我们是否需要有力量的音乐？

2011年张北音乐节就要开始了，在节目单上，我又看到了那些熟悉的名字：崔健、汪峰、许巍……近几年，音乐节在国内越做越火，越做越大，之前萎靡不振的摇滚乐仿佛注入了一针兴奋剂一样，开始逐渐成为青年的一种时尚。在这些大大小小的音乐节中，我们不难看到这些名字：何勇、丁武、张楚、黑豹……恐怕这些名字在我父辈那辈的摇滚乐迷心中，有着一种梦幻的色彩。
经历了八、九十年代的辉煌后，摇滚乐开始一路萎靡下去。内地市场迅速被港台歌星们占据。就像黑豹乐队的一个鼓手说的，摇滚乐仿佛经历了一番轮回，最后又回到了初始的地方。
八十年代，朦胧诗、摇滚乐是内地青年手中最时髦的东西。到了九十年代，诗歌开始式微，而摇滚乐则达到了它的一个高峰期，这个高峰期至今无法超越。人们普遍认为，1994年在香港红磡体育馆举办的“中国摇滚乐势力”演唱会是这个高峰的标志。
那一年，被人们称为“魔岩三杰”的窦唯、张楚、何勇以及作为嘉宾出演的唐朝乐队确确实实地把香港乐坛镇了一把。在这之前，窦唯离开了如日中天的黑豹乐队（当时黑豹乐队的正版唱片卖到了五十万张），开始困难的单飞期。如果说作为黑豹前主唱的窦唯还算有一定名气的话，张楚和何勇则刚刚“冒出来”。大部分香港观众对他们的名字还是第一次听说。
那场演唱会让坐在台下的香港“四大天王”和梅艳芳震惊不已。没有偶像，没有绚丽的舞台，在场的四万香港观众第一次知道原来内地有这么多他们不知道的杰出摇滚音乐人，而他们的音乐多么具有破坏力！那场演唱会后，香港许多报纸称香港本地的乐队在这些大陆歌手面前简直如跳梁小丑一般。
而这场演唱会却是摇滚乐最后的辉煌。
真是风水轮流转啊，到了今天，港台歌手则被内地媒体和歌迷奉若神明一般。而那些摇滚乐人到了哪里去了呢？
窦唯的歌曲开始慢慢远离了摇滚，痴迷于“玄乐”，如果不是王菲和最近给《武侠》做主题曲的新闻，人们恐怕早就忘掉他了；张楚、何勇已经远离了公众视野和主流歌坛，只能在各种音乐节上才能看到他们的身影。而唐朝已经解散，黑豹自窦唯离队后一蹶不振，换了无数主唱后沦为了一支三流乐队。
摇滚乐的没落有各种原因，既有大环境的影响、唱片公司的战略失误，也与歌手本身桀骜不驯、孤僻的性格有关。一切都不是偶然的，也没有什么必要去怨天尤人。
诗人伊沙曾经笑称“摇滚干掉了诗歌，而足球干掉了摇滚”。
我并不是一个怀旧主义者。只是，当我听惯了各种浮华、空洞、轻佻的流行乐后，当我的耳朵被这些音乐重重包围时，我多么思念那时的摇滚乐啊。尽管它们现在听起来是多么不成熟：简陋的乐器，幼稚的歌词，简单的旋律，厌世的情绪。但它们的朴实无华、理想主义和内在的力量，使我知道，音乐不一定仅仅是用来娱乐的佐料，它还可以承载很多东西。比如理想，比如灵魂。
现在，摇滚乐渐渐有复苏的迹象，但似乎是被流行乐浸泡了太久的原因，现在的那些摇滚乐很少真正具备力量，因此摇滚乐的形势仍不容乐观。当五月天、信乐团那种乐队也被称为“摇滚乐”时，真是让人哭笑不得。
可毕竟还是有默默坚持着的音乐人，比如崔健，比如汪峰、许巍 ……在这个浮躁的时代里，有力量的音乐仍然时不时地突破重重围困，进入我的耳朵里。正如窦唯在《无地自容》中唱的：“人潮人海中，又看到你，依然迷人依然美丽……”
因此我仍心存希望。