［初评TTA］这气氛，要如何尝～
凌晨下完，反复听了几遍，匆促成文。如再细味，或作他感之处，当另撰文补充。
01. Welcome to the Future [featuring 薩頂頂]
躲过那个疑似土摇界神曲《爱情买卖》的前奏（其实没那么像吧），再忍住萨顶顶妖孽般的嘶吼（到这里都可以算“魔幻”部分），Eason一声“Fly Dreaming”之后，贝斯、弦乐带出的是华丽摇滚的味道（这里可以算“科幻”部分）。整首曲子就在萨顶顶的“新世纪魔幻”和摇滚的“金属科幻”之间回旋交织。这可说是Eason在曲风上的全新尝试，找不到此前的任何一首歌拿来做参照。那些“Fly Dreaming”什么的歌词也完全只是起到个哼唱作用，没有什么太具体可咀嚼的含义。
尽管我个人并不反感 New Age，甚至相当喜欢；但还是被曲子尾声萨顶顶妖气逼人的那几下呻吟给弄的起了鸡皮疙瘩。这首曲纯粹就是玩个气氛和效果。大家且“感受下气氛”（taste the atmosphere）就好，不必太认真，无需鸭梨很大。
02. 講男講女 [duet with Rowena Cortes (露云娜)]
开场有点中毒的话，这么一首电音Jazz味的对唱曲就比较能“解毒”了。
露云娜是香港1968年选秀比赛出道的童星（时年5岁），活跃于1970年代的香港唱片界，以英文、日文歌为主。80年代末退隐。小生也晚，此前并没听过这位前辈的专辑。居然此番复出难能可贵。尤其是音色的保鲜程度，气息节奏的掌控自如，完全不能想象是一位今年已47岁的大妈。。。（顺便一说，我居然和大妈同一天生日。。。1月13日～）
编配方面，全曲电子合成器的音色没有做太多柔性修饰，有股70年代电影、电视配乐独有的怀旧气息。中后期一小段萨克斯的solo也凭添不少风味，尤其是结尾句号用萨克斯画下，感觉完整饱满。
歌词上，感觉是“男争女斗”，不过对唱者在处理上没有那么多痴怨。
hidden tracks 里有试唱的take，有小不同步乃至唱错和对白。可以听到录音室里的工作气氛相当轻松。难怪听不出针锋相对剑拔弩张～
03. 葉問風中轉
这首词、曲、编、唱初听都有点不正经的歌，调侃诙谐，我倒恰恰认为正是这张EP的基调曲。或许是因为 Eric Kwok 担纲作曲，这首曲子不管怎么搞怪、轻松，乃至加入阴阳怪气的叶问念白，都让人觉得很有“医生味”。正如词写的：“葉問問我食唔食蝦 葉問話你先跳 Cha Cha ”，整首曲子的节奏便在舒缓的恰恰舞步里一路行来。 Eric Kwok 拿捏这种曲调已形成他特有的风格，非常耐听。Eason演绎起来也非常放松。
歌词方面，无疑是受到大红大紫的《叶问》电影启发所写。本是粤人粤事，用粤语写来地方特色十足。“木樁不是木頭 / 游刃如情感的木瓜 / 蛋撻雖是彈牙 / 其實系師公食架 ”、“葉問問我食唔食蝦 / 葉問話你先跳 Cha Cha / 葉問問我食唔食瓜 / 葉問話睇得好化 ” 极其口语化，“功夫宗师”出神入化的那一面被淡化，相反突出了港人生活稀松平实的那一面。
编配方面也出手不凡。这首曲子丝毫不带市场习见的“中国风”元素。副歌哼唱用的是 Ba La Ba La，配合响铃和若有若无的男声哼唱──一派非洲音乐的风情，没有丝毫的“武侠气”
听惯了以周董为代表的“哼哼哈兮”，以方文山为代表的“意象堆砌”，这首《叶问风中转》以全新的音乐情趣写传统中国文化中的典型人物，令人耳目一新。那些以为用了点“民族乐器”、加了点民歌小样，就自以为“中国风”的音乐人，请面壁去吧。
相对正式版的俏皮丰富，hidden tracks 里的吉他小样版更为清新。有一股随性的ballard风格，松弛慵懒。没有前面精妙用心的编配，光是 Eric Kwok 的曲子和 Eason 随便一唱，就效果十足了。
将这首歌选为本专辑中的“卖飞佛”（my favorite）毫无悬念。
04. 花花世界
这首歌词所取意象比较接近此前wyman写的《落花流水》。揣测词人意思，似乎是写一个人从“丁香丹桂茉莉 都覺得可愛 ”的年轻多情，不懂得珍惜爱，到后面逐渐懂得爱，一直到婚嫁，过完一生的心灵成熟过程，不再为“花花世界”乱眼。
这首词之所以属于庸作，在于“花”的意象不够集中，拼凑痕迹明显：“最愛花 花光一刻當下 ”、“怒放心花”、“一轉眼間花嫁”、“花瓣飛舞”、“盛放煙花”、“老眼昏花”────这些“花”只是在单字上关联重复，并没有内在含义的连接与呼应，让人觉得生硬乏味，没有什么值得回味的妙笔金句。
回头看wayman写的“落花、流水”，两个意象抓得精准集中。在递进和引申上一步步深入，显然要比《花花世界》来得洒脱透彻。
《花花世界》
最愛花 花光一刻當下
即使已漸明辨真假
開始覺時間不可怕
……
老眼昏花 清楚笑望餘下
活每一秒亦流麗瀟灑
瀟灑闊別 花花世界
《落花流水》
流水很清楚 惜花這個責任
真的身份不過送運
這趟旅行若算開心
亦是無負這一生
水點 蒸發變做白雲
花瓣 飄落下游生根
淡淡交會過 各不留下印
作曲和编配方面也没有什么太惊喜的地方，中规中矩。如果你没听过《落花流水》或许觉得《花花世界》还不错。如果听过，则实在觉得差得太远，不值 repeat 播放太多。
05. 我杯茶 [featuring莫文蔚]
这首歌很和我口味，有Jazz的排场，又有潇洒的行进感。歌名叫《我杯茶》我觉得还不如叫《賣飛佛》，反正重复的部分是──
上個他 舊去的吧
無念掛 換過杯茶
我杯茶 賣飛佛
When you fall in love
When you fall in love
唱的是对感情的洒脱不念旧。找来莫文蔚这样自我又摩登的女声很契合这首歌的“都市风情”。唯一遗憾，莫文蔚的献声部分太吝啬了，不过是个配唱和声的角色。完整的歌词都没一两句。如果是怕一张 EP 两首对唱太抢（其实Eason啥出格的没做过，一张专辑两个对唱又如何。。。你萨顶顶这种重口味女人都上了～），让莫文蔚唱上一小段也无碍啊。或者像《那么爱你为什么》里给黄品源唱唱反调那样，来上一两句挑逗的念白或Rap，说不定更有趣呢？好不容易这两个老将合作一把，听来听去莫文蔚就那么一点点，真不过瘾啊。
06. 超錯
所谓摇滚风的一曲。毕竟是 Eason，怎么狮子吼也不可能是崔健，甚至连汪峰的那种“学院派摇滚”的嘶哑沧桑都算不上。那几声No、No、No和电吉他间的嘶喊都不够给力。词意上来说，虽然是“超错”，但是下笔并不狠，没有什么“死”啊、“飞”啊之类给力的字眼，推力不够。到高潮了还是不温不火文绉绉的“口不对心，心不对口”，只有指责本身，却没有小情节小画面，如何推导出“超错”来，让人觉得空洞。说来说去也只是一段不如意的感情，没有更宽广的指涉面。
所以这曲不过是披着摇滚外衣的俗歌而已。并不具备摇滚的内涵。这种演绎，Eason也显得不是很潇洒，总觉得有劲使不上。听来别扭。
[总体感觉]
如果你不算 Eason 的铁杆歌迷，我觉得你可以试着去找2006年的《Life Continues...》专辑来做参考，和这张 EP 相提并听。那张专辑 Eric Kwok 包办了《低调》、《最佳损友》、《落花流水》的作曲和整张专辑的编曲，可以视为 Eason 在新艺宝时代奠定风格基调的典范专辑。你会发现这张 EP 继承了 Eirc Kwok 等惯用的一些风格，并且更圆融、更多元，融合了大量 New Age 元素，较之《Life Continues...》的“主流”，更为空灵、实验。
和前面一张 EP 《Time Flies》相比，Eason这次显然玩得更爽，走的更远。这并非突兀地转型，而是进一步地拓宽音乐疆域。你会喜欢哪张，见仁见智。我还是很能接受这张的种种创新与尝试的。
当然在词方面，没有了wyman或夕爷的助阵，这张EP在词品上有所退步。上张至少有《陀飞轮》里“劳力是，无止境”这样 instant classic的金句。这张也就《叶问风里转》以怪取胜可品味了。
01. Welcome to the Future [featuring 薩頂頂]
躲过那个疑似土摇界神曲《爱情买卖》的前奏（其实没那么像吧），再忍住萨顶顶妖孽般的嘶吼（到这里都可以算“魔幻”部分），Eason一声“Fly Dreaming”之后，贝斯、弦乐带出的是华丽摇滚的味道（这里可以算“科幻”部分）。整首曲子就在萨顶顶的“新世纪魔幻”和摇滚的“金属科幻”之间回旋交织。这可说是Eason在曲风上的全新尝试，找不到此前的任何一首歌拿来做参照。那些“Fly Dreaming”什么的歌词也完全只是起到个哼唱作用，没有什么太具体可咀嚼的含义。
尽管我个人并不反感 New Age，甚至相当喜欢；但还是被曲子尾声萨顶顶妖气逼人的那几下呻吟给弄的起了鸡皮疙瘩。这首曲纯粹就是玩个气氛和效果。大家且“感受下气氛”（taste the atmosphere）就好，不必太认真，无需鸭梨很大。
02. 講男講女 [duet with Rowena Cortes (露云娜)]
开场有点中毒的话，这么一首电音Jazz味的对唱曲就比较能“解毒”了。
露云娜是香港1968年选秀比赛出道的童星（时年5岁），活跃于1970年代的香港唱片界，以英文、日文歌为主。80年代末退隐。小生也晚，此前并没听过这位前辈的专辑。居然此番复出难能可贵。尤其是音色的保鲜程度，气息节奏的掌控自如，完全不能想象是一位今年已47岁的大妈。。。（顺便一说，我居然和大妈同一天生日。。。1月13日～）
编配方面，全曲电子合成器的音色没有做太多柔性修饰，有股70年代电影、电视配乐独有的怀旧气息。中后期一小段萨克斯的solo也凭添不少风味，尤其是结尾句号用萨克斯画下，感觉完整饱满。
歌词上，感觉是“男争女斗”，不过对唱者在处理上没有那么多痴怨。
hidden tracks 里有试唱的take，有小不同步乃至唱错和对白。可以听到录音室里的工作气氛相当轻松。难怪听不出针锋相对剑拔弩张～
03. 葉問風中轉
这首词、曲、编、唱初听都有点不正经的歌，调侃诙谐，我倒恰恰认为正是这张EP的基调曲。或许是因为 Eric Kwok 担纲作曲，这首曲子不管怎么搞怪、轻松，乃至加入阴阳怪气的叶问念白，都让人觉得很有“医生味”。正如词写的：“葉問問我食唔食蝦 葉問話你先跳 Cha Cha ”，整首曲子的节奏便在舒缓的恰恰舞步里一路行来。 Eric Kwok 拿捏这种曲调已形成他特有的风格，非常耐听。Eason演绎起来也非常放松。
歌词方面，无疑是受到大红大紫的《叶问》电影启发所写。本是粤人粤事，用粤语写来地方特色十足。“木樁不是木頭 / 游刃如情感的木瓜 / 蛋撻雖是彈牙 / 其實系師公食架 ”、“葉問問我食唔食蝦 / 葉問話你先跳 Cha Cha / 葉問問我食唔食瓜 / 葉問話睇得好化 ” 极其口语化，“功夫宗师”出神入化的那一面被淡化，相反突出了港人生活稀松平实的那一面。
编配方面也出手不凡。这首曲子丝毫不带市场习见的“中国风”元素。副歌哼唱用的是 Ba La Ba La，配合响铃和若有若无的男声哼唱──一派非洲音乐的风情，没有丝毫的“武侠气”
听惯了以周董为代表的“哼哼哈兮”，以方文山为代表的“意象堆砌”，这首《叶问风中转》以全新的音乐情趣写传统中国文化中的典型人物，令人耳目一新。那些以为用了点“民族乐器”、加了点民歌小样，就自以为“中国风”的音乐人，请面壁去吧。
相对正式版的俏皮丰富，hidden tracks 里的吉他小样版更为清新。有一股随性的ballard风格，松弛慵懒。没有前面精妙用心的编配，光是 Eric Kwok 的曲子和 Eason 随便一唱，就效果十足了。
将这首歌选为本专辑中的“卖飞佛”（my favorite）毫无悬念。
04. 花花世界
这首歌词所取意象比较接近此前wyman写的《落花流水》。揣测词人意思，似乎是写一个人从“丁香丹桂茉莉 都覺得可愛 ”的年轻多情，不懂得珍惜爱，到后面逐渐懂得爱，一直到婚嫁，过完一生的心灵成熟过程，不再为“花花世界”乱眼。
这首词之所以属于庸作，在于“花”的意象不够集中，拼凑痕迹明显：“最愛花 花光一刻當下 ”、“怒放心花”、“一轉眼間花嫁”、“花瓣飛舞”、“盛放煙花”、“老眼昏花”────这些“花”只是在单字上关联重复，并没有内在含义的连接与呼应，让人觉得生硬乏味，没有什么值得回味的妙笔金句。
回头看wayman写的“落花、流水”，两个意象抓得精准集中。在递进和引申上一步步深入，显然要比《花花世界》来得洒脱透彻。
《花花世界》
最愛花 花光一刻當下
即使已漸明辨真假
開始覺時間不可怕
……
老眼昏花 清楚笑望餘下
活每一秒亦流麗瀟灑
瀟灑闊別 花花世界
《落花流水》
流水很清楚 惜花這個責任
真的身份不過送運
這趟旅行若算開心
亦是無負這一生
水點 蒸發變做白雲
花瓣 飄落下游生根
淡淡交會過 各不留下印
作曲和编配方面也没有什么太惊喜的地方，中规中矩。如果你没听过《落花流水》或许觉得《花花世界》还不错。如果听过，则实在觉得差得太远，不值 repeat 播放太多。
05. 我杯茶 [featuring莫文蔚]
这首歌很和我口味，有Jazz的排场，又有潇洒的行进感。歌名叫《我杯茶》我觉得还不如叫《賣飛佛》，反正重复的部分是──
上個他 舊去的吧
無念掛 換過杯茶
我杯茶 賣飛佛
When you fall in love
When you fall in love
唱的是对感情的洒脱不念旧。找来莫文蔚这样自我又摩登的女声很契合这首歌的“都市风情”。唯一遗憾，莫文蔚的献声部分太吝啬了，不过是个配唱和声的角色。完整的歌词都没一两句。如果是怕一张 EP 两首对唱太抢（其实Eason啥出格的没做过，一张专辑两个对唱又如何。。。你萨顶顶这种重口味女人都上了～），让莫文蔚唱上一小段也无碍啊。或者像《那么爱你为什么》里给黄品源唱唱反调那样，来上一两句挑逗的念白或Rap，说不定更有趣呢？好不容易这两个老将合作一把，听来听去莫文蔚就那么一点点，真不过瘾啊。
06. 超錯
所谓摇滚风的一曲。毕竟是 Eason，怎么狮子吼也不可能是崔健，甚至连汪峰的那种“学院派摇滚”的嘶哑沧桑都算不上。那几声No、No、No和电吉他间的嘶喊都不够给力。词意上来说，虽然是“超错”，但是下笔并不狠，没有什么“死”啊、“飞”啊之类给力的字眼，推力不够。到高潮了还是不温不火文绉绉的“口不对心，心不对口”，只有指责本身，却没有小情节小画面，如何推导出“超错”来，让人觉得空洞。说来说去也只是一段不如意的感情，没有更宽广的指涉面。
所以这曲不过是披着摇滚外衣的俗歌而已。并不具备摇滚的内涵。这种演绎，Eason也显得不是很潇洒，总觉得有劲使不上。听来别扭。
[总体感觉]
如果你不算 Eason 的铁杆歌迷，我觉得你可以试着去找2006年的《Life Continues...》专辑来做参考，和这张 EP 相提并听。那张专辑 Eric Kwok 包办了《低调》、《最佳损友》、《落花流水》的作曲和整张专辑的编曲，可以视为 Eason 在新艺宝时代奠定风格基调的典范专辑。你会发现这张 EP 继承了 Eirc Kwok 等惯用的一些风格，并且更圆融、更多元，融合了大量 New Age 元素，较之《Life Continues...》的“主流”，更为空灵、实验。
和前面一张 EP 《Time Flies》相比，Eason这次显然玩得更爽，走的更远。这并非突兀地转型，而是进一步地拓宽音乐疆域。你会喜欢哪张，见仁见智。我还是很能接受这张的种种创新与尝试的。
当然在词方面，没有了wyman或夕爷的助阵，这张EP在词品上有所退步。上张至少有《陀飞轮》里“劳力是，无止境”这样 instant classic的金句。这张也就《叶问风里转》以怪取胜可品味了。
