与さざなみ有关的一堆唠叨

应该是四星半左右的一张专辑,在这里毫不犹豫地献上五颗星是身为饭的情不自禁。スピッツ至今的13张专辑中,「さざなみ」并非我的最爱,但却是某种意义上的初心。当初对大叔们抱着温吞水般的好感,随便下了几张专,心不在焉有的没的听了一年多后,某个晚上莫名地突然想看一场スピッツ的LIVE,结果就看了以「さざなみ」为主体的JAMBOREE TOUR 2009。正是这场LIVE使得我对大叔们的好感骤然升华,从此便一发不可收拾,在这个有20多年历史的大坑里越陷越深……
说回正题。群众对「さざなみ」的普遍反应是,每一曲的完成度都很高,但就整张专辑而言总感觉差这么一口气 (这个评价似乎也可以沿用到最新专辑「とげまる」上)。 「さざなみ」的这口气在我看来大概就差在缺少类似之前专辑中「正夢」、「夜を駆ける」、「8823」、「ロビンソン」等大气有分量的压阵之作。整张专辑传递给我的印象正如专辑名称“涟漪”所言,是一种流畅的闪亮感。落实到画面的话,应该就是起伏的海面在阳光下所反射出的粼粼波光。在スピッツ的众多专辑中,「さざなみ」应该算是听起来最容易的之一,旋律都很讨巧,歌词也是少有的直白。每当我对着iPod决定不了该听什么的时候,最后十有八九都会点开「さざなみ」。
不太会写乐评,就简单谈谈对每首歌的感想吧——
「僕のギター」: スピッツ历张专辑的开场曲给力的太多了,相比之下这首只能算是中规中矩。特别喜欢副歌部分的急剧上升感,草野大叔清亮通透的高音每次都能听出我一身鸡皮疙瘩。
「桃」: 就一个字,甜。什么“抓住的手不会再松开”啦,“去追寻换作别人也就一笑而过的皱皱巴巴的幸福”啦,听着听着不知不觉就会嘴角上扬。这首歌似乎在海那边深受喜爱,曾经看到有日饭说自己iTunes里「桃」的播放次数超过了10000次……
「群青」: 总觉得有那么点可惜。明明旋律流畅顺耳,歌词立意也不错,可不管作为单曲还是专辑中的一曲都缺少那么点存在感。不过这首歌倒是成就了スピッツ历史上最萌的PV之一><
「Na・de・Na・de ボーイ」:这首歌我觉得就是草野大叔自己写着玩儿的……看了歌词发现居然还有一句韩语 orz
「ルキンフォー」:也是让我觉得有点可惜的一首歌。非常喜欢前奏,但到了副歌总觉得差一口气,有点中途半端的感觉。就歌词而言,与以往スピッツ式“积极的消极”不同,这首歌算是大白话式的励志风。
「不思議」:此曲简直比七大姑八大姨外加各路姐妹对我的种种苦口婆心都有用,听着听着居然听得我想谈恋爱了>< 只怪草野叔在歌中描绘的那种感情太清新健康有营养了,尤其是那句“君で飛べる 君を飛ばす”,真是写到我的心坎里去了。开头的“目と目で通じあえる 食べたい物とか 今好きな色は 緑色 雨上がり”也是大爱。一个奔五大叔竟能写出那么具有少年(少女?)情怀的歌词,我都不知道是该感动还是该吐槽 = = 另外,我也特别喜欢歌曲尾声部分クージー姐姐(阿姨?)的那段键盘,每次听都觉得世界一片美好。
「点と点」,还有之后的 「トビウオ」和 「ネズミの進化」,算是专辑里偏摇滚的三首吧。对前两首我至今还没酝酿出什么感想,而「ネズミの進化」总让我联想起早些时候的「夢追い虫」。寻求进化的老鼠和追逐梦想的虫子,似乎草野叔总喜欢在写励志歌时先把人类的力量矮化,尽管唱着“前进”,却让听者觉得目的地终究是到达不了的。而这“积极的消极”恰好是スピッツ的世界观吸引我的部分之一。
「P」:一首抒情慢歌,在专辑中听来略显平淡,但LIVE版却把我感动得稀里哗啦。现在想来,我对草野大叔的各种思慕之情追溯上去应该都起源于这首「P」的LIVE吧 —— 灯光打得很暗的舞台上,大叔淡定地拿起话筒,在一片安静中唱起“全部それでいいよ”的时候,我就彻底沦陷了……
「魔法のコトバ」: 作为单曲推出的时候就很喜欢,在专辑中接着「P」出现在我看来是格外加分的安排。「P」的尾声渐渐散去让人意犹未尽之时,「魔法のコトバ」像清泉一样流淌的前奏适时响起,一切完美到我想哭。
「漣」:大概是整张专辑中我最喜欢的,并非一听钟情,却是越听越爱。不管是歌词还是旋律都传达出一种鲜活的生命力。一个小花絮:副歌歌词中反复出现了“君に会うのよ”,据草野叔在日记里爆料说,写这首歌的时候正好听了山下智久同学的「抱いてセニョリータ」,被其中一句“じれったいのよ”洗脑,所以借用了“~のよ”这个句尾语气 = =
「砂漠の花」: 仅次于「漣」的最爱,LIVE也非常有感染力。「砂漠の花」在我看来是只有迈入四十代后的スピッツ才能创作出的作品。歌中所表现的那种由岁月凝炼出的淡然坚韧和心平气和是年轻时候伪装不出的。20年前的スピッツ唱着“希望在变得七零八落前死去”,而现在却是看着沙漠之花希望能继续坚强地活,这之间起起伏伏大叔们是该看透多少风景。这样的转变与成长叫人感慨也让人感动。
不知不觉竟也罗嗦了那么多,就此收笔。话说回来,也许正是因为「さざなみ」并非我心头最宝贝的那块肉,我才能絮叨出这么一大堆。要是换作「名前をつけてやる」或是「三日月ロック」,估计我写来写去也就只有 “喜欢!真喜欢!太喜欢了!” 哈~
说回正题。群众对「さざなみ」的普遍反应是,每一曲的完成度都很高,但就整张专辑而言总感觉差这么一口气 (这个评价似乎也可以沿用到最新专辑「とげまる」上)。 「さざなみ」的这口气在我看来大概就差在缺少类似之前专辑中「正夢」、「夜を駆ける」、「8823」、「ロビンソン」等大气有分量的压阵之作。整张专辑传递给我的印象正如专辑名称“涟漪”所言,是一种流畅的闪亮感。落实到画面的话,应该就是起伏的海面在阳光下所反射出的粼粼波光。在スピッツ的众多专辑中,「さざなみ」应该算是听起来最容易的之一,旋律都很讨巧,歌词也是少有的直白。每当我对着iPod决定不了该听什么的时候,最后十有八九都会点开「さざなみ」。
不太会写乐评,就简单谈谈对每首歌的感想吧——
「僕のギター」: スピッツ历张专辑的开场曲给力的太多了,相比之下这首只能算是中规中矩。特别喜欢副歌部分的急剧上升感,草野大叔清亮通透的高音每次都能听出我一身鸡皮疙瘩。
「桃」: 就一个字,甜。什么“抓住的手不会再松开”啦,“去追寻换作别人也就一笑而过的皱皱巴巴的幸福”啦,听着听着不知不觉就会嘴角上扬。这首歌似乎在海那边深受喜爱,曾经看到有日饭说自己iTunes里「桃」的播放次数超过了10000次……
「群青」: 总觉得有那么点可惜。明明旋律流畅顺耳,歌词立意也不错,可不管作为单曲还是专辑中的一曲都缺少那么点存在感。不过这首歌倒是成就了スピッツ历史上最萌的PV之一><
「Na・de・Na・de ボーイ」:这首歌我觉得就是草野大叔自己写着玩儿的……看了歌词发现居然还有一句韩语 orz
「ルキンフォー」:也是让我觉得有点可惜的一首歌。非常喜欢前奏,但到了副歌总觉得差一口气,有点中途半端的感觉。就歌词而言,与以往スピッツ式“积极的消极”不同,这首歌算是大白话式的励志风。
「不思議」:此曲简直比七大姑八大姨外加各路姐妹对我的种种苦口婆心都有用,听着听着居然听得我想谈恋爱了>< 只怪草野叔在歌中描绘的那种感情太清新健康有营养了,尤其是那句“君で飛べる 君を飛ばす”,真是写到我的心坎里去了。开头的“目と目で通じあえる 食べたい物とか 今好きな色は 緑色 雨上がり”也是大爱。一个奔五大叔竟能写出那么具有少年(少女?)情怀的歌词,我都不知道是该感动还是该吐槽 = = 另外,我也特别喜欢歌曲尾声部分クージー姐姐(阿姨?)的那段键盘,每次听都觉得世界一片美好。
「点と点」,还有之后的 「トビウオ」和 「ネズミの進化」,算是专辑里偏摇滚的三首吧。对前两首我至今还没酝酿出什么感想,而「ネズミの進化」总让我联想起早些时候的「夢追い虫」。寻求进化的老鼠和追逐梦想的虫子,似乎草野叔总喜欢在写励志歌时先把人类的力量矮化,尽管唱着“前进”,却让听者觉得目的地终究是到达不了的。而这“积极的消极”恰好是スピッツ的世界观吸引我的部分之一。
「P」:一首抒情慢歌,在专辑中听来略显平淡,但LIVE版却把我感动得稀里哗啦。现在想来,我对草野大叔的各种思慕之情追溯上去应该都起源于这首「P」的LIVE吧 —— 灯光打得很暗的舞台上,大叔淡定地拿起话筒,在一片安静中唱起“全部それでいいよ”的时候,我就彻底沦陷了……
「魔法のコトバ」: 作为单曲推出的时候就很喜欢,在专辑中接着「P」出现在我看来是格外加分的安排。「P」的尾声渐渐散去让人意犹未尽之时,「魔法のコトバ」像清泉一样流淌的前奏适时响起,一切完美到我想哭。
「漣」:大概是整张专辑中我最喜欢的,并非一听钟情,却是越听越爱。不管是歌词还是旋律都传达出一种鲜活的生命力。一个小花絮:副歌歌词中反复出现了“君に会うのよ”,据草野叔在日记里爆料说,写这首歌的时候正好听了山下智久同学的「抱いてセニョリータ」,被其中一句“じれったいのよ”洗脑,所以借用了“~のよ”这个句尾语气 = =
「砂漠の花」: 仅次于「漣」的最爱,LIVE也非常有感染力。「砂漠の花」在我看来是只有迈入四十代后的スピッツ才能创作出的作品。歌中所表现的那种由岁月凝炼出的淡然坚韧和心平气和是年轻时候伪装不出的。20年前的スピッツ唱着“希望在变得七零八落前死去”,而现在却是看着沙漠之花希望能继续坚强地活,这之间起起伏伏大叔们是该看透多少风景。这样的转变与成长叫人感慨也让人感动。
不知不觉竟也罗嗦了那么多,就此收笔。话说回来,也许正是因为「さざなみ」并非我心头最宝贝的那块肉,我才能絮叨出这么一大堆。要是换作「名前をつけてやる」或是「三日月ロック」,估计我写来写去也就只有 “喜欢!真喜欢!太喜欢了!” 哈~