平静的像颗炸弹--RATM的游击战
摇滚乐队，往往标榜自己的非主流，但对于Rage Against the Machine来说，他们的艺术水平和思想深度却将其推向了主流的风口浪尖。有人说，摇滚乐的盛世是六十到八十年代，到了九十年代，随着Nirvana的灵魂人物Kurt Cobain的辞世，摇滚乐就走上了末路。但也正是在这个时候，RATM来了。Rap，重金属、朋客摇滚和Hip-Hop组合的独特乐风，极端的舞台表演，以及有关政治的直白歌词，这些都注定了乐队的大红大紫，同时他们也为新的一代音乐开辟了先河。后来的很多重量级乐队像Limp Bizkit和Korn都深受他们影响的。不过以他们的影响力，组队九年，而只推出三张录音室专辑，确实显得过于谨慎，甚至吝啬。
在一次采访中，乐队成员被问及，他们所反对的“机器”究竟是什么，他们回答的似乎相当含糊。其实说到“机器”这个词在大众文化中的广泛使用，可能要归功于两部系列电影—《终结者》和《黑客帝国》。而1999年上映的《黑客帝国》更是选用了RATM的经典歌曲Wake Up作为其片尾曲。两部电影都大量了使用了“机器”这个词来指那些将来会控制和屠杀人类的冷酷机器人，但是如果把电影（尤其是《黑客》系列）作为寓言而不是“预言”来解读，那么“机器”应该指各种控制人类思维和行动的僵化“体制”（system)，模式和习惯，是通向自由的道路上的障碍。RATM所唱的Wake Up，自然是要人们从那些僵化的让人麻木的“体制”中醒来。
在美国乐坛，RATM可谓不折不扣的“麻烦制造者”不管是克林顿还是小布什政府都对其非常头痛。正像他们的歌词里所唱得那样，他们往往把演出变成了Guerrilla Radio （游击电台），四处出击，制造“思想战争” （mind wars）。 无怪乎在9/11之后，Clear Channel 制定的一份”songs with questionable lyrics” （有问题歌曲名单），RATM成为唯一一支所有歌曲全部“上榜”的乐队。
乐队所干的“最出格”的事，大概要算他们“冲击证券交易所了”。2000年1月26日，Michael Moore（《华氏911》的作者）为RATM导演的MTV “Sleep Now In the Fire”在纽约证券交易所门前拍摄，导致交易所被迫关门，后来当乐队成员试图闯入交易所时，保安把他们从拍摄现场带走。不过所有这一切并没有丝毫影响交易所里那些为了钞票而着迷的人们。说到“钞票”，当然就像人们抨击《黑客帝国》“革命性“内容与其抢钱票房和衍生品大卖的反差一样，很多人也认为RATM是通过他们的“伪激进”而大捞特捞。但是我们应该看到艺术的意义在于它给接受者所带来的启发，而不在于艺术家本身是否因为他们的艺术而受益以及受益的多少。
RATM在1991年组建于洛杉矶，核心人物是吉他手Tom Morello和主唱Zach De La Rocha。乐队组建不久，就因为其不俗的创作和激动人心的现场表演而赢得大牌唱片公司Epic的青睐并签下合约。1992年乐队推出首张同名专辑Rage Against The Machine，从令人震惊的唱片封面——那张“越战”期间西贡街头一名因反对南越政府而自焚的僧人照片便可料知，该专辑的内涵已远远超出了娱乐的范畴，这是一张充满愤怒和反抗的作品，而那首Wake Up就是出自此专辑。记得几年前，CRI在中午曾经有一档非常火爆的摇滚乐节目。每到节目进行到一半的时候，两位主持人Mike D和Cory Cox总会说：“现在是中午一点钟。大家都有些昏昏欲睡了吧。那我们一起来Wake Up”。 于是Tom Morello那如同警报拉响的吉他声骤然响起。在那个时刻，北京城里，不管是CBD的写字楼里，是街上穿行的出租车和巴士里，还是校园的个个角落，RATM的音乐连成了一片海洋。
当然，RATM并不像某些少不更事的狂热青年一样把音乐作为一种宣泄胸中无名之火的工具。这支乐队，至少主唱Zach的理论功底和政治敏感性是很不一般的。或许是因为自己的墨西哥血统，Zach的歌曲中对于美国梦的批判异常深刻。沃尔特·本亚明 （Walter Benjamin）在一本评论波德莱尔的书中曾经说，文人是游荡在人群中的密谋者。其实，摇滚乐手也常常把他们的音乐当作煽动人们思想的一种武器。对于RATM来说，音乐不仅是关于个人，而是关于“人们”，不仅是关于愤怒更是关于理想。“我希望人们能从我的歌中找到他们自己的影子。” Zach说，“音乐总是可以鼓舞人心的。我所创作的每一首歌，其实都是因为我要用音乐作为一种激励人们的方式，使那些处于人性尽失状态的人重拾人性。 所以我所写过的每一首歌曲，其实都是有关爱的。”
1999年，注定了是个“多事”的年份。而在这一年，RATM推出了他们的第三章专辑也是解散前最后一张专辑The Battle of Los Angeles。2003年上映的《黑客帝国II》再次采用了这张专辑中Calm Like A Bomb作为片尾曲。 可见沃卓斯基兄弟对于RATM是相当肯定的。而专辑中的另一首歌 “No Shelter”则曾是电影《哥斯拉》中的插曲，当银幕上怪兽哥斯拉在高楼大厦间穿行时，那股霸道劲头与这首歌确是相得益彰。The Battle Of Los Angeles 在音乐本身的创新上可能比不上1996年的Evil Empire，但是歌词的力度却是三张专辑中最强的，很多歌曲对资本主义体制的残酷和底层的人民的遭遇作了深刻的揭示。在“Testify”和“Maria”, Zach竟然把机枪扫射的声音融入激烈的Hip-Hop节奏中，迫人之势确乎让听者有一种“无处藏身”（no shelter）的感觉。专辑中的Guerrilla Radio后来成为任何一次RATM演出必唱曲目，因为“游击电台”就是要让人们听到那些被压制的声音。Guerrilla Radio影响太过深远了，就连一贯吟唱凄婉歌曲的Tori Amos也曾演唱这首歌。之所以Guerrilla Radio受到人们普遍的欢迎是因为它充分传达了一种人们对于自由的向往。太多人的思想被主流媒体所控制，所以我们渴望Guerrilla Radio来传达那些被长期压抑的声音。
在这一年Zach带领乐队第一次在自己的家乡墨西哥开办演唱会，这次旅程后来被记录在一张叫做The Battle of Mexico City的DVD中。这次行程不仅仅是为了推广他们的新专辑，更是因为他们要把墨西哥的被压抑的声音通过他们的Guerrilla Radio带到世界各地。当时墨西哥的西南部Chiapas正在发生着一场革命，当然墨西哥政府，还有美国政府，或许会将其定性成是一场叛乱，甚至是恐怖主义活动。Chiapas这个地方，物产资源丰富但是许多年来人们的生活质量却很低。1994年1月1日在《北美自由贸易协定》生效的当天，Chiapas爆发了Zapatista革命。Zapatista，意思是墨西哥民族英雄Emiliano Zapata Salazar的追随者。几年来，在美国的支持下，墨西哥政府对Zapatista进行了多次围剿，但是Zapatista的游击队依然在山区里继续着他们为了尊严而进行的战斗。RATM在墨西哥期间曾经与Zapatista生活过一段时间，并且在录影带中收录了一段对游击队头领Marcos的采访。在娱乐至上的今天，革命往往也被看作一件很“酷”的事，甚至在T形台的模特身上我们也会时不时地发现切·格瓦拉的头像。但是，Zapatista告诉我们，“革命” 从来不是一件酷不酷的事。那些战斗在山区里的人们不是狂热分子或激进分子，他们只是希望像别人一样有尊严的活着。
因为音乐创作理念上的分歧，2000年10月18日RATM解散，更确切的说是Zach离队。之后，乐队其他成员与Soundgarden前主唱Chris Cornell组成Audioslave乐队。Audioslave虽然也陆续推出了几张表现不俗的唱片，但始终无法企及RATM曾经的高度。大多数中国乐迷对于Audioslave的了解可能仅限于汤姆·克鲁斯主演的《借刀杀人》(Collateral) 中那首凄美的Shadow of the Sun。
2007年，Audioslave解散，同时Zach归队。虽然到目前为止RATM还没有推出新专辑（乐队解散不久又被召回录制的那张翻唱专辑Renegades不算在内），但是他们在各地频繁的演出仍然让我们对这些老将们信心百倍。
2008年9月2日，Zach和他的队友们正在为一场马上开始的反共和党全国大会的演出准备的时候，明尼那波里警察来到现场把乐队的电声设备关掉，并且封锁了剧场。但是对于游击电台来说，处处都是舞台。军警封锁了一个剧场，RATM就把大街变成了一个更大的剧场，电声设备没有了，他们还有自己血肉做成的“设备”。吉他手Tom Morello手持喇叭筒，用嘴模仿起了他那著名的呼啸的吉他声，在人们的欢呼声中Zach又唱起了那首Guerrilla Radio。虽然军警们警棍，辣椒水，催泪弹都用上了，但是走上街头的人们不但没有减少反而越来越多。面对望不到边的观众，Zach喊道，“警察不让我们演出，是因为他们怕我们吗？不是。我们只不过是几个搞音乐的人。他们怕的是你们。”这话确实不错，一个乐队，一首歌掀不起一场革命，但是那些有良知而且有勇气的音乐人用他们的音乐一定能够唤起人们内心对于自由和理想的追求。因为每个人的心都是一颗平静的炸弹，而摇滚乐或许就是那根引线。
在一次采访中，乐队成员被问及，他们所反对的“机器”究竟是什么，他们回答的似乎相当含糊。其实说到“机器”这个词在大众文化中的广泛使用，可能要归功于两部系列电影—《终结者》和《黑客帝国》。而1999年上映的《黑客帝国》更是选用了RATM的经典歌曲Wake Up作为其片尾曲。两部电影都大量了使用了“机器”这个词来指那些将来会控制和屠杀人类的冷酷机器人，但是如果把电影（尤其是《黑客》系列）作为寓言而不是“预言”来解读，那么“机器”应该指各种控制人类思维和行动的僵化“体制”（system)，模式和习惯，是通向自由的道路上的障碍。RATM所唱的Wake Up，自然是要人们从那些僵化的让人麻木的“体制”中醒来。
在美国乐坛，RATM可谓不折不扣的“麻烦制造者”不管是克林顿还是小布什政府都对其非常头痛。正像他们的歌词里所唱得那样，他们往往把演出变成了Guerrilla Radio （游击电台），四处出击，制造“思想战争” （mind wars）。 无怪乎在9/11之后，Clear Channel 制定的一份”songs with questionable lyrics” （有问题歌曲名单），RATM成为唯一一支所有歌曲全部“上榜”的乐队。
乐队所干的“最出格”的事，大概要算他们“冲击证券交易所了”。2000年1月26日，Michael Moore（《华氏911》的作者）为RATM导演的MTV “Sleep Now In the Fire”在纽约证券交易所门前拍摄，导致交易所被迫关门，后来当乐队成员试图闯入交易所时，保安把他们从拍摄现场带走。不过所有这一切并没有丝毫影响交易所里那些为了钞票而着迷的人们。说到“钞票”，当然就像人们抨击《黑客帝国》“革命性“内容与其抢钱票房和衍生品大卖的反差一样，很多人也认为RATM是通过他们的“伪激进”而大捞特捞。但是我们应该看到艺术的意义在于它给接受者所带来的启发，而不在于艺术家本身是否因为他们的艺术而受益以及受益的多少。
RATM在1991年组建于洛杉矶，核心人物是吉他手Tom Morello和主唱Zach De La Rocha。乐队组建不久，就因为其不俗的创作和激动人心的现场表演而赢得大牌唱片公司Epic的青睐并签下合约。1992年乐队推出首张同名专辑Rage Against The Machine，从令人震惊的唱片封面——那张“越战”期间西贡街头一名因反对南越政府而自焚的僧人照片便可料知，该专辑的内涵已远远超出了娱乐的范畴，这是一张充满愤怒和反抗的作品，而那首Wake Up就是出自此专辑。记得几年前，CRI在中午曾经有一档非常火爆的摇滚乐节目。每到节目进行到一半的时候，两位主持人Mike D和Cory Cox总会说：“现在是中午一点钟。大家都有些昏昏欲睡了吧。那我们一起来Wake Up”。 于是Tom Morello那如同警报拉响的吉他声骤然响起。在那个时刻，北京城里，不管是CBD的写字楼里，是街上穿行的出租车和巴士里，还是校园的个个角落，RATM的音乐连成了一片海洋。
当然，RATM并不像某些少不更事的狂热青年一样把音乐作为一种宣泄胸中无名之火的工具。这支乐队，至少主唱Zach的理论功底和政治敏感性是很不一般的。或许是因为自己的墨西哥血统，Zach的歌曲中对于美国梦的批判异常深刻。沃尔特·本亚明 （Walter Benjamin）在一本评论波德莱尔的书中曾经说，文人是游荡在人群中的密谋者。其实，摇滚乐手也常常把他们的音乐当作煽动人们思想的一种武器。对于RATM来说，音乐不仅是关于个人，而是关于“人们”，不仅是关于愤怒更是关于理想。“我希望人们能从我的歌中找到他们自己的影子。” Zach说，“音乐总是可以鼓舞人心的。我所创作的每一首歌，其实都是因为我要用音乐作为一种激励人们的方式，使那些处于人性尽失状态的人重拾人性。 所以我所写过的每一首歌曲，其实都是有关爱的。”
1999年，注定了是个“多事”的年份。而在这一年，RATM推出了他们的第三章专辑也是解散前最后一张专辑The Battle of Los Angeles。2003年上映的《黑客帝国II》再次采用了这张专辑中Calm Like A Bomb作为片尾曲。 可见沃卓斯基兄弟对于RATM是相当肯定的。而专辑中的另一首歌 “No Shelter”则曾是电影《哥斯拉》中的插曲，当银幕上怪兽哥斯拉在高楼大厦间穿行时，那股霸道劲头与这首歌确是相得益彰。The Battle Of Los Angeles 在音乐本身的创新上可能比不上1996年的Evil Empire，但是歌词的力度却是三张专辑中最强的，很多歌曲对资本主义体制的残酷和底层的人民的遭遇作了深刻的揭示。在“Testify”和“Maria”, Zach竟然把机枪扫射的声音融入激烈的Hip-Hop节奏中，迫人之势确乎让听者有一种“无处藏身”（no shelter）的感觉。专辑中的Guerrilla Radio后来成为任何一次RATM演出必唱曲目，因为“游击电台”就是要让人们听到那些被压制的声音。Guerrilla Radio影响太过深远了，就连一贯吟唱凄婉歌曲的Tori Amos也曾演唱这首歌。之所以Guerrilla Radio受到人们普遍的欢迎是因为它充分传达了一种人们对于自由的向往。太多人的思想被主流媒体所控制，所以我们渴望Guerrilla Radio来传达那些被长期压抑的声音。
在这一年Zach带领乐队第一次在自己的家乡墨西哥开办演唱会，这次旅程后来被记录在一张叫做The Battle of Mexico City的DVD中。这次行程不仅仅是为了推广他们的新专辑，更是因为他们要把墨西哥的被压抑的声音通过他们的Guerrilla Radio带到世界各地。当时墨西哥的西南部Chiapas正在发生着一场革命，当然墨西哥政府，还有美国政府，或许会将其定性成是一场叛乱，甚至是恐怖主义活动。Chiapas这个地方，物产资源丰富但是许多年来人们的生活质量却很低。1994年1月1日在《北美自由贸易协定》生效的当天，Chiapas爆发了Zapatista革命。Zapatista，意思是墨西哥民族英雄Emiliano Zapata Salazar的追随者。几年来，在美国的支持下，墨西哥政府对Zapatista进行了多次围剿，但是Zapatista的游击队依然在山区里继续着他们为了尊严而进行的战斗。RATM在墨西哥期间曾经与Zapatista生活过一段时间，并且在录影带中收录了一段对游击队头领Marcos的采访。在娱乐至上的今天，革命往往也被看作一件很“酷”的事，甚至在T形台的模特身上我们也会时不时地发现切·格瓦拉的头像。但是，Zapatista告诉我们，“革命” 从来不是一件酷不酷的事。那些战斗在山区里的人们不是狂热分子或激进分子，他们只是希望像别人一样有尊严的活着。
因为音乐创作理念上的分歧，2000年10月18日RATM解散，更确切的说是Zach离队。之后，乐队其他成员与Soundgarden前主唱Chris Cornell组成Audioslave乐队。Audioslave虽然也陆续推出了几张表现不俗的唱片，但始终无法企及RATM曾经的高度。大多数中国乐迷对于Audioslave的了解可能仅限于汤姆·克鲁斯主演的《借刀杀人》(Collateral) 中那首凄美的Shadow of the Sun。
2007年，Audioslave解散，同时Zach归队。虽然到目前为止RATM还没有推出新专辑（乐队解散不久又被召回录制的那张翻唱专辑Renegades不算在内），但是他们在各地频繁的演出仍然让我们对这些老将们信心百倍。
2008年9月2日，Zach和他的队友们正在为一场马上开始的反共和党全国大会的演出准备的时候，明尼那波里警察来到现场把乐队的电声设备关掉，并且封锁了剧场。但是对于游击电台来说，处处都是舞台。军警封锁了一个剧场，RATM就把大街变成了一个更大的剧场，电声设备没有了，他们还有自己血肉做成的“设备”。吉他手Tom Morello手持喇叭筒，用嘴模仿起了他那著名的呼啸的吉他声，在人们的欢呼声中Zach又唱起了那首Guerrilla Radio。虽然军警们警棍，辣椒水，催泪弹都用上了，但是走上街头的人们不但没有减少反而越来越多。面对望不到边的观众，Zach喊道，“警察不让我们演出，是因为他们怕我们吗？不是。我们只不过是几个搞音乐的人。他们怕的是你们。”这话确实不错，一个乐队，一首歌掀不起一场革命，但是那些有良知而且有勇气的音乐人用他们的音乐一定能够唤起人们内心对于自由和理想的追求。因为每个人的心都是一颗平静的炸弹，而摇滚乐或许就是那根引线。
