将清新进行到底——评《会跳舞的文艺青年》
等了将近两年，终于等到了这张饱含创作热情和诚意的新专辑。这张出自李宇春亲手的《会跳舞的文艺青年》，感觉不到浮躁和太商业的痕迹，而是无处不流露一种清新的气质，正如她所带给我的印象。
——《会跳舞的文艺青年》
将清新和大气的风格非常和谐的统一，于是便有了这首名字独特的《会跳舞的文艺青年》。整首歌的旋律简洁，曲风清新，编曲和配器层层递进，能瞬间让耳朵感觉明亮起来；出自小宇亲笔的歌词，乍听之下，像是有些鬼马的文艺小情歌，其实却暗藏玄机。“谁说文艺青年不能旋转/谁说旋转就一定是圈/谁说圈就是规则是极限/谁说旋转的不能是文艺青年”也许这最后的四句才是小宇同学的真正表达的用意所在，没有束缚，没有界限，这才是她所追求的音乐和自身的状态。《会跳舞的文艺青年》，可能不是专辑中最秒人的一首歌曲，但却在乍听甚至有点孩子气的几句歌词中，潜藏着巨大的能量，可谓是四两拨千斤，也许这就是小宇同学之所以放弃传唱度更高的几首歌曲，顶住压力将它作为专辑第一主打的一大原因吧。
——《对不起，只是忽然很想你》
“车轮在道路中高速前行/日落温柔投射上反光镜/收音机低吟浅唱的旋律/让我的心听见微微动情”——这是一首典型的李氏轻舞曲，几乎可以看成是上张专辑《下个，路口，见》的续篇，旋律流畅动听，李总自己的填词又不拘一格的细腻委婉，加上开头的电音处理，使整个曲风颇具有现代感。日落，高速前行的车轮，听着收音机低吟浅唱有点小落寞的人……这些场景让整首歌曲颇具画面感，充盈着清新浪漫的气息。
某个时刻，某段不确定的爱情，某个画面，也许只是淡淡的想念，在你我的记忆中，一定也不会陌生。这一句“对不起，只是忽然想起你”，仿佛也是你我曾拥有过的经历，看似漫不经心，看似云淡风轻，其实却带着一分淡淡的伤感，这份伤感，夹杂着期待的喜悦，停留在了青春的轨迹中。于是，当音乐轻轻响起，如同轻叩岁月之扉，让你我动容，感同身受……《对不起，只是忽然很想你》，其实，这是一首属于每个人心底的小情歌……
——《我唱啦啦啦》
这是一首属于冬天的情歌，迷人的冬季，窗外飘雪的美好画面，等候的沙发，微温的红茶，明明是冬季，却给人暖融融的感受。这是一首周游世界的情歌，太平洋的遥远，维也纳的浪漫，巴黎升起的铁塔，荷兰开满的鲜花……喜欢这些歌词，将即将表白的那种忐忑和喜悦，洋洋洒洒地流露在每一个角落。更喜欢她的唱，这首歌的音域，是她声线非常完美的位置，于是，在这个音域，她的声音有着十分动人和美好的表现，那种温润的，清冽的，饱满的，性感的中音，柔韧却不显厚重，质感丰富但不会有岁月的沧桑，这是我所听的女声中，非常少有的，但却又与她的年龄契合，不会让人觉得过于老成，于是，在以高为美的女声扎堆的今天，就更尤为难得。
含蓄的“啦啦啦”，那说不出口的三个字，融成这简单的单音节，似乎非常符合有点拧巴的小双鱼的想法，我唱“啦啦啦”，多么可爱的表白和表达。
——《街角》
充满校园风情的歌曲。火车开过平交道，行人爬上过街天桥，爱上靠窗的桌脚，爱上直角的奇妙……加上有点怀旧的曲风，轻而易举地把我带回到那个有点青涩的校园时代。无论词曲，配器，都让《街角》成为这整张专辑中最快乐的一首歌曲，仿佛完全沉浸在了爱的喜悦中。于是，在这轻快的歌声中，思绪飞扬，回想某一段被师长“不看好”甚至视为“禁忌”的感情，回想那个听不进任何人劝告，眼睛里只有他“眯眼的微笑”的自己，不尽感慨……整首歌，好像在放映少年时代的一幕幕，让若干年后的自己，回想起“忙着爱了，每分每秒”的那段时光，感慨着流逝岁月的美好……
——《失心疯》(favorite)
《失心疯》，《淹死的鱼》和《入戏》堪称这张专辑中的虐心三部曲，而其中这首《失心疯》来自小宇亲笔的词曲，于是便带着深深的个人烙印。说实话，第一次在演唱会视频中看到这首歌曲时，我真的是蛮惊讶的。因为虽然不似《对不起，只是忽然很想你》那样，一听就是会受众很广的歌曲，《失心疯》的词曲，自有一番独特的魅力，流畅的爵士风旋律，多处三字一组的词句，恰如其分地表现了那种陷入某一段感情，心被抽离，纠结，神经质，甚至小疯狂状态，而就这首歌曲的成熟度来看，完全不像出自一个新人之手的作品，这是第一重惊喜。第二重惊喜自然来自小宇的现场表演，她居然史无前例地把马桶和大床搬到了舞台上，在自己的卧室跳起了舞，这种颠覆传统的胆量让我不得不再多佩服她几分。呆坐在暗指自闭的马桶道具上，或是在床垫上旁若无人的翻滚，然后一个利落的起身，如此细节的表演，将一首歌曲演绎成了一幕有情节的歌舞剧，新鲜而又丰满。如果说《失心疯》是一次成功的音乐创作，那whyme上失心疯的表演绝对是让人眼睛一亮的二次创作。
值得一提的是，我向来觉得她的嗓音非常适合爵士风，虽然之前的爵士风仅仅出现在她的现场演绎。《失心疯》是她第一次在专辑录制的过程中对爵士风的诠释，她的声音将这种不太张扬但高贵且有些神秘性感的气质融入了这首歌曲，使歌曲的情绪很更丰富，因此即使仅仅只是听CD而不是观看现场的表演，丝毫不会影响这首歌曲的表现力。
——《淹死的鱼》
从目前的群众反馈来看，《淹死的鱼》绝对是继专辑一二主打歌曲之后最广泛受众的黑马选手，这是不是也说明了人民大众本来就比较喜欢悲情题材的作品呢？在这次的“虐心三部曲”之中，《淹死的鱼》有如此出色的成绩，其实也是在情理之中，首先，小宇同学的奇妙灵感，赋予了这首歌曲的第一生命，一个如此与众不同且令人好奇的名字；其二，小宇同学的填词，更让这首名字听起来有点啼笑皆非的歌曲变成了富有悲情色彩的爱情诗篇，“既然注定挣脱不去也再没有多余力气，那就让我闭上眼，死在你怀里……”这如同安徒生笔下小美人鱼那般凄美的深情独白，怎么都能不触动内心那一片水一般的柔情。
这首歌的作曲来自宇珩，单纯的钢琴伴奏，质朴的旋律不会有喧宾夺主的作用，而是让情感表达更为直接，的确，有时候越是简单的东西越能打动人。小宇的演唱也非常加分，她用最温柔的声线部分来演绎这首歌曲，从一开始无奈地泣诉，到最后逐渐气若游丝，让我感受到那只会被淹死的鱼，在海的怀抱中一步一步接近窒息，闭上忧伤的眼……无怨无悔的决绝，一直到死的浪漫……
——《入戏》(favorite)
《入戏》在新专辑中，真是命运最多舛的一首，一开始，大部分歌曲提前泄露，偏偏《入戏》没有，原本是好事，然而非常不幸，在各大试听网站上，它被一首新专辑中不发表的歌曲给替代了，这使真正的入戏很久都没有出头之日。然而入戏又绝对属于“秒杀”型的歌曲，这一点，无论我还是周围的中立朋友都有同感，这一首《入戏》不但风格独树一帜，而且词曲都非常精致，绝对是词曲俱佳的一首上乘作品，所以，即使出现得最晚，《入戏》仍然是我在新专辑中最喜欢的作品之一。
键盘和贝斯的前奏，仿佛就奠定了《入戏》的悲情基调。讲述悲情的歌曲很多，但《入戏》的词非常别致地将感情和表演联系到一起，体现了词作者与众不同的思维和想象力。“谁渲染过入戏太难/而我却成为了最佳演员/却不是会赢大奖那一款/朋友口中常说的笨蛋/深陷从未留意点/以为你也在戏里面……”这是整首歌中我最喜欢的一段词句，细腻的笔触，生动而悲切，如泣如诉的伤感，让听歌的人怎能不被打动了；此外，《入戏》的曲也非常有特点，前半部分宁静缓慢，柔情地倾诉和责问，淡淡地流露出神伤，随后副歌第一次出现；到了乐曲的中部，鼓点突然变得急促，副歌再次出现，整首歌的情绪在这种骤雨般的宣泄中被推向最高点，而到了尾段，伴奏音乐再次变得缓和，只是此时的平静，竟让原本的感伤蒙上了更深的孤独和绝望……词曲的完美搭配使整首歌曲的情绪层次丰富而立体，最后如同唱诗般的尾声，听众的感触随着这跌宕的情绪逐渐平复，将伤怀慢慢沉淀在胸口，窒息的疼痛……
——《没有计划的旅行》
曲风轻盈，很具有现代感，乍听之下便有春夏之交微风拂面的感觉，小宇同学这次又将清新演绎得如此妥帖，虽然走的不是柔情风，但清新的旋律，轻快的节奏，相信这一首《没有计划的旅行》会受到更多年轻朋友的青睐。说到歌词，虽然歌词并非出自小宇同学亲手，但感觉上却是非常衬她的风格；分开后的旅行，看似多么潇洒的转身，环绕地球三圈的忘却远不如想象之中那么简单，如此轻松欢快的旋律，感伤却明明弥漫在那记忆的一幅幅画面的瞬间……这首歌的词和曲，好像在这种状态下的某个人，外表轻松并不在意，内心却无法忘却的那一丝离别的伤感，于是在这种忘却还是回忆的纠结和矛盾中，继续着这没有计划的旅行。
——《小聪明舞曲》
这是卢广仲词曲的一首作品，曲风时髦但有点小众，词句的韵脚也很独特，这样的歌曲，恐怕不会是一首秒杀型的歌曲。但却觉得，整首歌非常符合小宇同学的个性——有点纠结的旋律，天马行空的想象，带点自恋的情绪，小情调小浪漫的感觉，气场相符，难怪会喜欢。于是歌曲给我呈现着这样一幅画面——那个有点烦恼有点寂寞的小人儿，躲在自己的房间，光着脚丫跳着舞，用只有自己才能体会的快乐赶走心情的阴霾。小姑娘，那个人是你吗？
——《My Love》
整张CD如同一个完整的音乐剧，有暗恋的想念，有失恋的痛楚，而“My Love”无疑是最终篇，短短一分多钟的歌曲，缓慢的伴奏，她用最温柔的声音，如同在呓语一般喃喃地低诉，最直接，最真实的告白……随之，落幕。
非常喜欢这张专辑，它让我觉得两年的等待是值得的，因为她的成长总是超出了我的料想。正当我听着《小朋友》，《小宇宙》这类童趣盎然的歌曲，还把她当一个小女孩的时候，突然感受到她一夜之间的蜕变，这种蜕变让我有点惊讶。难怪会有中立很关切的问我，“你们家李宇春是不是谈恋爱了？”我无法回答这个问题，但至少这说明了她那些情歌富有感染力。我喜欢她现在的状态，清新，自由，轻松，灵气逼人，而且不再生涩，更善于感情的表达，于是这状态化身在了她的音乐中，那一点点的灵感的火花，使我们有了这一整张满耳清新却不失大气，歌如其人的好音乐。
——《会跳舞的文艺青年》
将清新和大气的风格非常和谐的统一，于是便有了这首名字独特的《会跳舞的文艺青年》。整首歌的旋律简洁，曲风清新，编曲和配器层层递进，能瞬间让耳朵感觉明亮起来；出自小宇亲笔的歌词，乍听之下，像是有些鬼马的文艺小情歌，其实却暗藏玄机。“谁说文艺青年不能旋转/谁说旋转就一定是圈/谁说圈就是规则是极限/谁说旋转的不能是文艺青年”也许这最后的四句才是小宇同学的真正表达的用意所在，没有束缚，没有界限，这才是她所追求的音乐和自身的状态。《会跳舞的文艺青年》，可能不是专辑中最秒人的一首歌曲，但却在乍听甚至有点孩子气的几句歌词中，潜藏着巨大的能量，可谓是四两拨千斤，也许这就是小宇同学之所以放弃传唱度更高的几首歌曲，顶住压力将它作为专辑第一主打的一大原因吧。
——《对不起，只是忽然很想你》
“车轮在道路中高速前行/日落温柔投射上反光镜/收音机低吟浅唱的旋律/让我的心听见微微动情”——这是一首典型的李氏轻舞曲，几乎可以看成是上张专辑《下个，路口，见》的续篇，旋律流畅动听，李总自己的填词又不拘一格的细腻委婉，加上开头的电音处理，使整个曲风颇具有现代感。日落，高速前行的车轮，听着收音机低吟浅唱有点小落寞的人……这些场景让整首歌曲颇具画面感，充盈着清新浪漫的气息。
某个时刻，某段不确定的爱情，某个画面，也许只是淡淡的想念，在你我的记忆中，一定也不会陌生。这一句“对不起，只是忽然想起你”，仿佛也是你我曾拥有过的经历，看似漫不经心，看似云淡风轻，其实却带着一分淡淡的伤感，这份伤感，夹杂着期待的喜悦，停留在了青春的轨迹中。于是，当音乐轻轻响起，如同轻叩岁月之扉，让你我动容，感同身受……《对不起，只是忽然很想你》，其实，这是一首属于每个人心底的小情歌……
——《我唱啦啦啦》
这是一首属于冬天的情歌，迷人的冬季，窗外飘雪的美好画面，等候的沙发，微温的红茶，明明是冬季，却给人暖融融的感受。这是一首周游世界的情歌，太平洋的遥远，维也纳的浪漫，巴黎升起的铁塔，荷兰开满的鲜花……喜欢这些歌词，将即将表白的那种忐忑和喜悦，洋洋洒洒地流露在每一个角落。更喜欢她的唱，这首歌的音域，是她声线非常完美的位置，于是，在这个音域，她的声音有着十分动人和美好的表现，那种温润的，清冽的，饱满的，性感的中音，柔韧却不显厚重，质感丰富但不会有岁月的沧桑，这是我所听的女声中，非常少有的，但却又与她的年龄契合，不会让人觉得过于老成，于是，在以高为美的女声扎堆的今天，就更尤为难得。
含蓄的“啦啦啦”，那说不出口的三个字，融成这简单的单音节，似乎非常符合有点拧巴的小双鱼的想法，我唱“啦啦啦”，多么可爱的表白和表达。
——《街角》
充满校园风情的歌曲。火车开过平交道，行人爬上过街天桥，爱上靠窗的桌脚，爱上直角的奇妙……加上有点怀旧的曲风，轻而易举地把我带回到那个有点青涩的校园时代。无论词曲，配器，都让《街角》成为这整张专辑中最快乐的一首歌曲，仿佛完全沉浸在了爱的喜悦中。于是，在这轻快的歌声中，思绪飞扬，回想某一段被师长“不看好”甚至视为“禁忌”的感情，回想那个听不进任何人劝告，眼睛里只有他“眯眼的微笑”的自己，不尽感慨……整首歌，好像在放映少年时代的一幕幕，让若干年后的自己，回想起“忙着爱了，每分每秒”的那段时光，感慨着流逝岁月的美好……
——《失心疯》(favorite)
《失心疯》，《淹死的鱼》和《入戏》堪称这张专辑中的虐心三部曲，而其中这首《失心疯》来自小宇亲笔的词曲，于是便带着深深的个人烙印。说实话，第一次在演唱会视频中看到这首歌曲时，我真的是蛮惊讶的。因为虽然不似《对不起，只是忽然很想你》那样，一听就是会受众很广的歌曲，《失心疯》的词曲，自有一番独特的魅力，流畅的爵士风旋律，多处三字一组的词句，恰如其分地表现了那种陷入某一段感情，心被抽离，纠结，神经质，甚至小疯狂状态，而就这首歌曲的成熟度来看，完全不像出自一个新人之手的作品，这是第一重惊喜。第二重惊喜自然来自小宇的现场表演，她居然史无前例地把马桶和大床搬到了舞台上，在自己的卧室跳起了舞，这种颠覆传统的胆量让我不得不再多佩服她几分。呆坐在暗指自闭的马桶道具上，或是在床垫上旁若无人的翻滚，然后一个利落的起身，如此细节的表演，将一首歌曲演绎成了一幕有情节的歌舞剧，新鲜而又丰满。如果说《失心疯》是一次成功的音乐创作，那whyme上失心疯的表演绝对是让人眼睛一亮的二次创作。
值得一提的是，我向来觉得她的嗓音非常适合爵士风，虽然之前的爵士风仅仅出现在她的现场演绎。《失心疯》是她第一次在专辑录制的过程中对爵士风的诠释，她的声音将这种不太张扬但高贵且有些神秘性感的气质融入了这首歌曲，使歌曲的情绪很更丰富，因此即使仅仅只是听CD而不是观看现场的表演，丝毫不会影响这首歌曲的表现力。
——《淹死的鱼》
从目前的群众反馈来看，《淹死的鱼》绝对是继专辑一二主打歌曲之后最广泛受众的黑马选手，这是不是也说明了人民大众本来就比较喜欢悲情题材的作品呢？在这次的“虐心三部曲”之中，《淹死的鱼》有如此出色的成绩，其实也是在情理之中，首先，小宇同学的奇妙灵感，赋予了这首歌曲的第一生命，一个如此与众不同且令人好奇的名字；其二，小宇同学的填词，更让这首名字听起来有点啼笑皆非的歌曲变成了富有悲情色彩的爱情诗篇，“既然注定挣脱不去也再没有多余力气，那就让我闭上眼，死在你怀里……”这如同安徒生笔下小美人鱼那般凄美的深情独白，怎么都能不触动内心那一片水一般的柔情。
这首歌的作曲来自宇珩，单纯的钢琴伴奏，质朴的旋律不会有喧宾夺主的作用，而是让情感表达更为直接，的确，有时候越是简单的东西越能打动人。小宇的演唱也非常加分，她用最温柔的声线部分来演绎这首歌曲，从一开始无奈地泣诉，到最后逐渐气若游丝，让我感受到那只会被淹死的鱼，在海的怀抱中一步一步接近窒息，闭上忧伤的眼……无怨无悔的决绝，一直到死的浪漫……
——《入戏》(favorite)
《入戏》在新专辑中，真是命运最多舛的一首，一开始，大部分歌曲提前泄露，偏偏《入戏》没有，原本是好事，然而非常不幸，在各大试听网站上，它被一首新专辑中不发表的歌曲给替代了，这使真正的入戏很久都没有出头之日。然而入戏又绝对属于“秒杀”型的歌曲，这一点，无论我还是周围的中立朋友都有同感，这一首《入戏》不但风格独树一帜，而且词曲都非常精致，绝对是词曲俱佳的一首上乘作品，所以，即使出现得最晚，《入戏》仍然是我在新专辑中最喜欢的作品之一。
键盘和贝斯的前奏，仿佛就奠定了《入戏》的悲情基调。讲述悲情的歌曲很多，但《入戏》的词非常别致地将感情和表演联系到一起，体现了词作者与众不同的思维和想象力。“谁渲染过入戏太难/而我却成为了最佳演员/却不是会赢大奖那一款/朋友口中常说的笨蛋/深陷从未留意点/以为你也在戏里面……”这是整首歌中我最喜欢的一段词句，细腻的笔触，生动而悲切，如泣如诉的伤感，让听歌的人怎能不被打动了；此外，《入戏》的曲也非常有特点，前半部分宁静缓慢，柔情地倾诉和责问，淡淡地流露出神伤，随后副歌第一次出现；到了乐曲的中部，鼓点突然变得急促，副歌再次出现，整首歌的情绪在这种骤雨般的宣泄中被推向最高点，而到了尾段，伴奏音乐再次变得缓和，只是此时的平静，竟让原本的感伤蒙上了更深的孤独和绝望……词曲的完美搭配使整首歌曲的情绪层次丰富而立体，最后如同唱诗般的尾声，听众的感触随着这跌宕的情绪逐渐平复，将伤怀慢慢沉淀在胸口，窒息的疼痛……
——《没有计划的旅行》
曲风轻盈，很具有现代感，乍听之下便有春夏之交微风拂面的感觉，小宇同学这次又将清新演绎得如此妥帖，虽然走的不是柔情风，但清新的旋律，轻快的节奏，相信这一首《没有计划的旅行》会受到更多年轻朋友的青睐。说到歌词，虽然歌词并非出自小宇同学亲手，但感觉上却是非常衬她的风格；分开后的旅行，看似多么潇洒的转身，环绕地球三圈的忘却远不如想象之中那么简单，如此轻松欢快的旋律，感伤却明明弥漫在那记忆的一幅幅画面的瞬间……这首歌的词和曲，好像在这种状态下的某个人，外表轻松并不在意，内心却无法忘却的那一丝离别的伤感，于是在这种忘却还是回忆的纠结和矛盾中，继续着这没有计划的旅行。
——《小聪明舞曲》
这是卢广仲词曲的一首作品，曲风时髦但有点小众，词句的韵脚也很独特，这样的歌曲，恐怕不会是一首秒杀型的歌曲。但却觉得，整首歌非常符合小宇同学的个性——有点纠结的旋律，天马行空的想象，带点自恋的情绪，小情调小浪漫的感觉，气场相符，难怪会喜欢。于是歌曲给我呈现着这样一幅画面——那个有点烦恼有点寂寞的小人儿，躲在自己的房间，光着脚丫跳着舞，用只有自己才能体会的快乐赶走心情的阴霾。小姑娘，那个人是你吗？
——《My Love》
整张CD如同一个完整的音乐剧，有暗恋的想念，有失恋的痛楚，而“My Love”无疑是最终篇，短短一分多钟的歌曲，缓慢的伴奏，她用最温柔的声音，如同在呓语一般喃喃地低诉，最直接，最真实的告白……随之，落幕。
非常喜欢这张专辑，它让我觉得两年的等待是值得的，因为她的成长总是超出了我的料想。正当我听着《小朋友》，《小宇宙》这类童趣盎然的歌曲，还把她当一个小女孩的时候，突然感受到她一夜之间的蜕变，这种蜕变让我有点惊讶。难怪会有中立很关切的问我，“你们家李宇春是不是谈恋爱了？”我无法回答这个问题，但至少这说明了她那些情歌富有感染力。我喜欢她现在的状态，清新，自由，轻松，灵气逼人，而且不再生涩，更善于感情的表达，于是这状态化身在了她的音乐中，那一点点的灵感的火花，使我们有了这一整张满耳清新却不失大气，歌如其人的好音乐。
