不纯粹的乐评
我喜欢的那个乐队的贝斯手死了，taiji死了，我表示心情很不好。
现在耳朵边听着《Art of Life》。好吧，我承认，taiji的过世，让我又一次记起了X。Toshi的高音、狂躁跳跃的鼓点、如背景般存在，却是坚定存在的钢琴和音，像是一遍一遍的质问，又一遍一遍的否定。《Art of Life》完全是一首yoshiki个人内心的独白，他在质问生命。一首歌就有半个钟头，包含摇滚、钢琴、交响乐，只能为他的才华折服了。他是第一个让我明白所谓“音乐没有边界”这句话的，音乐不就是人类的一种情绪抒发的方式，每一种乐器都是另一种的配角，完全取决于我的“发泄方式”，无所谓音乐分类。
现在听到Toshi在问：
Desert Rose 沙漠玫瑰
Why do you live alone 为何你独自生存
If you are sad 若你悲哀
I'll make you leave this life 我将使你离开此生
Are you white, blue or bloody red 你是蓝色、白色、还是如血般的红
All I can see is drowning in cold gray sand 我所能见的全都淹没在冷灰的沙中
X是视觉系乐队，它的音乐充满了华丽、绝望、生、死。yoshiki是65年的。也许它有那个时代的日本年轻人的狂热与迷茫、不甘，但是生命是个永不过时的话题。yoshiki的迷惘、质问同样影响到了我。我喜欢摇滚就是从X开始的，为什么？他的质问，他的孤独，直达人心。
小时候，我说初中一二年级的时候，那时候觉得生活特别不真实，也许有点为赋新词强说愁的意味，但是我真的不觉得我活着。那段时间，我觉得痛才是真实的，痛可以提醒我，我是活着的。我孤独。我麻木。跟那群混吃等死的人没有分别，为什么我活着？为什么我还会疼痛？so，高中的时候，碰到X-japan这个乐队，我得到了救赎。有人跟我一样在质问，有人在痛苦着我的痛苦，我不孤独。
那么，问题转变了，变成了为什么我们在痛苦，为什么我们在不安。因为我们迷茫。这首歌中间有一段钢琴，刚开始像是在询问，高音模拟着初入人世的天真、单纯，低音重复，像是回忆，然后融合了，在寻找，一直在找，不停地找，找到了吗？不知道。突兀的杂音进入旋律，外界来的干预，开始慢慢的，后来是彻底了改变了旋律。高音质问，低音否定，嘈杂的环境，混乱到极致再趋于平静，听到的又是那寻找的声音，又一次打破平静，再一次突兀的进入，又淡出。一遍又一遍，但是再也不能改变原本的旋律，环境与内心的碰撞再怎么激烈，我还是在寻找，我没有停止。渐渐地连环境也开始莫名的不着调的和着，到统一。我依旧追寻着，我在寻找。而且，我绝对会找到。
我最喜欢这首歌中间的那一段钢琴，yoshiki有无以伦比的才华。我总是喜欢自嘲，也许这首歌根本不是说一个寻找的故事，毕竟我从来就没有认真看过他的歌词，总觉得它应该是关于生死的话题。无论如何，他足够感动了我。钢琴之后的鼓点和人声，都有总过尽千帆的沧桑感。只是，人声、鼓点依旧足够坚定。
回观X，97年Toshi退出，98年Hide自杀，本来约好2000年重组，一切都看起来不可能了。但是呢？X现在依旧在出唱片，不说他们是为了赚钱，抄回锅肉，他们每一个都不可能缺钱。我宁愿相信，有些东西，从哪儿丢失了，就从哪里去找回来。也许永远都回不来了，有人说人声要向前看，但是为什么呢？为什么向前呢？你的人生是直线，我的人生或许就注定是个圆圈，你看着我不能前进很可悲吧？也许在我看来，你停留在二维的人生才可悲，或许我可以走出一个三维球体？谁知道呢？
曾经的辉煌，或许不是坟墓，是一种印记，一种肯定。不管以后的路怎么样，我依旧坚定的走着，或许再也不能复制荣耀，但是我努力着、我活着。
现在耳朵边听着《Art of Life》。好吧，我承认，taiji的过世，让我又一次记起了X。Toshi的高音、狂躁跳跃的鼓点、如背景般存在，却是坚定存在的钢琴和音，像是一遍一遍的质问，又一遍一遍的否定。《Art of Life》完全是一首yoshiki个人内心的独白，他在质问生命。一首歌就有半个钟头，包含摇滚、钢琴、交响乐，只能为他的才华折服了。他是第一个让我明白所谓“音乐没有边界”这句话的，音乐不就是人类的一种情绪抒发的方式，每一种乐器都是另一种的配角，完全取决于我的“发泄方式”，无所谓音乐分类。
现在听到Toshi在问：
Desert Rose 沙漠玫瑰
Why do you live alone 为何你独自生存
If you are sad 若你悲哀
I'll make you leave this life 我将使你离开此生
Are you white, blue or bloody red 你是蓝色、白色、还是如血般的红
All I can see is drowning in cold gray sand 我所能见的全都淹没在冷灰的沙中
X是视觉系乐队，它的音乐充满了华丽、绝望、生、死。yoshiki是65年的。也许它有那个时代的日本年轻人的狂热与迷茫、不甘，但是生命是个永不过时的话题。yoshiki的迷惘、质问同样影响到了我。我喜欢摇滚就是从X开始的，为什么？他的质问，他的孤独，直达人心。
小时候，我说初中一二年级的时候，那时候觉得生活特别不真实，也许有点为赋新词强说愁的意味，但是我真的不觉得我活着。那段时间，我觉得痛才是真实的，痛可以提醒我，我是活着的。我孤独。我麻木。跟那群混吃等死的人没有分别，为什么我活着？为什么我还会疼痛？so，高中的时候，碰到X-japan这个乐队，我得到了救赎。有人跟我一样在质问，有人在痛苦着我的痛苦，我不孤独。
那么，问题转变了，变成了为什么我们在痛苦，为什么我们在不安。因为我们迷茫。这首歌中间有一段钢琴，刚开始像是在询问，高音模拟着初入人世的天真、单纯，低音重复，像是回忆，然后融合了，在寻找，一直在找，不停地找，找到了吗？不知道。突兀的杂音进入旋律，外界来的干预，开始慢慢的，后来是彻底了改变了旋律。高音质问，低音否定，嘈杂的环境，混乱到极致再趋于平静，听到的又是那寻找的声音，又一次打破平静，再一次突兀的进入，又淡出。一遍又一遍，但是再也不能改变原本的旋律，环境与内心的碰撞再怎么激烈，我还是在寻找，我没有停止。渐渐地连环境也开始莫名的不着调的和着，到统一。我依旧追寻着，我在寻找。而且，我绝对会找到。
我最喜欢这首歌中间的那一段钢琴，yoshiki有无以伦比的才华。我总是喜欢自嘲，也许这首歌根本不是说一个寻找的故事，毕竟我从来就没有认真看过他的歌词，总觉得它应该是关于生死的话题。无论如何，他足够感动了我。钢琴之后的鼓点和人声，都有总过尽千帆的沧桑感。只是，人声、鼓点依旧足够坚定。
回观X，97年Toshi退出，98年Hide自杀，本来约好2000年重组，一切都看起来不可能了。但是呢？X现在依旧在出唱片，不说他们是为了赚钱，抄回锅肉，他们每一个都不可能缺钱。我宁愿相信，有些东西，从哪儿丢失了，就从哪里去找回来。也许永远都回不来了，有人说人声要向前看，但是为什么呢？为什么向前呢？你的人生是直线，我的人生或许就注定是个圆圈，你看着我不能前进很可悲吧？也许在我看来，你停留在二维的人生才可悲，或许我可以走出一个三维球体？谁知道呢？
曾经的辉煌，或许不是坟墓，是一种印记，一种肯定。不管以后的路怎么样，我依旧坚定的走着，或许再也不能复制荣耀，但是我努力着、我活着。
