愁绪霁颜，清荷初绽，微风迁徙两岸。
读过白水挚友雨来那篇读来令人两颊生风的文章。不禁趁着读罢感性文唇齿的余香，妄自臆断一下。提笔时,《雨来》的实物尚末出炉，白水又放出两首名同为《禅茶》的新歌试听。在诧异其高产优质的同时，我更坚定了之前对白水音乐踪迹的揣度是正确的。《雨来》也来回听了一个月了，表面上，其与前两张的志向淡泊、章篇零散基本一致，《雨来》实则是一张拓宽白水音乐图景的专辑，它极像刚驶出川南水乡的小船。如果说《时间》表明乡愁，《冬》领悟自然，那么《雨来》则是愁绪霁颜，清荷初绽，听后恍若微风迁徙两岸。
《雨来》的拓宽首先表现在其地域上的打开，歌者从《时间》里那个传奇的庆符镇走出，带着母亲叮嘱的民间色彩，远到了云南，出现了《冬》里束河，于是我们听到了“蓝色的衣裳，倒影在水面”澄明的景色，以及“小河旁那位姑娘，和我把歌儿唱”他乡遇知音的欣喜之情。而思绪一直承载着才情，紧紧跟随着歌者更远的游历——在白水鉴心巡演的途中——西湖之畔写下专辑中的《南方以南》。“归时在何方？”的扪心轻叩说明歌者被美景迷惑而不知归途；在精神漫游中途经花台寺，写下一篇游记，并援引了李商隐的《锦瑟》表明嗜好古诗的造诣。而从某种程度上讲，厦门的曾厝垵可能是白水去过最远的地方。 这曲《曾厝垵》，伴着拍岸的海水声，琴弦细碎，笛声幽暗，释怀的浅吟把意境推向悠远。据说曾厝垵包容了世界上最多的风俗和信仰，想来必是梦寐以求的理想栖地。
还有就是白水视野里的生灵有明显改变，从最初对家乡耕牛、小船乡间风景描摹，到《纸鸢》、《文竹》可表节气与远志的物件速写，至今日对永挥不去哀怨的雨燕水彩。白水熟稔的自言自语口吻：“她们却害羞地羽入蓝天，我目瞪口呆，原来手中的土笛断了我的邪念”。这尾理剪理细雨的燕子，以它的精确住进了歌者内心的屋檐。
与地域上的越走越远不同，白水对人物的取材越来靠近自我。不再是在《李老头》里刻画人生无常， “生活有时候就是这样” 乐观的喟叹。开始出现鸟痴，这是一位同美好药店的崂山道士有异曲同工之妙的人物。“喜诗词歌赋，鱼虫花鸟”“逛五岳，拜梵刹”之后，口出谵言：“我就是神仙”。《鸟痴》的生动，虽说得不是白水本人，但也是借亲友之口道出对某种事物的沉迷之乐。顽僧则和曾厝垵一样，都是与禅有关的。表露了白水内心对信仰的归依也是兴致盎然。最后就是情感抒发的拓宽。像《岷江之恋》，《时光的瀚海》这般“宏大”的抒怀，对白水来说，估计还算是初次。《巴山夜雨纷纷》所勾勒的士大夫夜读的景象，则使其“绔纨气息”更为浓郁。
但唯一不变的是白水，对家乡的迷恋，这一点的根植保证了歌者的创作充沛。几乎每一个都可以听到白水改编的童谣与收集的民歌。《童趣》、《螃蟹歌》，直到《今天的山歌多又多》和与母亲击掌高歌的《山歌》莫不是如此。
我们明显得感觉到白水的唱腔由之前《牌坊》中的忧郁胆怯变成现在的开朗浑圆，所谓艺高壮人胆，语言由普通话到现在全篇的家乡方言。在这里还十分有必要将白水与他的分支计划相比。Bloody Woods积极借鉴的欧式新民谣风格虽已成熟，却仍有文化语言差异上的隔膜，可看作白水在兴趣上的一些理想式的尝试，一个色彩斑斓的拼盘。定没有个人的创作保持地域风格的原貌。其坚实的根源，让创作随心所欲，得心应手。
《雨来》让我们看到了民谣旺盛的生命力，这和现在中国不少音乐人创作陷入瓶颈形成鲜明的对比。印象中，白水也在文字里说过，自己反思过音乐本身，曾焦虑过下一段音乐旅该如何走下去。但后来，他明白，把生活中所感所悟记录下来就已足够。这是一个老生常谈又简单的道理，但真正实践起来，恐怕还需要你有足够的胸怀和底蕴去承载那份自信，白水在《雨来》中作到了，我也相信白水的下一张专辑，会将带我们去更远地方，体会更洞开的深处，且心无旁骛。
09 12
