Love of the Soul Sound

听歌是从初中开始的
那时候是听陈奕迅
而eason在那时候是刚刚要在香港红起来
国语歌都没几首 所以在国内 更是无人知晓
有幸的是我表哥 表弟在香港
受他们的影响
机缘巧合的 我有了第一张CD
陈奕迅的 <反正是我>
那时候对音乐的理解是很浅显的
而且那时候CD机还少有
大家都是听卡带的
而一晃将近8年过去了
陈奕迅依然敬业的一年一张专辑
可我以从之前的每张必买
到现在已经好几张都没怎么仔细听了
而来美国之后
却不知怎么的喜欢上了hip-hop
因为还在中国的时候我是觉得hip-hop是十分蠢的音乐类型的
一群没有受过什么教育的黑人弄出来的肤浅的东西
那时候是崇尚张学友那一类的歌手的
不过首先是Kanye的音乐完全改变了我对rap的看法
在喜欢上真正的hip-hop后
不禁便爱屋及乌的喜欢上了Soul, R&B等这些黑人的音乐
在对真正的R&B有稍许了解之后
回想华语乐坛 自然而然的便想到了陶喆
其实记得在初中快结束的时候
陶喆的黑色柳丁正红
好多同学在听
当时的是我是在follow着陈奕迅的
而且我是很奇怪的
我从来不会去听人家介绍给我音乐
(Gettin lil bit cocky here, sorry)
所以当时同学给我听了听陶喆的黑色柳丁
并告诉我他是R&B教父时
我是很不屑的
带着不屑的心情听了几首之后
便觉得陶喆的音乐是很烂的
和陈奕迅比差远了
还自称什么R&B教父
真是很蠢
我承认那时候我自己是很蠢的...
所以两年前
当我换成一种探索的心情
从 ITune Shop 里面买了好几首陶喆的歌之后
细细听来
很是震撼
记得有次陈奕迅和苏永康上康熙来了
问他们在KTV里面喜欢唱谁的歌的时候
他们都不约而同的回答道 陶喆!!
而他们最喜欢点的就是 十点半的飞机场
所以陈奕迅和苏永康在现场也唱了一遍十点半的飞机场
当时我看到节目时 很不解
于是也自己去听了几遍陶喆的十点半的飞机场
觉得很难听
而且高潮部分用那么多BABE代替实在的歌词
是很偷懒的行为
直到有次看锵锵三人行
高晓松上节目 讨论华语乐坛
从根本出发 汉族人本身对音乐的需求是很低的
当然了 就导致了汉族人队音乐的理解和水平也同样很低
为什么 这样说
高晓松解释到 汉族人对歌曲的理解是
我们把很大一部分精力放到词上
而对歌曲 乐曲的本身忽略了
如今商业化的运作
更是越做越差
在80 90年代 正值香港乐坛鼎盛的时期
那时候好多 好多的歌曲 都是直接照搬日本流行歌的曲
然后重新填词
华语乐坛这么多年
似乎越来越走向了尽头
在世界范围内
白人音乐 大部分都是有Band的
比如Beatles 比如 the Queen 比如 Eagles
在他们眼里乐坛是创作 练习的一个整体
而华语乐坛里 是很少有红的乐坛的
即使有 也大都数是最后主唱单飞了
(说的出来的 像个乐坛样子的 似乎只有五月天了)
黑人音乐 每个歌手都是能自己写曲 作词的
Ray Charles, Stevie Wonder, Michael Jackson
给他们一个乐器
他们就可以随便jam出一段旋律
而歌词其实是很不重要的
也许一些babe 也许几个no 也许几句yeah 就可以带过了整首歌
而不得不提的黑人音乐里舞蹈的成分也是无人可比的
因为毕竟很多时候Live Performance也是很大的一部分
最简单的例子就是
GRAMMY的颁奖分很多音乐类型
HOP-HOP, ROCK, POP, REGGIE等等
而每个类型里又分
best vocal performance
best record 等等
而华语乐坛这么多年
永远只有最佳男女歌手
或者最受欢迎男女歌手
解释了这么多
想说的其实是在国外长大的陶喆
吸收了纯正的R&B音乐的精髓
并且从制作人开始
应该说他从高中时组Band开始
一步一步走过来
做出来的东西
能震惊整个华语乐坛就并不稀奇了
而这张<DAVID TAO>
陶喆的同名 首张专辑
发行于1997年 13年前
十点半的飞机场的慢热
爱很简单的 Timeless
沙滩的懒散 空灵
十七岁的单纯 可爱
望春风的中国风
是是非非的柔情 温婉
流沙的苦情
心乱飞的俏皮 Funky
再见以前说再见的真实
每一首都是经典
如果细细品味
加上时间的雕琢
等这张专辑每首歌的旋律
每个颇有心思的过门 转换
都沉淀之后
也许几年之后 再听到<DAVID TAO>里面的歌曲时
这些歌曲会变成人生的线索和回忆
陶喆在做这张专辑之前
是做了几年的制作人的
而 Producer 虽不写词 也不写曲
但是在我看来却是一首歌的灵魂
陶喆的曲是自己写的
词虽然不是 但是陶喆的词 其实是很随意的
就像十点半的飞机场一样 最俏皮的部分
我觉得其实是那几个Babe Babe Babe Babe Babe
而当然陶喆的专辑也是自己Produce的
在我看来 这才是为什么陶喆的歌会如此不同
They have so much soul.
陶喆2003年香港红磡的演唱会 Power of soul里的
十点半的飞机场
个人认为是迄今为止华语乐坛
最好的Live Performance
说陶喆是迄今为止华语乐坛最好的男歌手
已不重要
他似乎要高于这整个系统
而这张专辑的成就
似乎他自己也没有办法超越
但是有过这样一张的专辑
已不需要有超越了
音乐是Timeless的
也许再过几十年
等到华语乐坛能有自己的50周年 或者100周年
这张专辑
陶喆的首张专辑
<DAVID TAO>
一定是
The Best Album of All Time
那时候是听陈奕迅
而eason在那时候是刚刚要在香港红起来
国语歌都没几首 所以在国内 更是无人知晓
有幸的是我表哥 表弟在香港
受他们的影响
机缘巧合的 我有了第一张CD
陈奕迅的 <反正是我>
那时候对音乐的理解是很浅显的
而且那时候CD机还少有
大家都是听卡带的
而一晃将近8年过去了
陈奕迅依然敬业的一年一张专辑
可我以从之前的每张必买
到现在已经好几张都没怎么仔细听了
而来美国之后
却不知怎么的喜欢上了hip-hop
因为还在中国的时候我是觉得hip-hop是十分蠢的音乐类型的
一群没有受过什么教育的黑人弄出来的肤浅的东西
那时候是崇尚张学友那一类的歌手的
不过首先是Kanye的音乐完全改变了我对rap的看法
在喜欢上真正的hip-hop后
不禁便爱屋及乌的喜欢上了Soul, R&B等这些黑人的音乐
在对真正的R&B有稍许了解之后
回想华语乐坛 自然而然的便想到了陶喆
其实记得在初中快结束的时候
陶喆的黑色柳丁正红
好多同学在听
当时的是我是在follow着陈奕迅的
而且我是很奇怪的
我从来不会去听人家介绍给我音乐
(Gettin lil bit cocky here, sorry)
所以当时同学给我听了听陶喆的黑色柳丁
并告诉我他是R&B教父时
我是很不屑的
带着不屑的心情听了几首之后
便觉得陶喆的音乐是很烂的
和陈奕迅比差远了
还自称什么R&B教父
真是很蠢
我承认那时候我自己是很蠢的...
所以两年前
当我换成一种探索的心情
从 ITune Shop 里面买了好几首陶喆的歌之后
细细听来
很是震撼
记得有次陈奕迅和苏永康上康熙来了
问他们在KTV里面喜欢唱谁的歌的时候
他们都不约而同的回答道 陶喆!!
而他们最喜欢点的就是 十点半的飞机场
所以陈奕迅和苏永康在现场也唱了一遍十点半的飞机场
当时我看到节目时 很不解
于是也自己去听了几遍陶喆的十点半的飞机场
觉得很难听
而且高潮部分用那么多BABE代替实在的歌词
是很偷懒的行为
直到有次看锵锵三人行
高晓松上节目 讨论华语乐坛
从根本出发 汉族人本身对音乐的需求是很低的
当然了 就导致了汉族人队音乐的理解和水平也同样很低
为什么 这样说
高晓松解释到 汉族人对歌曲的理解是
我们把很大一部分精力放到词上
而对歌曲 乐曲的本身忽略了
如今商业化的运作
更是越做越差
在80 90年代 正值香港乐坛鼎盛的时期
那时候好多 好多的歌曲 都是直接照搬日本流行歌的曲
然后重新填词
华语乐坛这么多年
似乎越来越走向了尽头
在世界范围内
白人音乐 大部分都是有Band的
比如Beatles 比如 the Queen 比如 Eagles
在他们眼里乐坛是创作 练习的一个整体
而华语乐坛里 是很少有红的乐坛的
即使有 也大都数是最后主唱单飞了
(说的出来的 像个乐坛样子的 似乎只有五月天了)
黑人音乐 每个歌手都是能自己写曲 作词的
Ray Charles, Stevie Wonder, Michael Jackson
给他们一个乐器
他们就可以随便jam出一段旋律
而歌词其实是很不重要的
也许一些babe 也许几个no 也许几句yeah 就可以带过了整首歌
而不得不提的黑人音乐里舞蹈的成分也是无人可比的
因为毕竟很多时候Live Performance也是很大的一部分
最简单的例子就是
GRAMMY的颁奖分很多音乐类型
HOP-HOP, ROCK, POP, REGGIE等等
而每个类型里又分
best vocal performance
best record 等等
而华语乐坛这么多年
永远只有最佳男女歌手
或者最受欢迎男女歌手
解释了这么多
想说的其实是在国外长大的陶喆
吸收了纯正的R&B音乐的精髓
并且从制作人开始
应该说他从高中时组Band开始
一步一步走过来
做出来的东西
能震惊整个华语乐坛就并不稀奇了
而这张<DAVID TAO>
陶喆的同名 首张专辑
发行于1997年 13年前
十点半的飞机场的慢热
爱很简单的 Timeless
沙滩的懒散 空灵
十七岁的单纯 可爱
望春风的中国风
是是非非的柔情 温婉
流沙的苦情
心乱飞的俏皮 Funky
再见以前说再见的真实
每一首都是经典
如果细细品味
加上时间的雕琢
等这张专辑每首歌的旋律
每个颇有心思的过门 转换
都沉淀之后
也许几年之后 再听到<DAVID TAO>里面的歌曲时
这些歌曲会变成人生的线索和回忆
陶喆在做这张专辑之前
是做了几年的制作人的
而 Producer 虽不写词 也不写曲
但是在我看来却是一首歌的灵魂
陶喆的曲是自己写的
词虽然不是 但是陶喆的词 其实是很随意的
就像十点半的飞机场一样 最俏皮的部分
我觉得其实是那几个Babe Babe Babe Babe Babe
而当然陶喆的专辑也是自己Produce的
在我看来 这才是为什么陶喆的歌会如此不同
They have so much soul.
陶喆2003年香港红磡的演唱会 Power of soul里的
十点半的飞机场
个人认为是迄今为止华语乐坛
最好的Live Performance
说陶喆是迄今为止华语乐坛最好的男歌手
已不重要
他似乎要高于这整个系统
而这张专辑的成就
似乎他自己也没有办法超越
但是有过这样一张的专辑
已不需要有超越了
音乐是Timeless的
也许再过几十年
等到华语乐坛能有自己的50周年 或者100周年
这张专辑
陶喆的首张专辑
<DAVID TAO>
一定是
The Best Album of All Time