我真是闲的蛋疼之五
于是转了一圈又说回这首带我进SHINee大门的Ring Ding Dong。
相信不止我，大概很多人也是到了Ring Ding Dong的大发，才注意到SHINee这个团体吧。说是后知后觉也罢，但RDD（其实曲名有公认的缩写就很能说明问题了）完全新颖的编曲和风格，确实是迷你三辑人气的关键。这样一首非洲风味的舞曲（那个刚果鼓点真是百听不厌），居然也是由刘英振词曲全包办的，不得不再次佩服阿加西的全才。作为SM电音风的标杆，SHINee除了抒情曲，一直都很喜欢在电音上做文章，RDD自然也是如此，听CD时五个人居然全部全曲都被电音过了。因为这样的原因，即便在看到现场之后，我依然以为是放送DJ多少做了点手脚，否则钟铉的声音怎么可能那样扁？直到有一次StarKing中，钟铉清唱了RDD的前一段，我才明白那原来是故意创新的唱腔啊！在SK中，那个唱腔被一个盲人小孩说成是鹦鹉腔，果然盲人的听力是最赞的，钟铉这种扁平如蝠魟的音色我还真不知道该怎么形容。而KEY我在前文也说过，他本身就有电音感，在RDD全员触电的情况下，也唯独他似乎被电了两遍。除了钟铉依据原曲的创新，RDD这首歌应该最适合KEY的声线，在现场表演中，KEY直来直去的问题虽依然存在，但霸气的唱腔和花样不断翻新的手势表演，无疑是每场Live最吸引眼球的亮点。
除了RDD之外的第二波主打是专辑中第三首歌Jo Jo，词曲是SHINee幕后的另一位大仙Kenzie。说是欧洲复古风也确实有那麽一点，八十年代法国电影里那种早年电子乐常常是这种感觉。配器方面也用了很有怀旧意味的电子琴和键盘乐。既RDD的坏男人冲击之后，Jo Jo的风格要男孩和乖巧的多。如果不是因为SHINee身处以铁公鸡性格的闻名的SM，或许还会给这第二波主打再拍一个MV。但现实如此，人不胜命，Jo Jo 舞台难度不算高，几个Live版本听下来都大同小异。造型也脱离了RDD时期的红与黑，很多灰，重新姹紫嫣红起来。滑雪帽滑雪衫，带着冬日的可爱。
原谅我歪楼，我实在喜欢这首歌的活动造型大过喜欢这首歌本身….
有KEY君参与作词，f(x)师妹Luna帮腔猫叫的说唱曲Get Down是专辑中的第四首。我前面说过，到了第三辑，SHINee和他们的团队明显野心上来来了。这首地下感浓重，风格强烈的Rap就是最好的例子。韩国音乐节的主流是R&B，但嘻哈这两年是越来越好卖，SM还没有正经的嘻哈团体，但通过非主打曲赚一点嘻哈人气，也不是一次两次了。Get Down的后制班底相当庞大，包括KEY在内，全部是洋名，不用猜估计也是Xperimental的人才。整首歌让我想起极品飞车7——暗夜狂飙，另类反叛。看着歌词，严重怀疑KEY的那段英文Rap八成是他自己的手笔，什么“I’m that cool cat”，（yeah，you totally are.）还什么“All my ladies looking good，pretty faces.”你的Lady还不够，还要Ladies！
迷你三辑中的第五首歌SHINee Girl，是一首节奏跳跃感很强的Urban快歌。不算是专辑中的亮点，编曲和歌词都流于平常，感觉上有The SHINee World的姐妹篇之意，只是远没有The SHINee World那首经典，至今为止，好像也从来没被Live过。不知道有没有人跟我有同感，我认为这首歌给女团唱（改下词），也许会是Hit呢。
之后就进入迷你三辑的最后了。我之所以一直没点评Y.O.U，完全是我文青情节作祟，想把这篇乐评结束于——“我爱过的名字：You”，这样一句话
于是，让我们从《我爱过的名字》开始吧，在最早谈到温流的音色的时候，我说过，这是这首歌让我震惊到温流声音的特殊的。到现在听起来，也还是这样。说起这首感性的歌，我的话也禁不住感性起来，如果能用颜色形容一首歌，那么《我爱过的名字》对我来说，就是米白色的，就像淡奶茶。与温流合作的歌手叫做金渊佑，是一位不甚出名但资质颇深的抒情歌手。大概是因为一直没有同台的机会，这首歌从来没有被Live过。我想过，如果在请不到原唱金渊佑的情况下，SHINee中谁来跟温流合这首歌会比较合适，答案遗憾的是确实没有。倒不是说金渊佑唱的有多好，但至少这个人的声音是如温流一样毫无刺激性的，想必SM会找他来合作，也有这样的考虑吧。
但如果连金渊佑也没有呢？为什么这首歌不能完全是温流的SOLO呢？因为，温流的声音，实在太淡了……想象一下《我爱过的名字》被温流全曲唱下来的效果，我人都仿佛要飘起来。那样的曲子并非不好，反而是因为太过纯音乐了才会被抛弃吧。温流是奶，金渊佑是茶，而《我爱过的名字》就是这样一首之于我如同奶茶的曲子，算是SM踩着纯音乐的边缘玩儿流行吧。
我爱过的名字是谁呢？是你啊。
Y．O．U这首歌是由一辑中Love’s Way和One For Me的作曲Alex Cantrall与Don Seller Jr 合作谱写的。SHINee每次提起这首歌时，都会说这是写给歌迷的，这因为这样，结合歌词，Y.O.U简直是我听过最伤感的歌了。
歌里面的一阕词让我感触颇深——Years will come，Year will go，无论日子好坏，I’m yours.
偶像团体是音乐史中的什么人啊？是永远留不下来名字的那群人。他们的寿命是短暂的，纵是他们一厢情愿的唱起“年年岁岁，岁岁年年，我都是你的。”可哪里来那么多年岁来让他们牵住你的心呢？在偶像和歌迷的爱情中，偶像是才是永远的输家，常常是曲未终，人已散，这样千次万次说着Forever，正是因为永远最遥不可求。
我飞奔而去的理由是你，我跳舞的理由是你，我唱歌的理由是你，这不是讨好歌迷，对偶像团体来说，这真的是真话。在所有的音乐人中，偶像是最接近于商品的一类，他们原本是别样的人，可却按照你喜欢的样子包装起来，长你喜欢的歌，跳你喜欢的舞，不是因为这样你才喜欢他，而是因为你喜欢，他才这样的。北京五环外天桥下窝棚里玩地下摇滚的某位纹身大哥也许一年四处跑场子下来也没有SHINee一个人收到的一份应援礼物值钱。但他再不喜欢的时候可以随时说：你妈！老子不干了！但偶像是不可以的。DG（德意志留声机公司）出的全本《尼伯龙根的指环》也许全球还卖不到5000张，但是百年之后，被史书记住的，不会是今天被粉丝你争我抢的《Year Of Us》，而会是尘封在唱片店货架下的它。
这就是我为什么在这篇评论一开始的时候，说我听DG的111年纪念专辑回想给SHINee写乐评。DG公司111年（今年112）了，它的唱片也许你一张都没听过，但这个世界会记住它，记住那个黄色的标签。DG做的很多工作也许并不比SM更专业。只是它记下了，记下了很多哪怕不那么重要的人也不知道什么时候写的一段小协奏曲，一阕小清唱剧。我其实一向很反感古典音乐高于当代音乐，而摇滚乐又高于流行，音乐之于人该是喜不喜欢，而没有客观的好坏之分，每个唱歌的人，写歌的人，拥有一样被这个世界记住的权利。
也许爱一辈子太夸张了，但至少记住曾经有这么一段时候，那时SHINee的音乐对你来说，好过贝多芬李斯特普契尼瓦格纳勋伯格门德尔松麦当娜。
그런 일은 없겠지만
虽然没有那样的事
니 마음이 변해 날 떠난다 해도
但你变心的那天也会离开
나는 널 잊지 못한다는 걸 알아?
我不会忘了你 知道吗?
—— Y.O.U. 《2009，Year Of Us》 By SHINee
相信不止我，大概很多人也是到了Ring Ding Dong的大发，才注意到SHINee这个团体吧。说是后知后觉也罢，但RDD（其实曲名有公认的缩写就很能说明问题了）完全新颖的编曲和风格，确实是迷你三辑人气的关键。这样一首非洲风味的舞曲（那个刚果鼓点真是百听不厌），居然也是由刘英振词曲全包办的，不得不再次佩服阿加西的全才。作为SM电音风的标杆，SHINee除了抒情曲，一直都很喜欢在电音上做文章，RDD自然也是如此，听CD时五个人居然全部全曲都被电音过了。因为这样的原因，即便在看到现场之后，我依然以为是放送DJ多少做了点手脚，否则钟铉的声音怎么可能那样扁？直到有一次StarKing中，钟铉清唱了RDD的前一段，我才明白那原来是故意创新的唱腔啊！在SK中，那个唱腔被一个盲人小孩说成是鹦鹉腔，果然盲人的听力是最赞的，钟铉这种扁平如蝠魟的音色我还真不知道该怎么形容。而KEY我在前文也说过，他本身就有电音感，在RDD全员触电的情况下，也唯独他似乎被电了两遍。除了钟铉依据原曲的创新，RDD这首歌应该最适合KEY的声线，在现场表演中，KEY直来直去的问题虽依然存在，但霸气的唱腔和花样不断翻新的手势表演，无疑是每场Live最吸引眼球的亮点。
除了RDD之外的第二波主打是专辑中第三首歌Jo Jo，词曲是SHINee幕后的另一位大仙Kenzie。说是欧洲复古风也确实有那麽一点，八十年代法国电影里那种早年电子乐常常是这种感觉。配器方面也用了很有怀旧意味的电子琴和键盘乐。既RDD的坏男人冲击之后，Jo Jo的风格要男孩和乖巧的多。如果不是因为SHINee身处以铁公鸡性格的闻名的SM，或许还会给这第二波主打再拍一个MV。但现实如此，人不胜命，Jo Jo 舞台难度不算高，几个Live版本听下来都大同小异。造型也脱离了RDD时期的红与黑，很多灰，重新姹紫嫣红起来。滑雪帽滑雪衫，带着冬日的可爱。
原谅我歪楼，我实在喜欢这首歌的活动造型大过喜欢这首歌本身….
有KEY君参与作词，f(x)师妹Luna帮腔猫叫的说唱曲Get Down是专辑中的第四首。我前面说过，到了第三辑，SHINee和他们的团队明显野心上来来了。这首地下感浓重，风格强烈的Rap就是最好的例子。韩国音乐节的主流是R&B，但嘻哈这两年是越来越好卖，SM还没有正经的嘻哈团体，但通过非主打曲赚一点嘻哈人气，也不是一次两次了。Get Down的后制班底相当庞大，包括KEY在内，全部是洋名，不用猜估计也是Xperimental的人才。整首歌让我想起极品飞车7——暗夜狂飙，另类反叛。看着歌词，严重怀疑KEY的那段英文Rap八成是他自己的手笔，什么“I’m that cool cat”，（yeah，you totally are.）还什么“All my ladies looking good，pretty faces.”你的Lady还不够，还要Ladies！
迷你三辑中的第五首歌SHINee Girl，是一首节奏跳跃感很强的Urban快歌。不算是专辑中的亮点，编曲和歌词都流于平常，感觉上有The SHINee World的姐妹篇之意，只是远没有The SHINee World那首经典，至今为止，好像也从来没被Live过。不知道有没有人跟我有同感，我认为这首歌给女团唱（改下词），也许会是Hit呢。
之后就进入迷你三辑的最后了。我之所以一直没点评Y.O.U，完全是我文青情节作祟，想把这篇乐评结束于——“我爱过的名字：You”，这样一句话
于是，让我们从《我爱过的名字》开始吧，在最早谈到温流的音色的时候，我说过，这是这首歌让我震惊到温流声音的特殊的。到现在听起来，也还是这样。说起这首感性的歌，我的话也禁不住感性起来，如果能用颜色形容一首歌，那么《我爱过的名字》对我来说，就是米白色的，就像淡奶茶。与温流合作的歌手叫做金渊佑，是一位不甚出名但资质颇深的抒情歌手。大概是因为一直没有同台的机会，这首歌从来没有被Live过。我想过，如果在请不到原唱金渊佑的情况下，SHINee中谁来跟温流合这首歌会比较合适，答案遗憾的是确实没有。倒不是说金渊佑唱的有多好，但至少这个人的声音是如温流一样毫无刺激性的，想必SM会找他来合作，也有这样的考虑吧。
但如果连金渊佑也没有呢？为什么这首歌不能完全是温流的SOLO呢？因为，温流的声音，实在太淡了……想象一下《我爱过的名字》被温流全曲唱下来的效果，我人都仿佛要飘起来。那样的曲子并非不好，反而是因为太过纯音乐了才会被抛弃吧。温流是奶，金渊佑是茶，而《我爱过的名字》就是这样一首之于我如同奶茶的曲子，算是SM踩着纯音乐的边缘玩儿流行吧。
我爱过的名字是谁呢？是你啊。
Y．O．U这首歌是由一辑中Love’s Way和One For Me的作曲Alex Cantrall与Don Seller Jr 合作谱写的。SHINee每次提起这首歌时，都会说这是写给歌迷的，这因为这样，结合歌词，Y.O.U简直是我听过最伤感的歌了。
歌里面的一阕词让我感触颇深——Years will come，Year will go，无论日子好坏，I’m yours.
偶像团体是音乐史中的什么人啊？是永远留不下来名字的那群人。他们的寿命是短暂的，纵是他们一厢情愿的唱起“年年岁岁，岁岁年年，我都是你的。”可哪里来那么多年岁来让他们牵住你的心呢？在偶像和歌迷的爱情中，偶像是才是永远的输家，常常是曲未终，人已散，这样千次万次说着Forever，正是因为永远最遥不可求。
我飞奔而去的理由是你，我跳舞的理由是你，我唱歌的理由是你，这不是讨好歌迷，对偶像团体来说，这真的是真话。在所有的音乐人中，偶像是最接近于商品的一类，他们原本是别样的人，可却按照你喜欢的样子包装起来，长你喜欢的歌，跳你喜欢的舞，不是因为这样你才喜欢他，而是因为你喜欢，他才这样的。北京五环外天桥下窝棚里玩地下摇滚的某位纹身大哥也许一年四处跑场子下来也没有SHINee一个人收到的一份应援礼物值钱。但他再不喜欢的时候可以随时说：你妈！老子不干了！但偶像是不可以的。DG（德意志留声机公司）出的全本《尼伯龙根的指环》也许全球还卖不到5000张，但是百年之后，被史书记住的，不会是今天被粉丝你争我抢的《Year Of Us》，而会是尘封在唱片店货架下的它。
这就是我为什么在这篇评论一开始的时候，说我听DG的111年纪念专辑回想给SHINee写乐评。DG公司111年（今年112）了，它的唱片也许你一张都没听过，但这个世界会记住它，记住那个黄色的标签。DG做的很多工作也许并不比SM更专业。只是它记下了，记下了很多哪怕不那么重要的人也不知道什么时候写的一段小协奏曲，一阕小清唱剧。我其实一向很反感古典音乐高于当代音乐，而摇滚乐又高于流行，音乐之于人该是喜不喜欢，而没有客观的好坏之分，每个唱歌的人，写歌的人，拥有一样被这个世界记住的权利。
也许爱一辈子太夸张了，但至少记住曾经有这么一段时候，那时SHINee的音乐对你来说，好过贝多芬李斯特普契尼瓦格纳勋伯格门德尔松麦当娜。
그런 일은 없겠지만
虽然没有那样的事
니 마음이 변해 날 떠난다 해도
但你变心的那天也会离开
나는 널 잊지 못한다는 걸 알아?
我不会忘了你 知道吗?
—— Y.O.U. 《2009，Year Of Us》 By SHINee
