莉莉丝之子
阴与阳，光与暗，生与死，事物总有它的两面。缪斯所掌管的音乐代表欢愉、快乐和喜悦；那Rozz Williams的作品必不在其中——穿行于黑暗之中，永存于生与死之间的，是莉莉丝的后代，吸血鬼的诗歌。
其实Rozz Williams与David Sylvian的经历颇为相似，Christian Death与Japan都曾经名噪一时。而二人单飞后也都多有跨界合作，同样也赢得声名显赫。无论是以个人名义，还是Premature Ejaculation、Shadow Project，乃至与不同乐手的合作，Rozz Williams个人或其作品都同样有着David Sylvian的号召力。只是他所聚集者却都是活在阴影和黑暗中的一群。
92年由哥德大厂Cleopatra出版的“Every King a Bastard Son”以Rozz Williams的本名出版。作品既不是Shadow Project那种正经的Gothic Rock，也非Premature Ejaculation那种晦涩、淫秽的阴暗噪音；吉他噪音、Avant Garde、噪音、工业噪音，Rozz的Spoken Art式朗诵，一张时间不长的唱片，却成分混杂且充斥着邪恶、异端、肮脏。
开篇的《Whorse》甚有90年代地下音乐的格式：心跳声、马的嘶鸣是贯穿始终的基本骨架，然后是阴暗的键琴和粗糙的广播式朗诵，简单直接，最后再来一段突如其来的大音量噪音。这个万能的格式直接指向一种粗糙、晦暗的意识形态。《Mind Fuck》继续这个模式。浑浊的吉他噪音，咒怨般的朗诵，呈现出的是一种静态的暴力感。《Currents》中开始有Paris Sedonis（Shadow Project）的Avant Garde键琴出现，但其实这种Avant Garde更可能只是一种歇斯底里的情绪化演绎方式。因为在之后的作品中，所有的弦乐作品都如这一般地演奏，混乱且肮脏。唯有在《To He Who Shall Come After（Mystic Fragments）》中的小提琴还带着一点点浪漫派的痕迹。专辑中最出色的作品，当属完场曲《Walls/Voices》，几乎仅靠一把大提琴作伴奏，配合上Rozz那不失文雅，却充斥着邪恶、阴暗和怨念的朗诵，犹如吸血鬼的诗篇——那伴随着恐惧和仇恨的，千年不死的残酷诅咒。
然而，Rozz Williams却并没有得到那被诅咒的永生，98年4月1日终于魂归撒旦。
其实Rozz Williams与David Sylvian的经历颇为相似，Christian Death与Japan都曾经名噪一时。而二人单飞后也都多有跨界合作，同样也赢得声名显赫。无论是以个人名义，还是Premature Ejaculation、Shadow Project，乃至与不同乐手的合作，Rozz Williams个人或其作品都同样有着David Sylvian的号召力。只是他所聚集者却都是活在阴影和黑暗中的一群。
92年由哥德大厂Cleopatra出版的“Every King a Bastard Son”以Rozz Williams的本名出版。作品既不是Shadow Project那种正经的Gothic Rock，也非Premature Ejaculation那种晦涩、淫秽的阴暗噪音；吉他噪音、Avant Garde、噪音、工业噪音，Rozz的Spoken Art式朗诵，一张时间不长的唱片，却成分混杂且充斥着邪恶、异端、肮脏。
开篇的《Whorse》甚有90年代地下音乐的格式：心跳声、马的嘶鸣是贯穿始终的基本骨架，然后是阴暗的键琴和粗糙的广播式朗诵，简单直接，最后再来一段突如其来的大音量噪音。这个万能的格式直接指向一种粗糙、晦暗的意识形态。《Mind Fuck》继续这个模式。浑浊的吉他噪音，咒怨般的朗诵，呈现出的是一种静态的暴力感。《Currents》中开始有Paris Sedonis（Shadow Project）的Avant Garde键琴出现，但其实这种Avant Garde更可能只是一种歇斯底里的情绪化演绎方式。因为在之后的作品中，所有的弦乐作品都如这一般地演奏，混乱且肮脏。唯有在《To He Who Shall Come After（Mystic Fragments）》中的小提琴还带着一点点浪漫派的痕迹。专辑中最出色的作品，当属完场曲《Walls/Voices》，几乎仅靠一把大提琴作伴奏，配合上Rozz那不失文雅，却充斥着邪恶、阴暗和怨念的朗诵，犹如吸血鬼的诗篇——那伴随着恐惧和仇恨的，千年不死的残酷诅咒。
然而，Rozz Williams却并没有得到那被诅咒的永生，98年4月1日终于魂归撒旦。
