还好香港乐坛有麦浚龙
麦浚龙不唱国语歌，等同于放弃台湾市场及大陆非广州话的大部分市场。麦浚龙自2005年发行《Otherside》后，即宣告彻底告别“偶像”身份，自在游走于主流与独立的边缘。不可否定麦浚龙家庭背景的优越，但有钱并不足以说明昔日一个唱K歌出道的偶像新人能蜕变成为今时今日将音乐玩得独树一帜的型格歌手。态度，方太决定一切。
麦浚龙的声底并不出众，高音、假音都非其擅长，但他利用自己的中低音有意识地形成其自成一格的带点哥特暗黑的声线。2007年的概念大作《Chapel of Dawn》后，这种暗黑的曲风在麦浚龙的身上屡试不爽。继2009年发行的EP《天生地梦》赢尽口碑后，麦浚龙再次推出这种玄奥浓重的音乐。《无念》依然是EP的结构，歌曲数目也与《天生地梦》一样，6首。音乐分量却出奇厚重，作曲、填词、编曲几个环节都极其给力，加上麦浚龙一以贯之的演绎风格，在冷若冰霜的声音中洞透凡心。
林夕近两年大幅度减产是不争的事实，但自从2009年与麦浚龙合作了三首禅意空灵的作品后，《无念》又难得地贡献了五首词作。麦浚龙的另类诠释或许激发了“夕爷”再次驰聘文字的动力。林夕以描摹都市男女感情的文字见长，这类另类题材的词作在港乐中偶见于周耀辉、乔靖夫等人笔下，当然黄伟文在包办《Chapel of Dawn》一碟中都有过出色的尝试。果然，林夕奉献出近期最得意的词作。《惊蛰》、《秋分》借中国两个节气发挥，前者在埋葬记忆中提倡“潜龙勿用”，后者将男女的分手写得绚烂至死，“寒蝉临行也替秋分做证，告诉我黄叶随腐土隽永”。《樱吹雪》可看作另类的“中国风”，于逸尧作曲，王双骏编曲的《樱吹雪》trip hop味吃重，林夕在诸多典故的铺陈中阐释其“我见我如无物，这个境界与何人说起。谁才是我，都拈花一笑忘记”的感悟。曲、词、编都跳脱出已滥俗不堪的“中国风”窠臼。
香港的音乐并非只有K歌。有心依然能做出掷地有声的佳作。就连港乐中K歌“批发”大师雷颂德都能炮制出别开生面的迷幻电音节拍《金刚圈》，凡事并非绝对。这张EP的6首歌，每首都称得上独当一面的佳作。《彳亍》在与老搭档冯颖琪、周耀辉、Jerald的合作中，人生不停行走的姿态正是麦浚龙不停要求音乐质素的写照。
当然，有钱有态度才成就麦浚龙。试问《无念》这首旋律低调暗黑、歌词深奥难明、编曲繁复另类的作品哪间主流公司敢用？哪间小公司有实力动用林夕、陈珊妮、蔡德才这个组合来做？
麦浚龙的声底并不出众，高音、假音都非其擅长，但他利用自己的中低音有意识地形成其自成一格的带点哥特暗黑的声线。2007年的概念大作《Chapel of Dawn》后，这种暗黑的曲风在麦浚龙的身上屡试不爽。继2009年发行的EP《天生地梦》赢尽口碑后，麦浚龙再次推出这种玄奥浓重的音乐。《无念》依然是EP的结构，歌曲数目也与《天生地梦》一样，6首。音乐分量却出奇厚重，作曲、填词、编曲几个环节都极其给力，加上麦浚龙一以贯之的演绎风格，在冷若冰霜的声音中洞透凡心。
林夕近两年大幅度减产是不争的事实，但自从2009年与麦浚龙合作了三首禅意空灵的作品后，《无念》又难得地贡献了五首词作。麦浚龙的另类诠释或许激发了“夕爷”再次驰聘文字的动力。林夕以描摹都市男女感情的文字见长，这类另类题材的词作在港乐中偶见于周耀辉、乔靖夫等人笔下，当然黄伟文在包办《Chapel of Dawn》一碟中都有过出色的尝试。果然，林夕奉献出近期最得意的词作。《惊蛰》、《秋分》借中国两个节气发挥，前者在埋葬记忆中提倡“潜龙勿用”，后者将男女的分手写得绚烂至死，“寒蝉临行也替秋分做证，告诉我黄叶随腐土隽永”。《樱吹雪》可看作另类的“中国风”，于逸尧作曲，王双骏编曲的《樱吹雪》trip hop味吃重，林夕在诸多典故的铺陈中阐释其“我见我如无物，这个境界与何人说起。谁才是我，都拈花一笑忘记”的感悟。曲、词、编都跳脱出已滥俗不堪的“中国风”窠臼。
香港的音乐并非只有K歌。有心依然能做出掷地有声的佳作。就连港乐中K歌“批发”大师雷颂德都能炮制出别开生面的迷幻电音节拍《金刚圈》，凡事并非绝对。这张EP的6首歌，每首都称得上独当一面的佳作。《彳亍》在与老搭档冯颖琪、周耀辉、Jerald的合作中，人生不停行走的姿态正是麦浚龙不停要求音乐质素的写照。
当然，有钱有态度才成就麦浚龙。试问《无念》这首旋律低调暗黑、歌词深奥难明、编曲繁复另类的作品哪间主流公司敢用？哪间小公司有实力动用林夕、陈珊妮、蔡德才这个组合来做？
