Cinema of Love:是有声，亦有画
Cinema of Love是个美丽的名字，如王菀之一贯以来专辑的风格。也如王菀之本身。
一首歌，旋律是骨架，歌词是情节，要歌者讲述这个故事，填充画面。有些歌手，或许只能从歌词里面听出情节，而有些歌手，听着她唱歌，眼前会出现一段影像，有情节，有人物，甚至可以听出场景，镜头推移，画面色调，各种细节，都能在歌声中传递出来，似是走进镜头，细味一场动人的戏。王菀之就是后者。
《柳暗花明》一开场，欢快雀跃的big band抓住人的耳朵，突然迸发漫天繁花开到荼靡五彩缤纷，细看歌词居然是内涵隐喻，不禁令人浮想联翩，加上俏皮的演绎，又令人忍俊不禁，似是一部现实中的怪诞喜剧，又可爱动人。
而接下来万籁俱寂，走进《末日》，以为会如灾难片般悲壮，却发现是平实又传统的港乐旋律，娓娓道来的是云淡风轻，身处在所谓末世，却波澜不惊，乐观积极的生活态度。气定神闲间，是对生活的坚持，对生命的热爱，活在当下，何尝又不是一种幸福？
《安妮.法兰克》化用《安妮日记》，死于纳粹集中营的16岁少女的故事，残酷战火中盼待生命奇迹，虽然是悲剧，但看似柔弱却蕴藏坚强。
影像怎能少了爱情小品，不曾《错过了地址》，只因不放手，才能在一起，是否又让你想到街角爱人一对对，看似轻描淡写的爱情实在又是经历万水千山的沉淀。
最后大片《最好的》登场，彷如天使与魔鬼幻化，撕裂的电音释放艺术家怀才不遇的郁结，满身才华傲气却最终跌倒谷底，华丽又黑暗，曲词编唱配合得天衣无缝。
两首英文歌bonus track同样出色，colors of the wind主歌的灵动，令人仿佛进入迪士尼丛林仙境，歌剧I dreamed a dream的突然出现，又是永远捉摸不透的歌者挑起乐迷的兴趣的又一突破口。
有甜美声线的歌手很多，可以形容为天使般的歌声的不止王菀之一个，但离这个定位越走越远，越来越玩得怪异和跳脱，却是自己为自己量身订造毫不违和，又一直给出惊喜的却只有她一个。声音进化为感染力，描绘出一帧帧画面，连接成影像，丝丝入扣，流行曲不是只有声，也应有画，音乐中的映画，映画中的音乐，在歌者声音里融会贯通，这就是音乐对影像的情书。
一首歌，旋律是骨架，歌词是情节，要歌者讲述这个故事，填充画面。有些歌手，或许只能从歌词里面听出情节，而有些歌手，听着她唱歌，眼前会出现一段影像，有情节，有人物，甚至可以听出场景，镜头推移，画面色调，各种细节，都能在歌声中传递出来，似是走进镜头，细味一场动人的戏。王菀之就是后者。
《柳暗花明》一开场，欢快雀跃的big band抓住人的耳朵，突然迸发漫天繁花开到荼靡五彩缤纷，细看歌词居然是内涵隐喻，不禁令人浮想联翩，加上俏皮的演绎，又令人忍俊不禁，似是一部现实中的怪诞喜剧，又可爱动人。
而接下来万籁俱寂，走进《末日》，以为会如灾难片般悲壮，却发现是平实又传统的港乐旋律，娓娓道来的是云淡风轻，身处在所谓末世，却波澜不惊，乐观积极的生活态度。气定神闲间，是对生活的坚持，对生命的热爱，活在当下，何尝又不是一种幸福？
《安妮.法兰克》化用《安妮日记》，死于纳粹集中营的16岁少女的故事，残酷战火中盼待生命奇迹，虽然是悲剧，但看似柔弱却蕴藏坚强。
影像怎能少了爱情小品，不曾《错过了地址》，只因不放手，才能在一起，是否又让你想到街角爱人一对对，看似轻描淡写的爱情实在又是经历万水千山的沉淀。
最后大片《最好的》登场，彷如天使与魔鬼幻化，撕裂的电音释放艺术家怀才不遇的郁结，满身才华傲气却最终跌倒谷底，华丽又黑暗，曲词编唱配合得天衣无缝。
两首英文歌bonus track同样出色，colors of the wind主歌的灵动，令人仿佛进入迪士尼丛林仙境，歌剧I dreamed a dream的突然出现，又是永远捉摸不透的歌者挑起乐迷的兴趣的又一突破口。
有甜美声线的歌手很多，可以形容为天使般的歌声的不止王菀之一个，但离这个定位越走越远，越来越玩得怪异和跳脱，却是自己为自己量身订造毫不违和，又一直给出惊喜的却只有她一个。声音进化为感染力，描绘出一帧帧画面，连接成影像，丝丝入扣，流行曲不是只有声，也应有画，音乐中的映画，映画中的音乐，在歌者声音里融会贯通，这就是音乐对影像的情书。
