瑞典Indie的骄傲

托Club8和Acid House Kings的福，一堆瑞典的老东西总算开始有人挖掘。比Red Sleeping Beauty更早，Happydeadmen在1989年就为瑞典Indie Pop树立了标杆。 与以往一样，Indie Pop从英伦向外传播似乎总有滞后效应，Eleven Pop Songs中的11首曲目（日版则多了两首Trash Can Sinatras化的单曲）显然听上去与他们的英苏同行并不同步。1989年，英伦那些老牌Inide Pop正激越着电气化和车库化摩托歌曲，旋律中梗着混凝土中的钢筋。（听听Primal Scream和JAMC的表率，当然SARAH例外）而这时期的瑞典人似乎和新西兰人一样，最开始向往着Inide Pop的纯粹，于是节目开始，一下挖到了80年代前期根源性的东西。瑞典人竭力希望自己让C86发烧友看得上的结果是：瑞典腔调的英伦口音外加Morrissey的虚弱，反而发展出了一种新的瑞典Indie Pop范式。这种比无忧还要无虑的绵羊腔调造成更加“青绿”的色泽，日后也就发展成了瑞典Indie Pop的少年青涩和琐碎感。当然，歌词也取自Smiths无谓的惆怅、自恋，甚至还有丝北欧的冷漠和残酷。 专辑中最出色的显然是“Silent Sigh City”，这是一首极为优秀的80年代英式Indie Pop歌曲，在音效上要比专辑中其他歌曲更为扎实，没有那种孱弱的感觉。钟声般的清亮回声和水流递进的节奏往往第一感觉让人联想到Close Lobsters的 I Kiss The Flower In Bloom 。从歌曲结构上看，前奏虽然不短但层层深入，恰到好处，这倒和许多C86乐队一上来直接开场大不相同。此曲的旋律颇具感染力，主要可以归功于唱腔那种我自强说愁的青涩劲头和盘绕低旋吉他亮色的完美配合。 在“In Memory Of Broken Hearts”的主旋律段中，我们可以感受到早期HURRAH!乐队对这张专辑的巨大影响。“Gloria”中的磅礴大气，情绪的升华喷发及零落，鼓点变化对情绪的烘托，Byrds式吉他Riff的反复绝响。上述浪漫色彩都被Happydeadmen所吸纳发扬。当然这些也可以看作是U2式激情的贡献。此外，Smiths和REM的快节奏吉他流行乐也给专辑带来了一些影响，如Age Of Chivalry、Emilia和Heaven No!，这些直线条的歌曲让专辑产生了另外一种风格，即干脆爽利，当然也能让人回想起Jangle Pop的黄金年代。这就更能看出Happydeadmen的根源并非仅仅是C86而是84年左右的吉他流行乐队。 当然，作为早期的瑞典Indie Pop专辑，音质含混了些，尤其是鼓声，太干巴而无弹性，闪亮的吉他音色不够突出。有些歌曲Riff间的接转突兀生硬，不过也正符合了青涩的特点。 如果需要从此后的专辑中找回Happydeadmen的话，那还不如多听听Stone Roses和Club8，因此Eleven P S是Happydeadmen留给我们的仅存回忆。1990年的瑞典不是只有Entombed这样的死亡金属！