生活是一袭华丽的袍，里面爬满虱子
对于话剧的执迷，应该追溯到大学。
小小的戏剧社，名唤《禹风》，四年中，上演大大小小不知名的小剧目。
最辉煌的，当如模拟《恋爱的犀牛》。
我们的城市很小，所带来更多的，或者仅仅是广为人知的世俗文化。
空空荡荡的大剧院，大部分时候，形同虚设。
相比较而言，无来由地更爱逸夫剧院。朴素，悠久，带人进入回忆中的童年。
那时候，多是跟着外婆妈妈和阿姨一起看戏文。除了京剧，尤爱越剧与甬剧。
第一次去大剧院，倒是应和了话剧的“华丽”二字。
从舞台，到灯光、布景，乃至所有演员的服饰提包，无可挑剔。
与友人笑言，这年头找个志同道合的看戏人，倒真是比找喝酒唱歌的难得多。
三层楼的大厅，年轻的90后不少，大抵都是来看小郑的。
拖着几岁孩童的70后也不少，不出意外应该是来看张姐的。
大剧院最让我赞赏的就是戏剧一开始全场信号都被屏蔽，于是三个多小时里再无扰人的铃声响起。
我们用三等票的票子，无耻地坐了VIP位置，暗爽啊暗爽。
好了，言归正传，要说的，自然还是《生活与生存》。
前不久看到一则诙谐的定论，简称“牛逼无用论”——世上的女人基本分为两种：一种是无独立能力，什么都搞不定，她们会找一个男人使自己的生活不那么糟糕；另一种是独立且牛逼，什么都搞得定，她们会找一个男人使自己的生活变得糟糕一点。 所以：有了男人这个物种作为平衡，所有女人的生活境遇就都差不多了。
我很难说，这两种女人，哪一种比较好运且幸福。也不想谈，我们该成为怎样的女人。
我只是想借这段言论，来谈谈我们的女主角——张威。
我想，选张姐来演这样牛逼的角色，真是再恰当不过。
小小的身躯，藏着大大的灵魂。凛冽、犀利，充满爆发劲。
硬朗的外表，只因那温婉柔和的目光，再也掩不住脆弱的心灵。
每一个事业有成被人推崇的女人背后，都会有一段失败的人生。
因为你之所以成为如今强大的你，是因为有那么一个带领你进入声色犬马世界的男人。
他引领你进入更广阔的世界，你仰望并崇拜他，深深感到卑微而无助，你只有更加努力成为更好的自己，才能奢望与他齐肩。
可是你忘了，他是你天边的云，可望而不可即，终有一天，会飘散会离开的。
而那时，你才恍然发觉，你并没有得到你想要的理想之爱，却收获了那些你并不在乎的名和利。以及，那钻石般的心灵，光辉璀璨，却坚硬冰冷。
什么是浪费青春的正确方式呢？
答案是：除了死以外的一切方式。
青春就是青春，每个人都只有使用权，没有永久产权。
青春是没有并且也不需要导师的——自以为是、拖泥带水地长大，乱混，乱玩，乱学习，乱经历，然后有一天顿悟到什么，忽然自觉起来，有了绝对成人的负责任心态，便与青春说再见。
这是刚刚在新周刊上说的一段话。
忽而想到，原来每个人都是有过那么一段青涩且用来浪费的青春的。
“你好，我叫张威，弓长张，威风的威。”
他微笑与你握手，说：“张威，张威，太男性化，不好，我给你取个英文名，叫维妮吧。”
那一刻，明眸皓齿。
那一段，清白无辜。
青春，就是慌张。
这不是讲爱情的戏，可我无法不去想，张威生命中无法抹去的，大概永远都是那一幕。
人生，从那一瞬间，陡转。
没有离开，却要离婚。
游戏人间，也不过只因心中的意难平。
大伟也好，李想也罢。
唯有他是你的真爱，此后，皆是为了遗忘吧。
剧中唯一让我记住的台词。
大伟歇斯底里：我们的这场游戏叫什么？叫爱吗？
张威轻描淡写：不，这场游戏，叫做亲密关系。
音乐缓缓响起，赵鹏的《其实你不懂我的心》。
全场寂静，那一刻，热泪盈眶。
原谅，其实我本是该多写写年轻人面临理想与现实的差距与残酷。
洋洋洒洒，却着实无法忽略张姐那眉角眼梢所带来的震撼。
话剧的核心在我这里，反倒成了点缀。
张艾嘉大概只用了五成功力，却将王耀庆的歇斯底里与郑元畅活蹦乱跳比了下去。
陈丹青说的：现在的年轻人想买大房子、开好车、娶漂亮老婆。这是欲望不是理想。但这都是正常欲望。我们这一代承认欲望，不承认理想。
所以，理想是用来死去且缅怀的。
所以，李想必须是要死去的。
大伟与李想，无疑是现实与理想的两个对立面。
而最终，大伟抓着李想纵身而下，也是理所当然。
大概每个人的理想，都会被现实拖下无尽的深渊而销声匿迹吧。
事隔多年，当你垂垂老去，
再一次听到：
“你好，我叫李想，李安的李，想念的想。”
理想，原来，我还记得你。
灯光缓缓暗去，几秒后全场掌声如雷。
站起身，再一次，泪盈于睫。
我们承担不来太厚重的东西了，比如职业梦，比如爱情梦。
而欲望比理想浅薄且有目的性，就好像赚钱，结婚。
所以，我们原谅了自己，原谅了这个只有欲望而无理想的年代。
小小的戏剧社，名唤《禹风》，四年中，上演大大小小不知名的小剧目。
最辉煌的，当如模拟《恋爱的犀牛》。
我们的城市很小，所带来更多的，或者仅仅是广为人知的世俗文化。
空空荡荡的大剧院，大部分时候，形同虚设。
相比较而言，无来由地更爱逸夫剧院。朴素，悠久，带人进入回忆中的童年。
那时候，多是跟着外婆妈妈和阿姨一起看戏文。除了京剧，尤爱越剧与甬剧。
第一次去大剧院，倒是应和了话剧的“华丽”二字。
从舞台，到灯光、布景，乃至所有演员的服饰提包，无可挑剔。
与友人笑言，这年头找个志同道合的看戏人，倒真是比找喝酒唱歌的难得多。
三层楼的大厅，年轻的90后不少，大抵都是来看小郑的。
拖着几岁孩童的70后也不少，不出意外应该是来看张姐的。
大剧院最让我赞赏的就是戏剧一开始全场信号都被屏蔽，于是三个多小时里再无扰人的铃声响起。
我们用三等票的票子，无耻地坐了VIP位置，暗爽啊暗爽。
好了，言归正传，要说的，自然还是《生活与生存》。
前不久看到一则诙谐的定论，简称“牛逼无用论”——世上的女人基本分为两种：一种是无独立能力，什么都搞不定，她们会找一个男人使自己的生活不那么糟糕；另一种是独立且牛逼，什么都搞得定，她们会找一个男人使自己的生活变得糟糕一点。 所以：有了男人这个物种作为平衡，所有女人的生活境遇就都差不多了。
我很难说，这两种女人，哪一种比较好运且幸福。也不想谈，我们该成为怎样的女人。
我只是想借这段言论，来谈谈我们的女主角——张威。
我想，选张姐来演这样牛逼的角色，真是再恰当不过。
小小的身躯，藏着大大的灵魂。凛冽、犀利，充满爆发劲。
硬朗的外表，只因那温婉柔和的目光，再也掩不住脆弱的心灵。
每一个事业有成被人推崇的女人背后，都会有一段失败的人生。
因为你之所以成为如今强大的你，是因为有那么一个带领你进入声色犬马世界的男人。
他引领你进入更广阔的世界，你仰望并崇拜他，深深感到卑微而无助，你只有更加努力成为更好的自己，才能奢望与他齐肩。
可是你忘了，他是你天边的云，可望而不可即，终有一天，会飘散会离开的。
而那时，你才恍然发觉，你并没有得到你想要的理想之爱，却收获了那些你并不在乎的名和利。以及，那钻石般的心灵，光辉璀璨，却坚硬冰冷。
什么是浪费青春的正确方式呢？
答案是：除了死以外的一切方式。
青春就是青春，每个人都只有使用权，没有永久产权。
青春是没有并且也不需要导师的——自以为是、拖泥带水地长大，乱混，乱玩，乱学习，乱经历，然后有一天顿悟到什么，忽然自觉起来，有了绝对成人的负责任心态，便与青春说再见。
这是刚刚在新周刊上说的一段话。
忽而想到，原来每个人都是有过那么一段青涩且用来浪费的青春的。
“你好，我叫张威，弓长张，威风的威。”
他微笑与你握手，说：“张威，张威，太男性化，不好，我给你取个英文名，叫维妮吧。”
那一刻，明眸皓齿。
那一段，清白无辜。
青春，就是慌张。
这不是讲爱情的戏，可我无法不去想，张威生命中无法抹去的，大概永远都是那一幕。
人生，从那一瞬间，陡转。
没有离开，却要离婚。
游戏人间，也不过只因心中的意难平。
大伟也好，李想也罢。
唯有他是你的真爱，此后，皆是为了遗忘吧。
剧中唯一让我记住的台词。
大伟歇斯底里：我们的这场游戏叫什么？叫爱吗？
张威轻描淡写：不，这场游戏，叫做亲密关系。
音乐缓缓响起，赵鹏的《其实你不懂我的心》。
全场寂静，那一刻，热泪盈眶。
原谅，其实我本是该多写写年轻人面临理想与现实的差距与残酷。
洋洋洒洒，却着实无法忽略张姐那眉角眼梢所带来的震撼。
话剧的核心在我这里，反倒成了点缀。
张艾嘉大概只用了五成功力，却将王耀庆的歇斯底里与郑元畅活蹦乱跳比了下去。
陈丹青说的：现在的年轻人想买大房子、开好车、娶漂亮老婆。这是欲望不是理想。但这都是正常欲望。我们这一代承认欲望，不承认理想。
所以，理想是用来死去且缅怀的。
所以，李想必须是要死去的。
大伟与李想，无疑是现实与理想的两个对立面。
而最终，大伟抓着李想纵身而下，也是理所当然。
大概每个人的理想，都会被现实拖下无尽的深渊而销声匿迹吧。
事隔多年，当你垂垂老去，
再一次听到：
“你好，我叫李想，李安的李，想念的想。”
理想，原来，我还记得你。
灯光缓缓暗去，几秒后全场掌声如雷。
站起身，再一次，泪盈于睫。
我们承担不来太厚重的东西了，比如职业梦，比如爱情梦。
而欲望比理想浅薄且有目的性，就好像赚钱，结婚。
所以，我们原谅了自己，原谅了这个只有欲望而无理想的年代。
