神话从这里开始

全篇歌词和旋律都很华美，从中也能一窥之后创作灵感的源泉。SH第一张VOCAL的专辑，全曲一气呵成，没有雕琢之感。如果用两个字来形容SH，就是罗曼，而这张专辑更是发挥到极致。抛开设定，抛开情节，抛开考据，《Thanatos》单纯又美好。
死亡，一个深刻的哲学话题，在《Thanatos》中化成了封面的萝莉。从Revo往后的诸多地平线里可以看出他是个神话控，神话通常会把人类无法理解的事物化作人形，比如暴风雨、海、昼夜、死亡、命运、仇恨等，而这也是Revo所热衷的。
值得注意的是，在《Moira》里，作为冥王，死神也出现过，只不过那个是为了捏他希腊神话，写作Θανατο，读作Thanatos（大概吧），本质上的创作出发点是一致的。不过《Moira》里的死神是旁观者，本作是主人公。《银色的马车》中把死亡拟人化的手法和《Moira》中《奴隶市场》的段子非常相似。
作为主人公的死神，通过介入幻想实现自我的存在，而幻想中的人物因此而死亡（庄周梦蝶的意味）。
如果死亡有意识，会思考些什么呢？
坏掉的人偶，求生不得求死不能，月下补刀的是Thanatos。对死亡的渴求，对生之痛苦的解脱。须知人偶又是Thanatos自我的写照，因为死亡本身不死，除非世界归于虚无。
雪中的孩子，没能逃过死亡的命运，坐在银色的马车上举起冰冷火焰的是Thanatos。那是死亡留给生者的遗物——“失去”之悔恨。
在如沙漏般的星空，歌颂着生的美好的是Thanatos。坦然面对死亡，回首短暂的一生，找寻存在的意义，将死亡视为回归的气度，同时又相信着轮回转世，对生的留恋，这种矛盾的情感。沙粒和星空，类似《赤壁赋》的意境，很浪漫的一首。
在深海底的珊瑚城堡沉睡的是Thanatos。这首着重描绘死亡带来的消逝感和孤独感，但“他们一直都在等待，轮回将沙漏翻转的瞬间”以及海底城堡的结构又暗示了死亡只是尘封、总有一天还会复活的意味。
最后说说终曲，Thanatos的性格渐渐可见：
我无法坚强到为刹那而生
也无法麻木地去面对永恒
——被生与死，刹那和永恒所困扰。
一步步地向死亡行去的系统(System)
生命是不断生出幻想的装置(Device)
——为宿命而悲，为自由而鼓舞。
总体来说，这张专辑风格统一，A姐初亮相，少剧情重写意，不适合作为SH的传教入门之作，但是如果单听或者逆流还是不错的。