你看到的选秀是傻逼的,你看到的歌手是牛逼的
但凡郎朗出镜,他爹一定紧随其后,生怕别人不知道二胡乃钢琴之父. 这件事的社会影响很坏,以致后来有个叫洋洋的速滑天才在拿了冠军后光记得爹妈,竟然没有先谢国家.
只要歌唱比赛,总有人吼一把我看见那一座座山哟,搞得好像中国很小,松花江畔凭窗望去也能瞧见青藏高原. 凡事只要形成了刻板印象,就会置人于两难境地,因此选秀新人发片时很容易在复制自己与追求突破中迷失,不小心就把自己的专辑搞成翻唱带或者拼盘春晚,这种情况我不会去责怪制作人,最大的问题还是歌手对自己的音乐没有主见,只不过是个复制教条的奴隶. 而在新人李霄云这张专辑里,我们看到了她作为一个创作人以主人姿态给人们呈现了她的音乐私房菜,这才是一个歌手通过唱片应该传达的态度.
你看到的我是蓝色的,ending前的"自由"很性感,歌里想要表达的从小纠结到小释怀的情绪在这两个字的演绎里得到升华. 其实换个角度解读,这首歌也能讲一个狗血的文艺体故事. 有一天,夏娃在MSN签名上写道"你看到的我是蓝色的",亚当看到后立马把签名档改成"我想你会变成蓝色都是我害的",夏娃见状传了个表情过去"死鬼,讨厌!",亚当顺势激将道"你不是真正的蓝色,你的蓝只是你穿的保护色",半晌,夏娃终于回了一句"你离开我,就是蓝色的意义",附娇羞状表情一个,亚当这才大悟,深情道"我知道你才是这世界上无与伦比的蓝色". 这个故事告诉我们"在KTV里唱蓝色才是正经事".
习惯,旋律上口,但不口水,有流行潜质,不过这首歌背后有一个不够心狠的制作人,李霄云和林俊杰有同样的问题,作曲能力远超越了作词能力,需要一个专业的填词人来平衡维持歌曲的高度.
灯,在华丽的编曲营造的圆舞曲的气氛下,在些许慵懒些许哀怨的歌声里,有一种都铎王朝亨利八世冷宫里的情人黯然独白的古典爱情悲剧画面感.
被剧终的音符,李霄云在这首歌里的创作表现实在太有灵气太聪明了,在我看来她成功导演了一曲内涵与娱乐齐具的赋予音乐生命灵动性的Note Story音符总动员.流露出的不是偶然的小才情,而是绝对的真牛逼.
我没那么狠心,britpop曲风,很适合唱live,"那么"两字唱得漂亮.
微笑练习,和声写得很有趣,营造了一个人理智与情感双重性格的对话感.
你不在的时候,民谣小品,带点孩子气,吉他非常清爽舒服,小有Jack Johnson的味道.
我为谁而来,走完钢琴前奏以后,竟然是那么大气一件作品,当磅礴的弦乐和歌者的情感在高潮一起迸发时,我突然看到了李霄云的音乐野心,显然她不甘于小情小调,不出意外,接下来会有人开始向这位新人邀歌. 这件作品展现的生命张力相当惊人,每次听这歌脑子里浮现的是量子跃迁,是染色体的有丝分裂,是遗传细胞里原子的有序运动,是Discovery频道里记录的一个花苞绽放的过程,这种感觉太奇妙了,无论是我爱故我在或是我思故我在,不得不说,对生命存在的拷问在各个领域都是相通的.
现在唱片公司动辄出动豪华制作班底的文案噱头,出于商业考量,这种铁打营盘流水兵的流行音乐生产模式确实是高效的. 但在我看来对于一个尚不牛逼的歌手来说这是一种很傻逼的营销手段,听众早晚会发现,对比华丽精致的包装,整个制作团队中最薄弱的环节竟然是歌手本身. 而在这张不靠裙带关系作卖点的唱片里,恰恰让李霄云有足够的参与和发挥空间展现了自己的音乐理念与才华,没有浮躁的功利味,没有向流行媚俗,她在自己第一张专辑里玩音乐的那股新鲜劲儿和快活劲儿纯朴的让人感动,别以为贴着pop标签我就看不到你indie的心. 李霄云在每首歌里都很细心的传达了独立的理念,对音乐的玩心和诚意都是十足的,十首歌都有完整的音乐概念,但都能回归到专辑的明亮的蓝色概念,说是唱片界的LOVE ACTUALLY也不为过.
对于一张唱片和一个声音的喜欢是很难用电位差产生电弧的方式来解释,但说起来也是件简单的事,就是跟这张44.1kHz的唱片和李霄云那把不知道多少赫兹的女中音达到共振了.
只要歌唱比赛,总有人吼一把我看见那一座座山哟,搞得好像中国很小,松花江畔凭窗望去也能瞧见青藏高原. 凡事只要形成了刻板印象,就会置人于两难境地,因此选秀新人发片时很容易在复制自己与追求突破中迷失,不小心就把自己的专辑搞成翻唱带或者拼盘春晚,这种情况我不会去责怪制作人,最大的问题还是歌手对自己的音乐没有主见,只不过是个复制教条的奴隶. 而在新人李霄云这张专辑里,我们看到了她作为一个创作人以主人姿态给人们呈现了她的音乐私房菜,这才是一个歌手通过唱片应该传达的态度.
你看到的我是蓝色的,ending前的"自由"很性感,歌里想要表达的从小纠结到小释怀的情绪在这两个字的演绎里得到升华. 其实换个角度解读,这首歌也能讲一个狗血的文艺体故事. 有一天,夏娃在MSN签名上写道"你看到的我是蓝色的",亚当看到后立马把签名档改成"我想你会变成蓝色都是我害的",夏娃见状传了个表情过去"死鬼,讨厌!",亚当顺势激将道"你不是真正的蓝色,你的蓝只是你穿的保护色",半晌,夏娃终于回了一句"你离开我,就是蓝色的意义",附娇羞状表情一个,亚当这才大悟,深情道"我知道你才是这世界上无与伦比的蓝色". 这个故事告诉我们"在KTV里唱蓝色才是正经事".
习惯,旋律上口,但不口水,有流行潜质,不过这首歌背后有一个不够心狠的制作人,李霄云和林俊杰有同样的问题,作曲能力远超越了作词能力,需要一个专业的填词人来平衡维持歌曲的高度.
灯,在华丽的编曲营造的圆舞曲的气氛下,在些许慵懒些许哀怨的歌声里,有一种都铎王朝亨利八世冷宫里的情人黯然独白的古典爱情悲剧画面感.
被剧终的音符,李霄云在这首歌里的创作表现实在太有灵气太聪明了,在我看来她成功导演了一曲内涵与娱乐齐具的赋予音乐生命灵动性的Note Story音符总动员.流露出的不是偶然的小才情,而是绝对的真牛逼.
我没那么狠心,britpop曲风,很适合唱live,"那么"两字唱得漂亮.
微笑练习,和声写得很有趣,营造了一个人理智与情感双重性格的对话感.
你不在的时候,民谣小品,带点孩子气,吉他非常清爽舒服,小有Jack Johnson的味道.
我为谁而来,走完钢琴前奏以后,竟然是那么大气一件作品,当磅礴的弦乐和歌者的情感在高潮一起迸发时,我突然看到了李霄云的音乐野心,显然她不甘于小情小调,不出意外,接下来会有人开始向这位新人邀歌. 这件作品展现的生命张力相当惊人,每次听这歌脑子里浮现的是量子跃迁,是染色体的有丝分裂,是遗传细胞里原子的有序运动,是Discovery频道里记录的一个花苞绽放的过程,这种感觉太奇妙了,无论是我爱故我在或是我思故我在,不得不说,对生命存在的拷问在各个领域都是相通的.
现在唱片公司动辄出动豪华制作班底的文案噱头,出于商业考量,这种铁打营盘流水兵的流行音乐生产模式确实是高效的. 但在我看来对于一个尚不牛逼的歌手来说这是一种很傻逼的营销手段,听众早晚会发现,对比华丽精致的包装,整个制作团队中最薄弱的环节竟然是歌手本身. 而在这张不靠裙带关系作卖点的唱片里,恰恰让李霄云有足够的参与和发挥空间展现了自己的音乐理念与才华,没有浮躁的功利味,没有向流行媚俗,她在自己第一张专辑里玩音乐的那股新鲜劲儿和快活劲儿纯朴的让人感动,别以为贴着pop标签我就看不到你indie的心. 李霄云在每首歌里都很细心的传达了独立的理念,对音乐的玩心和诚意都是十足的,十首歌都有完整的音乐概念,但都能回归到专辑的明亮的蓝色概念,说是唱片界的LOVE ACTUALLY也不为过.
对于一张唱片和一个声音的喜欢是很难用电位差产生电弧的方式来解释,但说起来也是件简单的事,就是跟这张44.1kHz的唱片和李霄云那把不知道多少赫兹的女中音达到共振了.
