人意料的好，在我一再忽略歌词的情况下抓住耳朵，不简单。“当爱的故事剩听说”，“摺纸飞机碰到雨天终究会坠落”等词句实为亮点，尤其对于林氏情歌来说非常少见。再一看作词，王雅君，我记得这是J迷中间口碑比较好的作词之一。在林秋离折磨J迷的那几年里，很多人想起当初的张思尔和王雅君。我觉得林俊杰不需要方文山，林夕，姚若龙，只需要一个能懂他林氏情歌旋律与唱法的人，流畅简约即可，合适才是王道。就像方文山，离开Jay也是比较混乱的状态，有失水准的作品一抓一把。
《白羊梦》，很白羊。欢快，热情奔放，简单又好听。
《灵魂的共鸣》，类似《子弹列车》味道的Rap，很早期的穿越感，跟郎朗合作的新鲜感，其实不算动听，好在不俗。也与专辑的欧洲主题略契合，不显凌乱。
《We Together》，现在的华语乐坛各种想要抱住国际的大腿，舞曲电音，不来点就奥特了一样。个人喜好，这首不错。林氏作曲的顺畅感表现出色。反感电音的可以无视。
《Love U U》风格太熟悉了，《点一把火炬》《爱与希望》这类清淡型的，作为收尾，好听但不激烈，完成任务了。
《陌生老朋友》《不存在的情人》这两首暂时无感，不大想评价。不过似乎蛮多人追捧，估计林夕和吴青峰喧宾夺主了吧，在我这儿林氏旋律表现不够优秀。
《白兰花》，传说中专辑里最2的作品，又见林秋离。放在最后说，实在是因为又爱又恨。忽略歌词是首好歌。作曲很有，编曲更赞。副歌的鼓点震着耳膜，弦乐配合着高潮迭起，那叫一个舒服啊！可是同时还得忍受着如此二俗歌词，整个人都纠结抑郁了。
除了开篇，似乎全说完了。每首歌都有亮点，各自丰富着又不抽离，林氏标签贯穿始终，不会被别人风格牵扯得束手束脚，可以说这是一种靠谱么？感谢华纳让他回归，同时又给予了合适的舞台令其才华得以施展。
这张碟整体给我感觉就是终于靠谱了。靠谱是个很神秘的词，没有硬性标准，但就像东施西施放在一起你一眼就能看出来西施是美女一样，不需要什么标准和理由。一直以来听林俊杰的歌都是比较轻松舒服的，不需要想太多，包括歌词都完全不会在意。首先，可能他的声音在我听来不适合说话但适合唱歌，流畅占了主导，同时也牺牲了详略轻重；其次，也是层次感的问题，比较平面，二维的波动起伏大，但是涉及不到更深的层次。所以像什么五月天、吴青峰、方文山、林夕、姚若龙、孙燕姿等等之类的作词参与完全激发不了我的兴趣；林秋离的拉低分也只是部分负面效果，没有太高权重。真正有致命杀伤作用的，就是定位包装，比如极其失败的玩非主流概念的《西界》，不但完全不知所云，而且连编曲和旋律这些主心骨都给玩飞了；再比如《陆》里面那些Rap之流，之后也玩过些爵士类的，确实花哨了丰富了，但不觉得好，只有赶鸭子上架的尴尬感，风马牛不相及的诡异感，这种感觉就好比你让郭靖去练《葵花宝典》的绣花，两方面都是有档次的，放在一起就难看了。而这张风格多样却不夸张离谱的《学不会》，更多令我想到了“行云流水，任意所至”的《独孤九剑》与令狐冲。
首推就是《Cinderella》。同样是爵士风，说实话比他之前唱过的爵士（我甚至都记不起哪首了，听过一遍就丢），像那么点样子，作曲、编曲都过关了，歌词依旧只是点缀不去细究。但仅仅这样并不是出彩的主因。上面说过，他的声线比较流畅简约，缺少些抑扬顿挫的复杂度，唱爵士比曹格的腔调差很多。打动我的地方是某些林氏唱腔的颤抖，与很多爵士唱腔是有细微差别的，亮点就出在某些瞬间，而这首歌就“被独特”了。
《故事细腻》，前奏很勾人。初听觉得最亮的还是前奏，多听几遍连Rap都接受了，是首很完整的作品。走深情路线，说着带些忧郁色彩的Rap，果然还是最符合声线的定位。旋律依旧深深打着林氏标签，但没走俗气路线。具象点，比如《杀手》就是林氏不俗的代表，《醉赤壁》就是林氏大俗的典型。
主打歌《学不会》，作为一个很熟悉他的人，负责任地说，乍听觉得作曲甚至有毛病，不顺畅，可能是为了追求难度。因为是主打歌，从出来到现在，比专辑里其他歌多听了几遍，发觉难度上升倒能显得大气些，特别最后飙高音的时候，突然就畅快了，前面旋律的别扭瞬间忘了。不是首完美的作品，但总算沾上“大气”的边了，上一次给我这种感觉的还是遥远到仿佛一千年以前的《一千年以后》。
标准乖孩子作品《那些你很冒险的梦》一点也不冒险，这种歌在林俊杰所有作品里出现频率最高，但同时也是他最拿手的风格。所不同的是这首歌的歌词出人意料的好，在我一再忽略歌词的情况下抓住耳朵，不简单。“当爱的故事剩听说”，“摺纸飞机碰到雨天终究会坠落”等词句实为亮点，尤其对于林氏情歌来说非常少见。再一看作词，王雅君，我记得这是J迷中间口碑比较好的作词之一。在林秋离折磨J迷的那几年里，很多人想起当初的张思尔和王雅君。我觉得林俊杰不需要方文山，林夕，姚若龙，只需要一个能懂他林氏情歌旋律与唱法的人，流畅简约即可，合适才是王道。就像方文山，离开Jay也是比较混乱的状态，有失水准的作品一抓一把。
《白羊梦》，很白羊。欢快，热情奔放，简单又好听。
《灵魂的共鸣》，类似《子弹列车》味道的Rap，很早期的穿越感，跟郎朗合作的新鲜感，其实不算动听，好在不俗。也与专辑的欧洲主题略契合，不显凌乱。
《We Together》，现在的华语乐坛各种想要抱住国际的大腿，舞曲电音，不来点就奥特了一样。个人喜好，这首不错。林氏作曲的顺畅感表现出色。反感电音的可以无视。
《Love U U》风格太熟悉了，《点一把火炬》《爱与希望》这类清淡型的，作为收尾，好听但不激烈，完成任务了。
《陌生老朋友》《不存在的情人》这两首暂时无感，不大想评价。不过似乎蛮多人追捧，估计林夕和吴青峰喧宾夺主了吧，在我这儿林氏旋律表现不够优秀。
《白兰花》，传说中专辑里最2的作品，又见林秋离。放在最后说，实在是因为又爱又恨。忽略歌词是首好歌。作曲很有，编曲更赞。副歌的鼓点震着耳膜，弦乐配合着高潮迭起，那叫一个舒服啊！可是同时还得忍受着如此二俗歌词，整个人都纠结抑郁了。
除了开篇，似乎全说完了。每首歌都有亮点，各自丰富着又不抽离，林氏标签贯穿始终，不会被别人风格牵扯得束手束脚，可以说这是一种靠谱么？感谢华纳让他回归，同时又给予了合适的舞台令其才华得以施展。
