老淫钥匙的漫游记

设想Drudkh正在show一场Live(尽管Drudkh好像从没有现场演出过),我们的猛男托哥对着台下的乌克兰金属党粗嗓喊道:“大家好,我们是抓得咳呵乐队。”话音刚落,奶哥就柔发飘飘地走上台,嗲嗲地抢说道:“大家好,我们是老淫钥匙乐队。”估计台下的金属群众顷刻会被基倒一大片。这种设想是有点脑残,不过老淫钥匙的阵容确实有点难以预料,乌克兰的几个悍佬和法兰西的怀柔王子勾搭上了。Drudkh的原班人马不变,Alcest的大腕奶哥往里一插拿起话筒一番轻吟,于是Old Silver Key便在基情中诞生了。
我个人立志发展成一名猛汉,尽量避免沦为一位娇男,所以我是一个正儿八经的Drudkh粉丝,而对Alcest就不是很感冒。此番听Old Silver Key也多半是冲着Drudkh而去,站在Drudkh的立场上来感受老淫钥匙的处女专辑----漫游记。然而不幸的是,这个80%的成员来自Drudkh的阵容,生产出的音乐却有80%的情愫更贴近Alcest。也难怪,奶哥那清澈纯真轻盈飘逸的梦幻嗓音可谓是专辑最亮的亮点,相比之下,Drudkh四兄弟简直就成了跑龙套的,因此估计喜欢这张专辑的基友们多半也是心仪于奶哥。作为阳刚男的我虽然对Drudkh这次的柔嫩表现感到一点不爽,然而萝卜黄瓜各有所好,个人口味不能代表产品质量,这张漫游记还是可圈可点的。
以往的Drudkh,数年不变的是那浑颤颤的悠长旋律,梆梆梆的颇具气势的循回节奏,沧桑而凶悍的唱声。Drudkh展现的是东欧的绵绵群山和漫漫河湖,每一张专辑都热情似火,燃烧着整个心中的沙漠。Drudkh霸气又不失诗意,自个儿几乎不作词,各种乌克兰近代民族诗人的诗歌被拿来一顿黑吼,很具人文政治色彩,这放在国内相当于用龚自珍或秋瑾的诗歌来唱黑金。而在专辑Tales of Wanderings里,Drudkh的旋律变得柔和清晰,原先梆梆梆的猛烈节奏随着音色改变显得轻快了,旋律翻转的花样也增了不少,积极地配合着奶哥的娇喘。听Old Silver Key之前觉得只有咆哮式的黑嗓才能和Drudkh的梆梆梆相配,不想稍作变换后,奶哥这番大相径庭的仙音竟也和Drudkh的风格融合得毫不含糊。Drudkh的民族诗意演变成了萌萌的湿意,苍茫跌宕的叙述内容被隐去,取而代之的是一种清秀的色彩、一种童年的意象。
专辑封面是一幅深蓝色的水墨画,一棵大树屹立在寥寥平原,树下一位骑者,一位跪祈者,远处大风起兮丘脉连绵。也巧,Drudkh和Alcest各自的前一张专辑封面也都是蓝色,一个是暗蓝,一个是绚蓝,而这张封面的意境似乎和Drudkh靠得更近些。Tales of Wanderings这个专辑标题却一定是奶哥揣摩出来的,散发着Alest式的浪漫与惆怅,且看Wandering这个词,本来就令人心旷神怡,还偏偏加上一个s,估计奶哥觉得他的漫游记和我们的西游记一样错综玄奇,幻想着游走无尽山水邂逅无穷女妖。再瞅瞅曲目名称,一个比一个清新,一个比一个邮政,一个比一个盯鞋,神马曾经拥有往后不再有,神马冷春,神马捕星者,神马老屋之梦,只是歌名就活脱脱地散发着奶哥的梦幻般的芬芳。下面就例行公事,脑残式地简述一下每首歌。
What Once Was And Will Never Happen Again,多好的名字,淡雅的回忆,清愁的憧憬,比瓦锅的What Once Was还多了一层修饰,昨日不重现。时钟在键盘的轻弹与琴弦的撩拨间滴滴答答游走着,鼓点后续响起,时光一去不返,稍带有一点恐怖氛围。November Nights Insomnia,貌似十一月最容易和人们的心绪挂钩,什么十一月的雨、十一月的厄运,现在又来了个十一月的夜未眠。这是专辑里我最喜欢的一首歌,因为它的旋律和Drudkh贴得最近,有那么些畅快。奶哥的甜音将我们领至一片记忆的境地,哀婉而不至哀伤,迷离而并未迷失,当然这样的架空形容可用来修饰任何一处有奶哥唱声的段子。Cold Spring,韵律由轻柔转至喧烈,节拍有序而沉稳,像是奶哥在深情地吟唱往昔的一段春行,他把早春里芬芳而微寒的泥土通过音乐撒向了我们。Nineteen Winters Far Away From Home,曲名越来越有湿意了,一段比较疾速的电吉他演奏,一个离乡十九年的游子,每年冬天都立自严寒里遥望故乡,奶哥在这一曲里没有献唱,大概是思乡无言吧。
接下来的Star Catcher显得很欢快,像是儿时的一段冥想,徜徉在斑斓的星海里,憧憬高百尺,伸手摘星辰。奶哥抒情般的嗓音犹如鞠萍姐姐讲童话故事,令人欲罢不能。在专辑流出之前先听到了Burnt Letters这首歌,聆听一遍后我对Tales of Wanderings的期待便加深了,和其他曲目相比,这首还算有浓厚的Drudkh痕迹,格调比较炽烈。一个黑金属乐队,如果歌名沾上Letter之类的词,那多半和邮政黑脱不了干系。一种甜蜜与苦涩相兼的乡愁感充斥在旋律与唱词里,其实这种感觉也贯穿于专辑始末。压轴作About Which an Old House Dreams就令人更加湿润了,老屋之梦,通篇时长最长的一首,一种舒适惬意、沁人心脾、稍显慵懒的气味通过耳膜流淌进脑海里,萦荡着,萦荡啊,萦荡。
赵锅一句话提醒了我,他说这个老淫钥匙应该是乌克兰大佬们把奶哥拉进来当主唱的,我幡然醒悟,这显然比奶哥邀请乌克兰大佬的逻辑要靠谱,才发现Season of Mist网站介绍里也写着老淫钥匙是Drudkh的成员Roman Sayenko用他那性奋的大脑孕育出来的,都怪我瞎逼没留意。这下,我评论的立足点都没搞对,这篇煞笔乐评就更加煞笔了。总而言之,希望乌克兰大佬们暂停与纯情奶哥的搞基派队,赶紧创作Drudkh的下一张作品。哦对了,Season of Mist网站对专辑的介绍也很潮湿,如下。
老淫钥匙开启了一扇门,它通往另一个世界,那里驻扎着女巫、媚狐、互诉的群狼,那里还有一个贫农的孩子,获得了公主的芳心,使得王子像青蛙一般愠怒。“Tales of Wanderings”将你带入童年的仙女传说般的世界,那里有木堆在壁炉里灼烧,音乐蕴含着比格林童话更灰暗的曲折。这部作品的诞生并不出人意料,音乐传说背后的主导者正是Drudkh乐队的Roman Sayenko,在上一张专辑“Handful of Stars”(2010)发行之后,Roman进行着更深层次的探索,是时候了,他决定启用一个新乐团来迈出新的一步。这个乌克兰人找到了Alcest的主唱Neige,于是Old Silver Key诞生了。Drudkh的所有成员都很高兴参与“Tales of Wanderings”的创作,只需提供一种根植于黑金属的阴暗意象,把它转化为些许温暖明亮的事物,并不丢失天然的土地灵魂,乐队姑且将这种音乐风格称为Post Rock,并给他们创造的这个团体命名。Old Silver Key还展现出更多难以描述的东西,它会带你踏上一段无比奇异的心灵之旅。闭上眼,细细聆听,你会发现这几个乌克兰人的另一面。
我个人立志发展成一名猛汉,尽量避免沦为一位娇男,所以我是一个正儿八经的Drudkh粉丝,而对Alcest就不是很感冒。此番听Old Silver Key也多半是冲着Drudkh而去,站在Drudkh的立场上来感受老淫钥匙的处女专辑----漫游记。然而不幸的是,这个80%的成员来自Drudkh的阵容,生产出的音乐却有80%的情愫更贴近Alcest。也难怪,奶哥那清澈纯真轻盈飘逸的梦幻嗓音可谓是专辑最亮的亮点,相比之下,Drudkh四兄弟简直就成了跑龙套的,因此估计喜欢这张专辑的基友们多半也是心仪于奶哥。作为阳刚男的我虽然对Drudkh这次的柔嫩表现感到一点不爽,然而萝卜黄瓜各有所好,个人口味不能代表产品质量,这张漫游记还是可圈可点的。
以往的Drudkh,数年不变的是那浑颤颤的悠长旋律,梆梆梆的颇具气势的循回节奏,沧桑而凶悍的唱声。Drudkh展现的是东欧的绵绵群山和漫漫河湖,每一张专辑都热情似火,燃烧着整个心中的沙漠。Drudkh霸气又不失诗意,自个儿几乎不作词,各种乌克兰近代民族诗人的诗歌被拿来一顿黑吼,很具人文政治色彩,这放在国内相当于用龚自珍或秋瑾的诗歌来唱黑金。而在专辑Tales of Wanderings里,Drudkh的旋律变得柔和清晰,原先梆梆梆的猛烈节奏随着音色改变显得轻快了,旋律翻转的花样也增了不少,积极地配合着奶哥的娇喘。听Old Silver Key之前觉得只有咆哮式的黑嗓才能和Drudkh的梆梆梆相配,不想稍作变换后,奶哥这番大相径庭的仙音竟也和Drudkh的风格融合得毫不含糊。Drudkh的民族诗意演变成了萌萌的湿意,苍茫跌宕的叙述内容被隐去,取而代之的是一种清秀的色彩、一种童年的意象。
专辑封面是一幅深蓝色的水墨画,一棵大树屹立在寥寥平原,树下一位骑者,一位跪祈者,远处大风起兮丘脉连绵。也巧,Drudkh和Alcest各自的前一张专辑封面也都是蓝色,一个是暗蓝,一个是绚蓝,而这张封面的意境似乎和Drudkh靠得更近些。Tales of Wanderings这个专辑标题却一定是奶哥揣摩出来的,散发着Alest式的浪漫与惆怅,且看Wandering这个词,本来就令人心旷神怡,还偏偏加上一个s,估计奶哥觉得他的漫游记和我们的西游记一样错综玄奇,幻想着游走无尽山水邂逅无穷女妖。再瞅瞅曲目名称,一个比一个清新,一个比一个邮政,一个比一个盯鞋,神马曾经拥有往后不再有,神马冷春,神马捕星者,神马老屋之梦,只是歌名就活脱脱地散发着奶哥的梦幻般的芬芳。下面就例行公事,脑残式地简述一下每首歌。
What Once Was And Will Never Happen Again,多好的名字,淡雅的回忆,清愁的憧憬,比瓦锅的What Once Was还多了一层修饰,昨日不重现。时钟在键盘的轻弹与琴弦的撩拨间滴滴答答游走着,鼓点后续响起,时光一去不返,稍带有一点恐怖氛围。November Nights Insomnia,貌似十一月最容易和人们的心绪挂钩,什么十一月的雨、十一月的厄运,现在又来了个十一月的夜未眠。这是专辑里我最喜欢的一首歌,因为它的旋律和Drudkh贴得最近,有那么些畅快。奶哥的甜音将我们领至一片记忆的境地,哀婉而不至哀伤,迷离而并未迷失,当然这样的架空形容可用来修饰任何一处有奶哥唱声的段子。Cold Spring,韵律由轻柔转至喧烈,节拍有序而沉稳,像是奶哥在深情地吟唱往昔的一段春行,他把早春里芬芳而微寒的泥土通过音乐撒向了我们。Nineteen Winters Far Away From Home,曲名越来越有湿意了,一段比较疾速的电吉他演奏,一个离乡十九年的游子,每年冬天都立自严寒里遥望故乡,奶哥在这一曲里没有献唱,大概是思乡无言吧。
接下来的Star Catcher显得很欢快,像是儿时的一段冥想,徜徉在斑斓的星海里,憧憬高百尺,伸手摘星辰。奶哥抒情般的嗓音犹如鞠萍姐姐讲童话故事,令人欲罢不能。在专辑流出之前先听到了Burnt Letters这首歌,聆听一遍后我对Tales of Wanderings的期待便加深了,和其他曲目相比,这首还算有浓厚的Drudkh痕迹,格调比较炽烈。一个黑金属乐队,如果歌名沾上Letter之类的词,那多半和邮政黑脱不了干系。一种甜蜜与苦涩相兼的乡愁感充斥在旋律与唱词里,其实这种感觉也贯穿于专辑始末。压轴作About Which an Old House Dreams就令人更加湿润了,老屋之梦,通篇时长最长的一首,一种舒适惬意、沁人心脾、稍显慵懒的气味通过耳膜流淌进脑海里,萦荡着,萦荡啊,萦荡。
赵锅一句话提醒了我,他说这个老淫钥匙应该是乌克兰大佬们把奶哥拉进来当主唱的,我幡然醒悟,这显然比奶哥邀请乌克兰大佬的逻辑要靠谱,才发现Season of Mist网站介绍里也写着老淫钥匙是Drudkh的成员Roman Sayenko用他那性奋的大脑孕育出来的,都怪我瞎逼没留意。这下,我评论的立足点都没搞对,这篇煞笔乐评就更加煞笔了。总而言之,希望乌克兰大佬们暂停与纯情奶哥的搞基派队,赶紧创作Drudkh的下一张作品。哦对了,Season of Mist网站对专辑的介绍也很潮湿,如下。
老淫钥匙开启了一扇门,它通往另一个世界,那里驻扎着女巫、媚狐、互诉的群狼,那里还有一个贫农的孩子,获得了公主的芳心,使得王子像青蛙一般愠怒。“Tales of Wanderings”将你带入童年的仙女传说般的世界,那里有木堆在壁炉里灼烧,音乐蕴含着比格林童话更灰暗的曲折。这部作品的诞生并不出人意料,音乐传说背后的主导者正是Drudkh乐队的Roman Sayenko,在上一张专辑“Handful of Stars”(2010)发行之后,Roman进行着更深层次的探索,是时候了,他决定启用一个新乐团来迈出新的一步。这个乌克兰人找到了Alcest的主唱Neige,于是Old Silver Key诞生了。Drudkh的所有成员都很高兴参与“Tales of Wanderings”的创作,只需提供一种根植于黑金属的阴暗意象,把它转化为些许温暖明亮的事物,并不丢失天然的土地灵魂,乐队姑且将这种音乐风格称为Post Rock,并给他们创造的这个团体命名。Old Silver Key还展现出更多难以描述的东西,它会带你踏上一段无比奇异的心灵之旅。闭上眼,细细聆听,你会发现这几个乌克兰人的另一面。