不得不赞叹，这又是一张神作。
转载：http://verbal007.blogbus.com/logs/45796342.html
不得不赞叹，这又是一张神作。
当你满心欢喜的看到nujabes的名字时，恐怕你得失望了。此专辑并非nu本人制作，只是挂名而已，但专辑里的歌曲全由nu本人精心为大家挑选。每一首乐章都是nu所采样之原曲，并曾收录于其作品中。
虽然只是一张original sample album，但每一首歌都可以用精致二字来形容，画面感十足，让人遐想连篇。包括cover的设计，运用抽象的视觉语言，向我们述说音乐蕴藏的的精神内涵，你大可以跟随着这雅致的音乐，任凭无限丰富的想象编织出童话般的画面。
一首来自美国独立音乐人Scott Matelic在2004年的作品《To Impress The Empress》拉开了整张音乐的序幕，这是来自于《Primitive Pessimist》专辑中的一首歌，开场的钢琴伴随着韵律十足的节奏,丰盈灵动地缓缓铺陈开，把你拉入一个美轮美奂的音乐世界。
紧跟着是日本Jazz艺人Sleepwalker的03年创作的一首《AI-NO-KAWA》，在歌曲变化多端的跳跃节奏下，钢琴和萨克斯完美默契的配合，上演了一出精彩的音乐对话。
第三首《atoll moao》来自英国的Goldlix，擅长慵懒的沙发电子乐风，你可以随时以一种最舒适的姿态聆听那温柔轻缓的吟唱。
Specifics的《Under the Hood》，这是专辑里为数不多的带有rap的曲子，MC的平实说唱搭配重复的piano采样营造出的jazz氛围，浓郁到化不开。
第5首DSK - winter lane是我的大爱曲目，此前用它做过好一阵博客背景音乐。空灵的吉他自始自终贯穿于全曲，如冬天里的一股甘泉，涤清你的耳朵，撩动你的心弦。 对比nujabes《Hydeout Productions 2 Collection》中的remix，nujabes将此曲加入雄浑有力的鼓声是最大的特色，如果说原曲是一种清澈空灵的美，那nujabes让歌曲衍变成为一种混沌的美感，并赋予它排山倒海般的气势。
《mourn, sob & cry》在整张专辑里有一种特别的存在感，这支作品来自日本的Blue Asia乐团的演绎。成员全都是亚洲独当一面的混音高手。多国籍的组成背景，使他们的音乐中洋溢民族音乐元素，透过电音编曲，呈现令人惊喜的崭新风貌。民族的就是世界的，传统乐器营造的异域民族风，仿佛我们在世外桃源梦游一番……
接下来是Haki R. Madhubuti的一首《Children》。Haki R. Madhubuti马德胡布蒂，一位美国黑人爵士音乐家，不仅如此，他本身还是诗人，作家，教育家，非常的了不起。《Children》是专辑中调性最活泼的一首歌曲，孩童极富激情的齐声朗诵，大人的灵魂歌唱，各种器乐的轻快演奏，充分体现jazz自由即兴的本质，音乐从来不是循规蹈矩的，正如Children是自由的精灵，给我们带来了无限的生机。
《Sound Network》是专辑里另一首带说唱元素的曲目，演绎者UNISON，来自欧洲的一支老牌的说唱团体，他们的风格涵盖HipHop，Soul，Jazz，Funk and electronic等，这首歌收录于2005年的一张EP《Sound Networks》里。
而日本知名的打击乐手兼作曲家尾方伯郎(Takero OGATA aka Mundo Novo)的《Omnipresence》，我最喜欢这首音乐最后一段鼓的拍打。
《A Dream Goes On Forever》来自于Todd Rundgren在1974年的名曲,Todd Rundgren可谓是十八般武艺于一身，他涉及的的音乐风格几乎涵盖了所有我们可以想到的:pop,folk,bluls,jazz,Motown,Soul,heavy metals，electronic,experimental,New Age,Punk,Reggae,Bossa Nova,Latin……而且精通piano,keyboard，guiter,Flute,Saxophone,Bass,Drums等各种乐器，是一位当之无愧的音乐全才。虽然此曲时长不到两分半钟，但听着这样怀旧的老歌，心也变的温柔了。
第11首《Dionna》，歌曲来自Heprcam - 《Cohcoxa》(2004)这是2002年成立的一只小电团，淡淡的哀思萦绕于你的耳边。
folklore的这首《clammbon》也就是nujabes《Imaginary Folklore》的采样原曲，后者在配器上的运用使歌曲增添了几分朦胧美，beat也更加有力。
早前在nujabes的2003《Ristorante Nujabes》中我个人十分喜爱的Lava - Vem Para Ficar一曲再度登场，明快的节奏，流畅的旋律，伴随着vocal的轻柔哼唱，婉转悠扬。
最后古巴著名的爵士钢琴大师Omar Sosa的一首《Iyawo》结束了整张专辑。美丽的音符在他的指尖流淌，我仍然陶醉在音乐的浪漫情怀中，意犹未尽。
我想我们所要做的，除了透过Nujabes的耳朵，品味这张由他精心挑选的美妙音乐的同时，感谢nujabes构建了一个新兴的自由音乐王国，让我们在音乐中沉淀。nujaebs通过歌曲向我们传达的讯息，无疑是更进一步理解他的音乐制作理念，我想这是一个出色的音乐人应该具备的条件，nujabes之所以能获得空前的成功，与他自身的努力分不开，从大量的音乐素材中可以看出，一个优秀的音乐人制作水平必然是通过接触大量的唱片积累提高，除了他自身的作品，还有那些曾经影响他的音乐，为我们拼凑出一道如此丰富的音乐大餐。
但愿你们能同我一样迷醉在这奇幻的音乐森林里……探寻音乐丰富的多元性与它的生命力，这就是音乐的魅力所在。
看来国人的音乐真的还有很长的一段道路要走……（ARTICLE BY Verbal007）
不得不赞叹，这又是一张神作。
当你满心欢喜的看到nujabes的名字时，恐怕你得失望了。此专辑并非nu本人制作，只是挂名而已，但专辑里的歌曲全由nu本人精心为大家挑选。每一首乐章都是nu所采样之原曲，并曾收录于其作品中。
虽然只是一张original sample album，但每一首歌都可以用精致二字来形容，画面感十足，让人遐想连篇。包括cover的设计，运用抽象的视觉语言，向我们述说音乐蕴藏的的精神内涵，你大可以跟随着这雅致的音乐，任凭无限丰富的想象编织出童话般的画面。
一首来自美国独立音乐人Scott Matelic在2004年的作品《To Impress The Empress》拉开了整张音乐的序幕，这是来自于《Primitive Pessimist》专辑中的一首歌，开场的钢琴伴随着韵律十足的节奏,丰盈灵动地缓缓铺陈开，把你拉入一个美轮美奂的音乐世界。
紧跟着是日本Jazz艺人Sleepwalker的03年创作的一首《AI-NO-KAWA》，在歌曲变化多端的跳跃节奏下，钢琴和萨克斯完美默契的配合，上演了一出精彩的音乐对话。
第三首《atoll moao》来自英国的Goldlix，擅长慵懒的沙发电子乐风，你可以随时以一种最舒适的姿态聆听那温柔轻缓的吟唱。
Specifics的《Under the Hood》，这是专辑里为数不多的带有rap的曲子，MC的平实说唱搭配重复的piano采样营造出的jazz氛围，浓郁到化不开。
第5首DSK - winter lane是我的大爱曲目，此前用它做过好一阵博客背景音乐。空灵的吉他自始自终贯穿于全曲，如冬天里的一股甘泉，涤清你的耳朵，撩动你的心弦。 对比nujabes《Hydeout Productions 2 Collection》中的remix，nujabes将此曲加入雄浑有力的鼓声是最大的特色，如果说原曲是一种清澈空灵的美，那nujabes让歌曲衍变成为一种混沌的美感，并赋予它排山倒海般的气势。
《mourn, sob & cry》在整张专辑里有一种特别的存在感，这支作品来自日本的Blue Asia乐团的演绎。成员全都是亚洲独当一面的混音高手。多国籍的组成背景，使他们的音乐中洋溢民族音乐元素，透过电音编曲，呈现令人惊喜的崭新风貌。民族的就是世界的，传统乐器营造的异域民族风，仿佛我们在世外桃源梦游一番……
接下来是Haki R. Madhubuti的一首《Children》。Haki R. Madhubuti马德胡布蒂，一位美国黑人爵士音乐家，不仅如此，他本身还是诗人，作家，教育家，非常的了不起。《Children》是专辑中调性最活泼的一首歌曲，孩童极富激情的齐声朗诵，大人的灵魂歌唱，各种器乐的轻快演奏，充分体现jazz自由即兴的本质，音乐从来不是循规蹈矩的，正如Children是自由的精灵，给我们带来了无限的生机。
《Sound Network》是专辑里另一首带说唱元素的曲目，演绎者UNISON，来自欧洲的一支老牌的说唱团体，他们的风格涵盖HipHop，Soul，Jazz，Funk and electronic等，这首歌收录于2005年的一张EP《Sound Networks》里。
而日本知名的打击乐手兼作曲家尾方伯郎(Takero OGATA aka Mundo Novo)的《Omnipresence》，我最喜欢这首音乐最后一段鼓的拍打。
《A Dream Goes On Forever》来自于Todd Rundgren在1974年的名曲,Todd Rundgren可谓是十八般武艺于一身，他涉及的的音乐风格几乎涵盖了所有我们可以想到的:pop,folk,bluls,jazz,Motown,Soul,heavy metals，electronic,experimental,New Age,Punk,Reggae,Bossa Nova,Latin……而且精通piano,keyboard，guiter,Flute,Saxophone,Bass,Drums等各种乐器，是一位当之无愧的音乐全才。虽然此曲时长不到两分半钟，但听着这样怀旧的老歌，心也变的温柔了。
第11首《Dionna》，歌曲来自Heprcam - 《Cohcoxa》(2004)这是2002年成立的一只小电团，淡淡的哀思萦绕于你的耳边。
folklore的这首《clammbon》也就是nujabes《Imaginary Folklore》的采样原曲，后者在配器上的运用使歌曲增添了几分朦胧美，beat也更加有力。
早前在nujabes的2003《Ristorante Nujabes》中我个人十分喜爱的Lava - Vem Para Ficar一曲再度登场，明快的节奏，流畅的旋律，伴随着vocal的轻柔哼唱，婉转悠扬。
最后古巴著名的爵士钢琴大师Omar Sosa的一首《Iyawo》结束了整张专辑。美丽的音符在他的指尖流淌，我仍然陶醉在音乐的浪漫情怀中，意犹未尽。
我想我们所要做的，除了透过Nujabes的耳朵，品味这张由他精心挑选的美妙音乐的同时，感谢nujabes构建了一个新兴的自由音乐王国，让我们在音乐中沉淀。nujaebs通过歌曲向我们传达的讯息，无疑是更进一步理解他的音乐制作理念，我想这是一个出色的音乐人应该具备的条件，nujabes之所以能获得空前的成功，与他自身的努力分不开，从大量的音乐素材中可以看出，一个优秀的音乐人制作水平必然是通过接触大量的唱片积累提高，除了他自身的作品，还有那些曾经影响他的音乐，为我们拼凑出一道如此丰富的音乐大餐。
但愿你们能同我一样迷醉在这奇幻的音乐森林里……探寻音乐丰富的多元性与它的生命力，这就是音乐的魅力所在。
看来国人的音乐真的还有很长的一段道路要走……（ARTICLE BY Verbal007）
