10點半的飛機帶走了我們的愛情
對于陶喆,我相信有太多太多朋友都能隨後就能說出他的身世背景,所出過所有的專輯,血形,生日,星座,身高,不論是從一開始追隨陶喆音樂的Fans慢慢累計對他的瞭解,還是中途加入的,通過朋友介紹也好,靠著强大的網絡搜索資料也好,總之關于陶喆,無需我來廢話
但是爲了整體性還是要囉嗦一番,陶喆原名陶緒忠,陶喆現在能走上音樂這條路除了自身對于音樂的新愛,我想跟他的家庭也有非常大的關聯,父親陶大偉是橫跨電影,電視,音樂三棲明星,母親王復蓉,是位京劇女伶,曾跟顧正秋出演《白蛇傳》飾演小青一角,而母親會選擇唱京劇也跟陶喆的外公王振祖有關,誰讓他外公也是唱京劇的呢,而爺爺陶一珊則是以前的台灣省警務處處長,你想想這樣的家庭出一個當代歌手也不是沒有可能
陶喆回台發展音樂很多原因其實要歸于九三年春天那次在洛杉磯的一家唱片行與王治平相遇(如果對台灣音樂有研究的朋友,尤其是對幕後的,那麽王治平一定不會陌生,這位台灣一綫的製作人,製作過很多膾炙人口的作品,而現在正紅的台灣女歌手王若琳正是他的寶貝女兒),就是因爲語言障礙,陶喆熱心上前幫忙翻譯,就這樣王治平也對于陶喆有了一個大概的瞭解,半年后則請陶喆回到了台灣開始參與給周葆元的唱片製作歌曲,從此一發不可收拾,如果陶喆不在十五歲前往美國上學,又恰巧沒有熱心的幫助王治平,也許我們不會看到今天的陶喆,當然這個只是猜測,在一切看似巧合的道路中也充滿了太多選擇,最後要說的是陶喆其實在上學時候主修的是電影跟心理學,而非主攻音樂,更有意思的是畢業后曾在美國當了18個月的警察
在前面提到93年因爲與王治平相遇,同時也開啓了陶喆在國語音樂的道路,在幕後擔任多年的製作人,終于在時隔四年后出現在台前,九七年陶喆的處女專輯《David Tao》問世了,這張同名專輯是在當時國語音樂中的一大突破,陶喆把華語音樂元素結合了西洋風格,在少年時陶喆就前往了美國上學,在文化與文化的踫觸中給陶喆産生了太多靈感,一種全新的曲風也因此誕生,在當時保守的音樂中,誰會有想到結合黑人Rnb的音樂元素呢,誰有敢這麽大膽去做呢,九七年陶喆給台灣音樂甚至華語音樂注入了這股新鮮的血液,驚世駭俗般的讓人們注意到這個不太帥氣且眼睛很小的歌手,陶喆
沒錯,陶喆,整張專輯在給人第一印象絕對是一種驚艷的感覺,當今很多人説周杰倫帶動了全新的中國風,那麽我想說華語樂壇第一個結合流行音樂,把西洋文化融入中國味道音樂就是出自陶喆之手,如果你想否定我的話,那麽去聽聽那首《望春風》,閩南話開啓了音樂的開頭,不斷的響指作爲Tempo,讓人立刻被吸引住了,在之後則是把國語用Rnb的風格來演繹著,陶喆曾經調侃的說到Rnb其實就是尾音處再隨便轉幾個音,其實不論專業與否我也想説,這是陶式Rnb,這是真正屬于他自己的唱腔,也許嚴格來說《望春風》幷不是真正的中國風,但它却是開創了這方面的靈感,所以我們才會在第二張裡聽到那首《夜來香》,與最初李香蘭版本相比,陶喆在這裡完全的把自己陶式風格演繹的淋漓盡致,可以説真的是中國風的雛形
下面我來說說我自己對于這張專輯的感受還有理解
第一首《Airport Take Off》雖然短暫的只有十一秒鐘,却告訴我們一個故事開始了,它就發生在飛機場中,也許是一種提前的離開
第二首《飛機場的十點半》陶喆的哼唱,拉開故事的序幕,一句簡單不能在簡單的口白"我好想妳",表達出對于另外一個人的思念,也就是説這個故事必定與感情有關,細膩婉轉的歌曲伴隨響指與陶喆優美的唱腔,透露出一絲傷感,從個詞我們看出這是一次漫長的等待,等待著感情的歸來,等待著與愛人相遇在一起,可是事與願違,女主角最終沒有出現,當我們聽到陶喆唱到"我想妳已經做了最後决定,我已經失去妳"時,結束了,故事尾聲臨近了,本首歌曲陶喆深情的演唱著,不斷的轉音,大量的轉音技巧就像感情中的變化,而他只有無奈深情的演唱著那些曾經的感情,唱著那些對于過去美好的留戀與現實的無奈,也許感情最難不是開始的相遇,而是在相處中如何繼續,如何彼此在一起時不在猜疑這段感情,也許真的在擁有后才容易失去,最後要感謝娃娃寫的一首好詞,也許她的風格幷不華麗,也沒有方文山的優雅文筆,但却是最真實的情感,樸實的流露,那麽就足够了
第三首《Airport Arrival》機場大廳不停的響著David Tao的名字,可身知故事的我們,明白主角早已傷心的離去,這段故事也終于悲傷的謝幕了
第四首《愛,很簡單》其實創作這首歌曲最初版本是英文的,可惜發布出來是國語,但好處是多年后的現在,它依舊膾炙人口,那英文版本去了哪里呢?你聽到王若琳的專輯時候就明白了,與《飛機場的十點半》有了比較大的反差,愛情很簡單,彼此喜歡對方也許就是那一瞬的感覺,別去想的太多,別讓這種單純感被破壞,想愛就去愛,簡簡單單,如果有喜歡的人像告訴他/她,這首歌曲是個不錯的選擇
第五首《沙灘》被我認爲陶喆歌曲中經典中的經典,不僅只是它榮獲了最佳歌詞與歌曲,而是一種感覺,陶喆在優雅的歌曲中,靜靜的演唱著,把一種吐露心聲的感情展現出來,這種意境就像赤脚漫步走在沙灘,舒緩,看著藍色深沉的海水,憂鬱,但却一往情深,真是一首好作品
第六首《王八蛋》大陸正版好像給切掉了,具體原因我給忘了,好像是當時文化部覺得這個不太正面所以給切了,不過還好在零三年樂之路中收錄了,在國內的盜版盤中跟網上也能找到這首歌曲,所以大家幷不是沒有沒聽到,這首歌曲滿好玩的,因爲個人原因不太喜歡,所以不多說了
第七首《望春風》在前面多多少少説了不少,現在少說點,陶喆的這首<望春風>其實是來自台灣民謠,也是非常出色幷且經典的一首老歌,只不過用全新的方式來演繹了,同時這首歌曲也是本張專輯裡陶喆轉音最出色的
第八首《十七歲》又是一段感情,十七歲是一個人生經歷的一個階段,未滿十八,我們還都在充滿活力的青春,未經處事的我們,情竇初開,那時候我們想得很少,想得很單純也很簡單,只是單純的想彼此在一起,傻傻的,在成長中,我們彼此明白傷害,明白感情的複雜,想回到那當初時,却發現早已遠去,對于感情,是你變了,還是我忘了,十七歲是一段故事,關于情竇初開那些快樂的記載,初戀的美好或許就是在于第一次的發生,在于那种快樂的單純
第九首《是是非非》感情中的是是非非,誰有能説誰對誰錯呢?彼此煩惱彼此開心彼此相愛,如果還不明白或者不開心,這首歌推薦給你,本首歌曲值得一提的是中間部分加入的口哨讓人眼前一亮,陶式音樂充滿輕鬆愉快
第十首《流沙》依舊是陶式情歌的特點,慢拍的節奏搭配深情的演唱,還有甚麽不能唱進你的心裏呢,"愛情好像流沙,我不掙扎,隨他去吧"陶喆這樣唱著,當然我們遇到愛情就像掉進流沙,越掙扎下去的越快,還不如順其發展,因爲我們拿它是沒有辦法,依舊是娃娃那深情款款般的歌詞,讓人可以反復咀嚼其中的味道,是甜是苦?
第十一首《Take 6 Minus 3》很短很好玩的一段,其實這是下一首<心亂飛>的前奏,可以看似在彩排一樣,你把兩首歌曲連在一起听
第十二首《心亂飛》在前面類似排練的調侃下開始了,與之前形成巨大對比,Na Na Na的哼唱營造出了愉快與輕鬆,整首歌曲搭配上活躍的節奏,就像一個充滿活力且有些壞壞味道的男生在用無賴的口吻講著他與她之間的那些事情,歌曲最精彩部分就是在最後陶喆用假音來彪,讓人聽完有種釋放的感受
第十三首《再見以前先說再見》響指又一次登場,作爲Tempo的它,在這裏卻十分亮眼,陶喆就像自言自語,雖然是與感情有關,卻因為響指還有歌曲搭配,嘗不出傷感,但是卻聆聽到那點點的無奈,歌聲就像在嘆氣,響指就像在搖頭,相互搭配,心中吐露出少許沉悶
第十四首《沙灘 鋼琴版》鋼琴乾淨而有力的彈奏,點綴著陶喆那飽滿的嗓音,他不緩不慢,時輕時重,的深情演唱,隨著歌聲我心醉了,帶著一絲憂鬱帶著一點傷感與無奈,醉了
第十五首《Answering Machine》內容如名字一樣,只是一些簡短的留言,關于陶喆自身還有專輯的事情,最後一個對話很邪惡,注意听哦,內容如下"解拔毛?鶏巴毛,What 毛" XDDDD
最後要說,本張專輯會被衆多人說為經典是有他的道理,在多年后還可以去回味,還可以有新的感受,讓人一遍遍去聆聽那其中的滋味,也許因爲懷念那些曾經的時光,也許是想听最初最真摯的聲音,歌手出唱片永遠無法擺脫步入大衆的行列,也許慢慢變得俗氣,也許作品沒了特色不在高産,這都是音樂人必須經歷的,市場的原因,唱片公司的原因,總之很多,陶喆也把自己定位成商業音樂人,就說明他的音樂雖然會大衆化卻不會低産,我們看看他出唱片的進度,就可想而知,做音樂其實不在乎甚麽定位,而是如果看待它的態度與想法,也許《太美麗》的轉型不太成功,但是我們可以回味曾經,陶喆大紅在第二張《I'm Ok》,大紫在《黑色柳丁》,也許第一張的平常讓陶喆理解音樂在市場的定位,可無論怎樣,它依舊是無可取代的好歌手,好的創作歌手
說了陶喆絕對不能不說娃娃,他們關係其實滿像周杰倫與方文山,前三張專中幾乎所有歌詞都是出自娃娃,娃娃也許名氣沒有林夕那麽大,也沒方文山那麽火,但她的歌詞卻真的有內在,女人對于感情理解總比男人細膩,更深刻,這也就是爲什麽她的歌詞值得品味,值得去想,也同時可以感動人,樸實無華的文字才是最細膩優美的,好的音樂需要好的歌詞來相互搭配,娃娃做到了最好,不然會有太多歌曲成爲不暸經典
但是爲了整體性還是要囉嗦一番,陶喆原名陶緒忠,陶喆現在能走上音樂這條路除了自身對于音樂的新愛,我想跟他的家庭也有非常大的關聯,父親陶大偉是橫跨電影,電視,音樂三棲明星,母親王復蓉,是位京劇女伶,曾跟顧正秋出演《白蛇傳》飾演小青一角,而母親會選擇唱京劇也跟陶喆的外公王振祖有關,誰讓他外公也是唱京劇的呢,而爺爺陶一珊則是以前的台灣省警務處處長,你想想這樣的家庭出一個當代歌手也不是沒有可能
陶喆回台發展音樂很多原因其實要歸于九三年春天那次在洛杉磯的一家唱片行與王治平相遇(如果對台灣音樂有研究的朋友,尤其是對幕後的,那麽王治平一定不會陌生,這位台灣一綫的製作人,製作過很多膾炙人口的作品,而現在正紅的台灣女歌手王若琳正是他的寶貝女兒),就是因爲語言障礙,陶喆熱心上前幫忙翻譯,就這樣王治平也對于陶喆有了一個大概的瞭解,半年后則請陶喆回到了台灣開始參與給周葆元的唱片製作歌曲,從此一發不可收拾,如果陶喆不在十五歲前往美國上學,又恰巧沒有熱心的幫助王治平,也許我們不會看到今天的陶喆,當然這個只是猜測,在一切看似巧合的道路中也充滿了太多選擇,最後要說的是陶喆其實在上學時候主修的是電影跟心理學,而非主攻音樂,更有意思的是畢業后曾在美國當了18個月的警察
在前面提到93年因爲與王治平相遇,同時也開啓了陶喆在國語音樂的道路,在幕後擔任多年的製作人,終于在時隔四年后出現在台前,九七年陶喆的處女專輯《David Tao》問世了,這張同名專輯是在當時國語音樂中的一大突破,陶喆把華語音樂元素結合了西洋風格,在少年時陶喆就前往了美國上學,在文化與文化的踫觸中給陶喆産生了太多靈感,一種全新的曲風也因此誕生,在當時保守的音樂中,誰會有想到結合黑人Rnb的音樂元素呢,誰有敢這麽大膽去做呢,九七年陶喆給台灣音樂甚至華語音樂注入了這股新鮮的血液,驚世駭俗般的讓人們注意到這個不太帥氣且眼睛很小的歌手,陶喆
沒錯,陶喆,整張專輯在給人第一印象絕對是一種驚艷的感覺,當今很多人説周杰倫帶動了全新的中國風,那麽我想說華語樂壇第一個結合流行音樂,把西洋文化融入中國味道音樂就是出自陶喆之手,如果你想否定我的話,那麽去聽聽那首《望春風》,閩南話開啓了音樂的開頭,不斷的響指作爲Tempo,讓人立刻被吸引住了,在之後則是把國語用Rnb的風格來演繹著,陶喆曾經調侃的說到Rnb其實就是尾音處再隨便轉幾個音,其實不論專業與否我也想説,這是陶式Rnb,這是真正屬于他自己的唱腔,也許嚴格來說《望春風》幷不是真正的中國風,但它却是開創了這方面的靈感,所以我們才會在第二張裡聽到那首《夜來香》,與最初李香蘭版本相比,陶喆在這裡完全的把自己陶式風格演繹的淋漓盡致,可以説真的是中國風的雛形
下面我來說說我自己對于這張專輯的感受還有理解
第一首《Airport Take Off》雖然短暫的只有十一秒鐘,却告訴我們一個故事開始了,它就發生在飛機場中,也許是一種提前的離開
第二首《飛機場的十點半》陶喆的哼唱,拉開故事的序幕,一句簡單不能在簡單的口白"我好想妳",表達出對于另外一個人的思念,也就是説這個故事必定與感情有關,細膩婉轉的歌曲伴隨響指與陶喆優美的唱腔,透露出一絲傷感,從個詞我們看出這是一次漫長的等待,等待著感情的歸來,等待著與愛人相遇在一起,可是事與願違,女主角最終沒有出現,當我們聽到陶喆唱到"我想妳已經做了最後决定,我已經失去妳"時,結束了,故事尾聲臨近了,本首歌曲陶喆深情的演唱著,不斷的轉音,大量的轉音技巧就像感情中的變化,而他只有無奈深情的演唱著那些曾經的感情,唱著那些對于過去美好的留戀與現實的無奈,也許感情最難不是開始的相遇,而是在相處中如何繼續,如何彼此在一起時不在猜疑這段感情,也許真的在擁有后才容易失去,最後要感謝娃娃寫的一首好詞,也許她的風格幷不華麗,也沒有方文山的優雅文筆,但却是最真實的情感,樸實的流露,那麽就足够了
第三首《Airport Arrival》機場大廳不停的響著David Tao的名字,可身知故事的我們,明白主角早已傷心的離去,這段故事也終于悲傷的謝幕了
第四首《愛,很簡單》其實創作這首歌曲最初版本是英文的,可惜發布出來是國語,但好處是多年后的現在,它依舊膾炙人口,那英文版本去了哪里呢?你聽到王若琳的專輯時候就明白了,與《飛機場的十點半》有了比較大的反差,愛情很簡單,彼此喜歡對方也許就是那一瞬的感覺,別去想的太多,別讓這種單純感被破壞,想愛就去愛,簡簡單單,如果有喜歡的人像告訴他/她,這首歌曲是個不錯的選擇
第五首《沙灘》被我認爲陶喆歌曲中經典中的經典,不僅只是它榮獲了最佳歌詞與歌曲,而是一種感覺,陶喆在優雅的歌曲中,靜靜的演唱著,把一種吐露心聲的感情展現出來,這種意境就像赤脚漫步走在沙灘,舒緩,看著藍色深沉的海水,憂鬱,但却一往情深,真是一首好作品
第六首《王八蛋》大陸正版好像給切掉了,具體原因我給忘了,好像是當時文化部覺得這個不太正面所以給切了,不過還好在零三年樂之路中收錄了,在國內的盜版盤中跟網上也能找到這首歌曲,所以大家幷不是沒有沒聽到,這首歌曲滿好玩的,因爲個人原因不太喜歡,所以不多說了
第七首《望春風》在前面多多少少説了不少,現在少說點,陶喆的這首<望春風>其實是來自台灣民謠,也是非常出色幷且經典的一首老歌,只不過用全新的方式來演繹了,同時這首歌曲也是本張專輯裡陶喆轉音最出色的
第八首《十七歲》又是一段感情,十七歲是一個人生經歷的一個階段,未滿十八,我們還都在充滿活力的青春,未經處事的我們,情竇初開,那時候我們想得很少,想得很單純也很簡單,只是單純的想彼此在一起,傻傻的,在成長中,我們彼此明白傷害,明白感情的複雜,想回到那當初時,却發現早已遠去,對于感情,是你變了,還是我忘了,十七歲是一段故事,關于情竇初開那些快樂的記載,初戀的美好或許就是在于第一次的發生,在于那种快樂的單純
第九首《是是非非》感情中的是是非非,誰有能説誰對誰錯呢?彼此煩惱彼此開心彼此相愛,如果還不明白或者不開心,這首歌推薦給你,本首歌曲值得一提的是中間部分加入的口哨讓人眼前一亮,陶式音樂充滿輕鬆愉快
第十首《流沙》依舊是陶式情歌的特點,慢拍的節奏搭配深情的演唱,還有甚麽不能唱進你的心裏呢,"愛情好像流沙,我不掙扎,隨他去吧"陶喆這樣唱著,當然我們遇到愛情就像掉進流沙,越掙扎下去的越快,還不如順其發展,因爲我們拿它是沒有辦法,依舊是娃娃那深情款款般的歌詞,讓人可以反復咀嚼其中的味道,是甜是苦?
第十一首《Take 6 Minus 3》很短很好玩的一段,其實這是下一首<心亂飛>的前奏,可以看似在彩排一樣,你把兩首歌曲連在一起听
第十二首《心亂飛》在前面類似排練的調侃下開始了,與之前形成巨大對比,Na Na Na的哼唱營造出了愉快與輕鬆,整首歌曲搭配上活躍的節奏,就像一個充滿活力且有些壞壞味道的男生在用無賴的口吻講著他與她之間的那些事情,歌曲最精彩部分就是在最後陶喆用假音來彪,讓人聽完有種釋放的感受
第十三首《再見以前先說再見》響指又一次登場,作爲Tempo的它,在這裏卻十分亮眼,陶喆就像自言自語,雖然是與感情有關,卻因為響指還有歌曲搭配,嘗不出傷感,但是卻聆聽到那點點的無奈,歌聲就像在嘆氣,響指就像在搖頭,相互搭配,心中吐露出少許沉悶
第十四首《沙灘 鋼琴版》鋼琴乾淨而有力的彈奏,點綴著陶喆那飽滿的嗓音,他不緩不慢,時輕時重,的深情演唱,隨著歌聲我心醉了,帶著一絲憂鬱帶著一點傷感與無奈,醉了
第十五首《Answering Machine》內容如名字一樣,只是一些簡短的留言,關于陶喆自身還有專輯的事情,最後一個對話很邪惡,注意听哦,內容如下"解拔毛?鶏巴毛,What 毛" XDDDD
最後要說,本張專輯會被衆多人說為經典是有他的道理,在多年后還可以去回味,還可以有新的感受,讓人一遍遍去聆聽那其中的滋味,也許因爲懷念那些曾經的時光,也許是想听最初最真摯的聲音,歌手出唱片永遠無法擺脫步入大衆的行列,也許慢慢變得俗氣,也許作品沒了特色不在高産,這都是音樂人必須經歷的,市場的原因,唱片公司的原因,總之很多,陶喆也把自己定位成商業音樂人,就說明他的音樂雖然會大衆化卻不會低産,我們看看他出唱片的進度,就可想而知,做音樂其實不在乎甚麽定位,而是如果看待它的態度與想法,也許《太美麗》的轉型不太成功,但是我們可以回味曾經,陶喆大紅在第二張《I'm Ok》,大紫在《黑色柳丁》,也許第一張的平常讓陶喆理解音樂在市場的定位,可無論怎樣,它依舊是無可取代的好歌手,好的創作歌手
說了陶喆絕對不能不說娃娃,他們關係其實滿像周杰倫與方文山,前三張專中幾乎所有歌詞都是出自娃娃,娃娃也許名氣沒有林夕那麽大,也沒方文山那麽火,但她的歌詞卻真的有內在,女人對于感情理解總比男人細膩,更深刻,這也就是爲什麽她的歌詞值得品味,值得去想,也同時可以感動人,樸實無華的文字才是最細膩優美的,好的音樂需要好的歌詞來相互搭配,娃娃做到了最好,不然會有太多歌曲成爲不暸經典
