让人精神一振的好碟

    日本的后摇，从听感上来分大概可以分为两类，书中形容日本经常用到两个字——“菊”与“刀”，这两个字放到日本音乐上我觉得也是合适的。菊花代表恬静优美，让人眼前一亮流连忘返。Miaou, Euphoria这样的乐队作出的后摇，和以往闷骚忧郁的传统相比，音色亮了很多，听他们的歌曲感觉很惬意，很自由，除了清脆的吉他，同样清澈的鼓点（如Toe）给乐曲带来勃勃生机。反之日本文化的另一方面“刀”，在音乐上则体现在“稳准狠”这三个字上，乐曲平稳进行，你在不知不觉中就被拉入音墙的波涛汹涌之中，最后音乐化作一把把匕首，深深刺入你的内心，并将你的内心世界引向表面，因此在听Mono, WEG和Envy等乐队歌曲的时候，我显得十分投入。Envy的A Warm Room常让我眼泪盈眶。
  后摇听多了，就发现后摇过于模式化了，开始各乐器营造气氛，然后一起上，最后大爆发了事，这样就只能考气势或者旋律打动人了，但听多了，听了前面的段落，就八九不离十能猜出后面是怎样发展了，这样就失去了聆听的乐趣。日本的后摇则总是带给我惊喜，因为他们的后摇在自由的基础上就增加了乐曲的丰富度，不断的变化让我永远不知道下一秒会带来怎样的音符，音乐的魅力因此得到体现。Sgt.就是这样的一只乐队，他们不仅大气，旋律也好，更重要的是，听他们的作品很自由，很激发想象力，仿佛在太空中漂游。（曲名很多和自然风景相关）而且每首曲子都很耐听，不光是时间上（几首曲超过10分钟），关键是曲子有段落有层次有深度。我觉得后摇就应在这样，只靠旋律的是不耐听的。

   Perception of Causality是Sgt.的第一张CD专辑，和他们后面的作品比较，这张已经奠定了他们的风格。Sgt.主要靠鼓和提琴，尤其是提琴，来推进，来营造气氛，既有大气酣畅的（第2首）也有幽静甜美的（第3首），聆听这两首实在是种美妙的经历。特别是第三首春风，曲子和标题浑然一体，一听我就被春风“带走”了，听过他们的神作“銀河を壊して発電所を創れ”后，我不知道他们还能做出如此的曲子。这也可以说明他们的创作充满变化，或者说：点子不断。

  Sgt.的新专辑Birthday最近发行了，试听感觉水准依旧不凡，充满爵士味道，十分耐听。强烈推荐最后一首。