在牛津accidentally看到现场后的report-- Whatever Happened to Our Rock'n'Roll
来牛津三个月了，一刻不停的在看各种gigs, the Charlatans, Klaxons, Arcade Fire, BRMC是有名字的，地下乐队更是不少，悠同学已经写了很多reports,我却一个也没写过。理由是生活的波澜，以及摇滚的不言自明。今晚却不得不说。
牛津有名的pub Wheatsheaf的Winter Warmer, 也就是五个乐队连唱的special night. 我跟悠同学是冲着音乐一流卖相又极佳JQ还不断的Spring Offensive去的，今晚的演出也确实是top notch, 不过这还不是我要说的。震撼到我的是The Workhouse. (好吧后来我才知道在后摇圈里他们也算混出来了，至少两张录音室专辑… 上天知道在地下混，只发过没厂牌小EP的团有多少！) 一开始我一看到一群年介五十，大下巴叠肚子的大叔们往台上一站的时候，心里头一个想法是：Oh no；第二个想法是：他们家儿子女儿没准也在人群里吧。我严重的年龄歧视，老觉得人一老珠就黄，力也给不来，样子也不美，怎么还不给年轻人让路，怎么还不认清自己赶不上潮流。含恨笃信的名言之一便是王尔德的：只有青春和美貌是值得拥有的。当时间夺走这两样东西的时候，即便有了丰富的“经验”，即便得到历练拥有了“智慧”， 但如果已经知道最好的东西都在回忆里，即便活着还有什么价值呢。
以上逻辑一方面导致了我对摇滚的根本性迷恋，另一方面又将摇滚本身置于了一个绝望之境。
摇滚成了生活的必然选择，因为它的极端、激烈、凶猛象征了太多青春的本质。对于我来说，就是“多快好省”的生活方式。趁还能跳的时候就跳个天昏地暗，趁还能吼的时候就吼到喉咙嘶哑，趁还能从hangover中全然脱身的时候就赶紧喝到尽兴，趁还有人渴望的时候就做尽爱尽。谁知道在这首歌停下的时候，世界会不会顷刻之间从你的梦里醒来，谁知道明天世界还会不会一切如常，你还会不会是今天的你。等到老就什么都完了什么都晚了。
但什么时候就算“老了”呢？
三十？四十？五十？
哪怕是最杰出的rocker, 总是躲不过一个问题：When do you stop?
总有一天不能再脱了，哪怕你是Iggy Pop, 总有一天不能再小孩气了，总有一天不能再吼了，总有一天自己孩子也大了，有着和你不一样的观点，喜欢不同的潮流。到那时候，柴米油盐扑面，摇滚还能算什么呢？还能信任么？
但如果连摇滚都没了，还有什么生活方式足够极端呢。当然，你会说何必一定要极端的活着。但体验过极致的人们，深沉爱过极致的人们，难道不会觉得任何其它都是可耻的妥协么？
“When you’re 25, shall I kill you as you asked me to?”
别期望太高，大叔们的表演没有回答这个问题。但足够让我脑子清醒，即便只在这一刻，明白生活的价值是有无数评价方式的。
They are not just any rock’n’roll. They are a fucking symphony.
吉他和贝司的各种好我也没啥本事叙述，老手的干净踏实只要一个音就听得明白。主唱低沉又绝不做作的嗓音也从一开始就让所有观众沉默了下来。可怕的并不仅仅是他们的好，水准高，而是其中一种无法剥夺任何人都学不走的气质。
只有时间才能酿出来的气质。
忽然我窘迫于自己焦灼无知的青春。
忽然我嫉妒他们沉默着沉重的稳定。
我嫉妒他们已经度过了焦躁充满诱惑充满未知的青春，嫉妒他们的耐心和宽容，嫉妒他们对自己和对生活的确定感，嫉妒他们已经度过我尚未度过的痛苦和丧失，嫉妒他们漫溢出来的深沉和复杂。
即便再“多快好省”，即便再用力，即便再冰雪聪明，有些东西是年轻人无论如何理解不了的。而这些高贵的知识是值得拥有的，因为在听着他们自然又华丽的铺陈开来的音墙时，你会相信，他们的知识更加接近生活的本质。
如果我们还愿意相信一个“truth”的话。
并不是没有痛苦，并不是不焦躁，并不是没有波澜。生活并没有变，而是人心这个载体变了。不说“成熟”，只说“强大”。
而我所需要的，可能也只是有个人指条明路：
“摇滚之后， 还有交响。”
牛津有名的pub Wheatsheaf的Winter Warmer, 也就是五个乐队连唱的special night. 我跟悠同学是冲着音乐一流卖相又极佳JQ还不断的Spring Offensive去的，今晚的演出也确实是top notch, 不过这还不是我要说的。震撼到我的是The Workhouse. (好吧后来我才知道在后摇圈里他们也算混出来了，至少两张录音室专辑… 上天知道在地下混，只发过没厂牌小EP的团有多少！) 一开始我一看到一群年介五十，大下巴叠肚子的大叔们往台上一站的时候，心里头一个想法是：Oh no；第二个想法是：他们家儿子女儿没准也在人群里吧。我严重的年龄歧视，老觉得人一老珠就黄，力也给不来，样子也不美，怎么还不给年轻人让路，怎么还不认清自己赶不上潮流。含恨笃信的名言之一便是王尔德的：只有青春和美貌是值得拥有的。当时间夺走这两样东西的时候，即便有了丰富的“经验”，即便得到历练拥有了“智慧”， 但如果已经知道最好的东西都在回忆里，即便活着还有什么价值呢。
以上逻辑一方面导致了我对摇滚的根本性迷恋，另一方面又将摇滚本身置于了一个绝望之境。
摇滚成了生活的必然选择，因为它的极端、激烈、凶猛象征了太多青春的本质。对于我来说，就是“多快好省”的生活方式。趁还能跳的时候就跳个天昏地暗，趁还能吼的时候就吼到喉咙嘶哑，趁还能从hangover中全然脱身的时候就赶紧喝到尽兴，趁还有人渴望的时候就做尽爱尽。谁知道在这首歌停下的时候，世界会不会顷刻之间从你的梦里醒来，谁知道明天世界还会不会一切如常，你还会不会是今天的你。等到老就什么都完了什么都晚了。
但什么时候就算“老了”呢？
三十？四十？五十？
哪怕是最杰出的rocker, 总是躲不过一个问题：When do you stop?
总有一天不能再脱了，哪怕你是Iggy Pop, 总有一天不能再小孩气了，总有一天不能再吼了，总有一天自己孩子也大了，有着和你不一样的观点，喜欢不同的潮流。到那时候，柴米油盐扑面，摇滚还能算什么呢？还能信任么？
但如果连摇滚都没了，还有什么生活方式足够极端呢。当然，你会说何必一定要极端的活着。但体验过极致的人们，深沉爱过极致的人们，难道不会觉得任何其它都是可耻的妥协么？
“When you’re 25, shall I kill you as you asked me to?”
别期望太高，大叔们的表演没有回答这个问题。但足够让我脑子清醒，即便只在这一刻，明白生活的价值是有无数评价方式的。
They are not just any rock’n’roll. They are a fucking symphony.
吉他和贝司的各种好我也没啥本事叙述，老手的干净踏实只要一个音就听得明白。主唱低沉又绝不做作的嗓音也从一开始就让所有观众沉默了下来。可怕的并不仅仅是他们的好，水准高，而是其中一种无法剥夺任何人都学不走的气质。
只有时间才能酿出来的气质。
忽然我窘迫于自己焦灼无知的青春。
忽然我嫉妒他们沉默着沉重的稳定。
我嫉妒他们已经度过了焦躁充满诱惑充满未知的青春，嫉妒他们的耐心和宽容，嫉妒他们对自己和对生活的确定感，嫉妒他们已经度过我尚未度过的痛苦和丧失，嫉妒他们漫溢出来的深沉和复杂。
即便再“多快好省”，即便再用力，即便再冰雪聪明，有些东西是年轻人无论如何理解不了的。而这些高贵的知识是值得拥有的，因为在听着他们自然又华丽的铺陈开来的音墙时，你会相信，他们的知识更加接近生活的本质。
如果我们还愿意相信一个“truth”的话。
并不是没有痛苦，并不是不焦躁，并不是没有波澜。生活并没有变，而是人心这个载体变了。不说“成熟”，只说“强大”。
而我所需要的，可能也只是有个人指条明路：
“摇滚之后， 还有交响。”
